《窈窕淑女》中伊莉莎唱段的演唱分析

藍靜波 （四川音樂學院 610021）

《窈窕淑女》中伊莉莎唱段的演唱分析

藍靜波 （四川音樂學院 610021）

音樂劇《窈窕淑女》是音樂劇輕歌劇流派中的經典之作，是二十世紀六十年代不可多得的傳世之作。女主角“伊莉莎”唱段的設計精巧，風格變化較多，而這部音樂劇演出的成敗與女主角的演唱必然是密不可分的。本文對《窈窕淑女》中“伊莉莎”的獨唱唱段進行了較為詳盡的分析，希望藉此機會與同行們進行交流——演唱在音樂劇表演中應根據不同的規定情景，進行與規定情景相適應的演唱，不是一成不變的，而在規定情景中演唱正是音樂劇演員所必須具備的能力。

演唱；演唱方法；音樂劇；《窈窕淑女》

音樂劇《窈窕淑女》是二十世紀六十年代百老匯改編名著熱潮中，由勒納和洛維根據英國作家蕭伯納的小說《賣花女》（《皮格馬利翁》）改編的音樂劇，是百老匯音樂劇黃金時期不可多得的經典之作。

《窈窕淑女》的唱段設計精巧，緊貼人物性格和事件。如為女主角“伊莉莎”設計的一系列唱段，作為“賣花女”的“伊莉莎”對美好生活的憧憬——唱段《那該多好》“Wouldn't it be loverly”；為了獲得美好生活而付出努力的過程中的煩躁——唱段《你等著瞧》“Just you wait”；初步獲得成功之后陷入愛河的小女孩的心思——《我可以整夜跳舞》“I could have danced all night”；大獲成功之后被冷落時表現出憤怒的唱段——《別說廢話》“Show me”；離開男主角“希金斯”博士之后獲得自信的唱段《沒有你……》“Without you”。唱段設計圍繞女主角各個階段，用演唱的手段為觀眾塑造了一個活脫脫的“伊莉莎”。為男主角“希金斯”博士的唱段主要為突出其著名語言學家的身份，唱段的演唱中夾帶著大量的說白；男配角“比克林”上校只有一首唱段《你成功了》“You did it”；男配角“弗雷迪”一首唱段《在你居住的那條街上》“On the street where you live”，成功的用旋律塑造了一個成天無所事事手捧鮮花追求女孩的紈绔子弟；為了體現“伊莉莎”家庭背景而設計的“伊莉莎”的父親“阿爾弗雷德?杜雷多”有兩首唱段——被“希金斯”博士推薦為“基金管理人”之前的酒鬼時演唱的快樂的唱段《一點小運氣》“With a little bit of luck”，以及成為“基金管理人”之后郁郁寡歡的唱段《準時送我到教堂》“Get me to the Church on time”；為諷刺所謂的“上流社會”裝腔作勢的唱段《阿斯科特加沃特舞曲》“Ascot Gavotte”；為突出對“伊莉莎”改造的艱難而設計的《仆人的合唱》“The servant's chorus” ……

可以說如果沒有這些設計精巧的唱段，音樂劇《窈窕淑女》在二十世紀六十年代不可能獲得那樣的成就。而要想成功的演出這部音樂劇，如果女主角“伊莉莎”的唱段演唱不到位，那么這部音樂劇的演出將大打折扣。

一、“伊莉莎”唱段的音樂分析

音樂劇唱段的演唱，對作品本身的音樂進行分析，是演唱時必須也必要的。如果音樂語言交代不清晰，演唱技術、技巧應用的合理性就值得商榷。《窈窕淑女》中，女主角“伊莉莎”涉及的唱段最多，但完全由她獨唱的唱段一共就四首，它們是《那該多好》《你等著瞧》《我可以整夜跳舞》和《別說廢話》。現將這四首唱段的音樂進行簡單分析如下。

1.《那該多好》

唱段《那該多好》從音樂結構來說，是一首封閉的歌謠體結構——帶再現的二部曲式，以分節歌的形式寫成，相同的旋律用不同的體裁重復了三次，但基本結構并沒有改變，最后在bA大調上結束。該唱段的基本結構為：a a1b a1，第一樂段是有著呼應關系的上下句樂段，F大調，音域在中央c至c1之間，節奏型為組合型，主要組合方式為：

例1-1： 等分逆分型

例1-2：順分逆分型

2.《你等著瞧》

唱段《那該多好》采用了復三部的結構來刻畫“伊莉莎”在學習語言期間，面對每天枯燥的元音練習和“希金斯”博士嚴格要求，內心的一種油然而生的抵觸情緒，音樂的主要動機如下：

例2-1：

……

唱段的節奏型是以逆分等分型節奏為主，旋法以三度內級進循環為主，給人一種“念念碎”的音樂形象。音樂結構第一部分為帶再現的單二部曲式，a a1b a2，有調性變化。第一部分第一樂段為上下句結構的轉調樂段，第一樂句為c小調，第二樂句從be小調開始，但結束時回到了第一樂句的結束，同時又讓整個第一樂段形成了開放結構：

