岳西高腔和黃梅戲的對比研究

王翰林

【摘 要】黃梅戲作為我國五大戲曲劇中之一，以它流暢淳樸具有表現力的特點，受到戲迷的喜愛。而岳西高腔作為黃梅戲的重要組成因素，被戲曲家稱為戲曲界的“活化石”。研究二者之間的關系有助于中國戲曲的進步，對發揚我國優秀的傳統文化具有重要意義。

【關鍵詞】岳西高腔；黃梅戲；比較

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）10-0048-01

一、岳西高腔和黃梅戲的簡介

黃梅戲，原名黃梅調、采茶戲等，黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇并稱“中國五大戲曲劇種”，它起源于湖北黃梅縣，發展壯大于安徽安慶。也是安徽省的主要地方戲曲劇種。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質樸細致，真實靈動。黃梅戲從起源到發展，經歷了獨角戲、三小戲、三大七唱和管弦樂伴奏等四個階段。2006年，經國務院批準，黃梅戲被列入國家級非物質文化遺產名錄。

岳西高腔屬岳西縣地方稀有劇種，是單一腔劇種，也是明代在安徽形成并風靡全國的第一代聲腔——青陽腔的遺脈，形成至今已經有四百年的歷史了。其始終沿襲傳統風格，古風古韻猶存。傳入岳西后，活躍于民眾之中，人們圍鼓坐唱，是鄉村主要演唱形式，最終與本土文化相結合，形成岳西高腔。從開始發展到化妝登臺表演，其間經歷了興衰，但最終發揚傳承下來。岳西高腔的曲牌、唱腔及表演方式自成體系，“唱、幫、打”渾然一體，一唱眾和，鑼鼓伴奏，不協管弦，風格獨特。在中國的戲劇學、民俗學等學術研究上，具有極高的研究價值和獨特的藝術價值，在中國戲曲史上有著重要的地位，被戲曲專家稱為戲曲史上的“活化石”。其劇目分為喜曲和正戲，唱腔最大的特點是采用滾調。岳西高腔也在2006年被列入國家級非物質文化遺產名錄。

二、岳西高腔和黃梅戲的伴樂比較

岳西高腔主奏樂器有板鼓、牙板、冬鼓、大鑼、大鈸、車光、小鑼、馬鑼等，一般六人演奏。常用“鑼鼓點”有數十種之多，分為“動作鑼”“靠腔鑼”兩類。動作鑼在演員表演動作時加以配合；靠腔鑼用以配合幫腔，節制腔句。在較長腔句中夾以人聲幫腔、配以靠腔鑼鼓，形成一種喧鬧、人聲唱和的特殊效果，渲染了戲劇氣氛，最能表現出高腔音樂獨特的音樂特色。

黃梅戲最初只有打擊樂器伴奏。抗日戰爭時期，表演者曾嘗試用京胡托腔；后又試用二胡伴奏，但都沒有得到推廣沿用。到建國初期，才逐漸發展為用高胡伴奏，以增強戲曲表現力。黃梅戲的伴奏鑼鼓最初只有大鑼、小鑼、扁形圓鼓。傳統的鑼鼓點質樸、簡練。配合表演者表演的有起板鑼鼓、十三槌半、七字鑼、叫鑼等。建國后，黃梅戲又不斷吸收其他戲劇的技藝，編創了一些新鑼點，以適應表演和聲腔伴奏的需要。

最初，黃梅戲是沒有伴奏的曲牌，抗戰時期，因為與徽調、京戲同臺演出，才吸收了京劇中的一些曲牌。建國初期，戲曲人又吸收了一些民間吹打及道教音樂的曲牌，使黃梅戲曲牌逐步豐富起來。

三、岳西高腔和黃梅戲曲牌與唱腔之間的比較

岳西高腔主要用于民俗活動，對于曲牌的發揮是自由的。對于同一曲目的表演，不同的表演者有不同的表演風格。演唱者在演唱過程中會根據自己的音質和音樂水平，來進行唱腔上的改變。所以在聽岳西高腔時，你會聽到表演者突然轉調，又或是曲牌被打亂，重復演唱同一句曲牌等現象。它最大的特點就是大量運用滾調打破了傳統的曲牌結構，演唱時一唱眾和，鑼鼓伴奏，既古樸委婉，又喧鬧抒情。

黃梅戲最初被稱為采茶戲，起源于市井的民間小調，它的說唱方式使它本身擁有飽滿豐富的唱腔感情，其曲牌大多表現人們的日常生活。黃梅戲在唱腔之間具有豐富的表現力，表演方式十分真實靈活。它最具特色的唱腔是花腔，花腔的藝術特點體現在表達感情的質樸，以及節奏律動的舞蹈化、旋律線條的口語化、唱詞結構的襯字化。表達感情的質樸，會給表演帶來感情和幽默；花腔的節奏跟著舞蹈的律動，加上鑼鼓的伴奏，會給觀眾帶來參與的激情。并且花腔的口語化使它獨具特點。在唱詞上采用襯字，可以讓表演者自由添加自己的情緒，使戲曲更具感情。

四、結語

岳西高腔和黃梅戲已走過漫長歲月，具有悠久的歷史，它經歷了傳播的跌宕起伏，最終積累沉淀下來，以它獨特優美的唱腔，以及傳統的經典曲目發展到今天，深受國內外人士的喜愛和追捧。近年來，岳西高腔在社會進步中不斷改進創新，藝術水平不斷提高。岳西高腔的不斷進步也影響著黃梅戲。岳西高腔和黃梅戲都是我國的非物質文化遺產，可見其歷史價值。我們要不斷探索二者之間的關系，將它們發揚光大。

參考文獻：

[1]陸洪非.黃梅戲源流[M].合肥：安徽文藝出版社，2012.

[2]崔安西，王同元.中國岳西高腔劇目集成[M].合肥：安徽文藝出版社，2014.

[3]張艷.岳西高腔“變中”求存[J].銅陵學院報，2012（2）.