例2-2：

第一部分第二樂段第一句為對比性較強的樂句：

例2-3：

從節奏來看，第二樂段是順分逆分型和等分型節奏的組合。

第一部分的再現句采用了第二樂句進行變化，結束在bE大調上。

例2-4：

第二部分為引申型三聲中部，節奏延續了第一部分的逆分等分型節奏：

例2-5：

但由于旋法的改變使得旋律顯得跳躍，歌唱性得以加強。從而與第一部分的音樂形象形成了鮮明的對比。再現出現在C大調，是大調式化的a2。

3.《我可以整夜跳舞》

唱段《我可以整夜跳舞》結構較為簡單，音樂部分為帶引子的擴展單樂段，在相同的調式上反復了三次，最后一次反復出現最高音g2。引子用“切分效果”的節奏型引入，旋法上采用了音程大幅度跳進和音階的上行、下行結合，表達出女主角欣喜的情緒：

例3-1：

進入正題之后，旋律顯得更加活躍，用琶音填充八度結合二度級進下行的手法替代了引子中音程大跳和音階上行、下行結合的旋法，節奏型采用了逆分順分型節奏，使得旋律充滿了活力，也突出了女主角因為語言學習的突破和感情發生變化而睡不著覺的情景：

例3-2：

4.《別說廢話》

唱段《別說廢話》在風格上有些靠近諧謔曲的風格，歌謠體。曲式結構為帶再現的單二部：a a1b a1，以分節歌形式寫成，結束音為唱段的最高音g2。從屬部分為引子，長度為14小節，旋法以四度跳進為主：

例4-1：

正歌部分延續了引子四度跳進的旋法但做了二度回頭，這樣就使得旋律諧謔的風格顯得突出了，整個唱段有點調侃的意味。主要節奏型如下：

例4-2：

第一樂段是一個轉調樂段，主要節奏型為逆分型節奏，上下句兩句為模進關系，第一句為G大調，第二句模進轉調到了bB大調，從而表現出女主角情緒的一種上升態勢。

第二樂段對比句主要采用了下行四音列模進的旋法，顯示出女主角激動的心情：

例4-3：

通過對這四首女主角獨唱唱段的音樂進行的簡要分析，不由得感嘆音樂劇《窈窕淑女》唱段設計的精巧，唱段與人物、戲劇情景的貼切。

二、“伊莉莎”唱段的演唱分析

“伊莉莎”唱段的音樂風格在劇中根據規定情景的不同，作曲家進行了不同的設計，從演唱來說，我們必定不能一種方法一唱到底，同樣應該像作曲家一樣根據規定情景的不同，對演唱方法進行調整，使得演唱與規定情景相匹配。

1.《那該多好》演唱分析

《那該多好》這首唱段，是女主角聽“希金斯”博士與“皮克林”上校說起能在半年之內將她的語言教授成一個能在花店買花的女士時，有感而發的一首唱段。

演唱由幾個在街邊準備第二天工作的男人的問話引發，歌詞大意為“你明天準備到哪里去度假，伊莉莎……”，這部分人是參與這個片段的重要組成部分——在相同歌詞、相同旋律的反復中，他們都會參與進來，也反映了生活在下層社會中的人們貧窮但仍然樂觀的生活態度。女主角“伊莉莎”在接受到這群人的信息的刺激后，回想起剛才聽到的“希金斯”博士與“皮克林”上校的對話，對未來的生活充滿了憧憬和幻想，于是深有感觸的唱起了這個唱段。

結合對音樂的分析，第一樂段的等分型的節奏需要演唱得有律動感——堅定地認為未來語言學習好之后，好生活會隨之到來，而同時存在的逆分型節奏需要演唱得有語意性——對未來美好生活的憧憬要娓娓道來。同時我們看音樂的音區主要在中低聲區，所以所需的氣息量也不是很大，故這個唱段的演唱一定是掛在哼鳴的位置上，用“Belt”唱法（全真聲的自然演唱方法）把對美好未來的憧憬“講”給旁邊的人聽。為什么要用“Belt”？原因有二：其一，用“Bel canto”（美聲唱法）聲音顯得太過高貴，與女主角現階段的身份不符；其二，用“Belt”演唱與臺詞的聲音不會脫節，不會讓觀眾感覺突然換了種聲音，從而跳出戲來，再者從中央c到小字二組的c這個音區就是真聲的音區。

這個唱段還有一點需要注意的是，第三遍反復是在一段舞蹈之后，調式轉到了bA大調，最高音be2也出現在這里。盡管舞蹈的動作不算激烈，但畢竟會影響演唱者的氣息穩定，所以這個段落一定要做好氣息的調整，否則這個位于女生換聲點的be2必定會出現聲音打架的情況，而且必須說明的是，這里使用混聲也是不好的，因為發聲方法的前后風格沖突會讓觀眾跳戲。

2.《你等著瞧》演唱分析

《你等著瞧》這個唱段引發“伊莉莎”演唱的原因是日復一日元音字母的發音的枯燥練習，然而痼疾難除，這一天“希金斯”博士說道：“今天如果再練不好，就沒有巧克力吃、沒有晚飯吃……”，“伊莉莎”受此刺激便在獨自一人練習的時候開始了對“希金斯”博士的詛咒。

在劇中這個唱段的音域在a至be2之間，從表演的角度來看是一個獨角戲片段，演唱共有三個層次，三個層次的演唱方法會出現調整：

第一個層次，逆反的心理出現對“希金斯”博士詛咒——扮演“伊莉莎”本人，但僅限于“碎碎念”的程度，詛咒的內容為在“希金斯”博士需要幫助的時候袖手旁觀，諸如：“希金斯”博士破產了，而自己有錢了絕不進行援助；“希金斯”博士生病了，大叫著需要看醫生，而自己卻跑去逛街了……等等。音域在中央c至bc2之間，處于真聲的音區，節奏型主要是逆分型節奏。根據規定情景，此時的“伊莉莎”語言問題沒有得到根本的改變，包括禮儀方面也沒有什么改變，故唱法仍舊不宜使用美聲唱法，以“Belt”為宜。在演唱中應注意自言自語的狀態，演唱應在氣息和音高支撐下“說”出來。

第二個層次，幻想成為淑女后獲得國王的接見，并將五月二十日以“伊莉莎”的姓氏命名為“杜利多日”——扮演幻想中已經成為窈窕淑女的自己和國王。既然是扮演幻想中已經成為窈窕淑女的的自己和國王，再用“Belt”唱法顯然不合身份了，所以這一段作為“伊莉莎”這個角色的演唱方法要換作介于“Belt”與“Bel canto”之間的“Legit”（口語化的輕歌劇風格）；而切換為國王身份時則應該用“Bel canto”進行演唱。

第三個層次，當國王問“伊莉莎”想要什么封賞時，“伊莉莎”說希望處死“希金斯”博士，國王下令按照“伊莉莎”的意愿辦——在扮演國王和扮演真實的自己這兩個角色之間切換。演唱方法在扮演國王時應用“Bel canto”進行演唱；扮演真實的自己時，則回到開頭“Belt”唱法，特別是當演唱到“Ready!”“Aim!”“Fire！”時整個人物的狀態處于極度興奮的狀態，演唱近乎于喊叫。

3.《我可以整夜跳舞》演唱分析

《我可以整夜跳舞》這個唱段，“伊莉莎”整個演唱方法都應進入了另一個狀態——“Operretta”（輕歌劇風格），頭腔共鳴的應用增加，氣息使用量增加。從規定情景可以發現，這首唱段的引發，是由于經歷了嚴格的、堅持不懈的訓練，“伊莉莎”終于能用純正的英語說“希金斯”博士設計的各種繞口令，“希金斯”博士興奮的與“伊莉莎”跳舞，而這次跳舞使得“伊莉莎”對“希金斯”博士的感情發生了微妙的變化——她開始產生了愛情的萌動。所以這是一首有著歡快情緒的唱段，演唱時應注意“音頭”、“音身”和“音尾”之間的起伏與銜接，前音的“音尾”與后音的“音頭”要緊密，這樣才能讓音樂活起來、富有彈性，歡快的情緒才能得以表達。

4.《別說廢話》演唱分析

唱段《別說廢話》的引發，是由于參加了大使館的活動之后，“希金斯”博士與“皮克林”上校只顧慶祝成功，而忽略了“伊莉莎”的感受——學習結束了，今后何去何從？還能回到以前的生活中去嗎？“希金斯”博士有沒有愛上自己？……一系列的未知導致“伊莉莎”心情煩悶、憤而出走，偏偏遇到紈绔子弟“弗雷迪”跑來獻殷勤，說著一些不靠譜的話，“伊莉莎”調侃著“弗雷迪”表達著自己對“希金斯”博士的不滿。前面對音樂進行簡要分析時提到過，這個唱段有點諧謔的風格，節奏型為逆分型節奏，所以演唱宜使用“Legit”更符合她當時的情緒。

三、結語

與有著300多年歷史的歌劇相比較，音樂劇可以算作是一門新興的舞臺藝術。但音樂劇在其產生的這100多年中，卻表現出非同一般的活力，不僅僅在百老匯和倫敦西區大放異彩，在歐洲、亞洲和澳洲也極盡吸引眼球之能事。除了戲劇情景的因素之外，音樂與戲劇的整合以及音樂風格的千變萬化應該是支撐音樂劇備受追捧的原因之一。

音樂劇的演唱與通常意義上的舞臺演唱——歌劇的演唱、演唱會的演唱（含流行歌曲）一樣——都強調科學的發聲方法。所謂的科學發聲方法，我認為一是演唱的人在發聲通道上需要保持通暢、沒有梗阻的感覺；二是要讓聽的人感覺舒服——有美感、且能帶動聽者的情感。但音樂劇的演唱除了要有科學的發聲方法之外，還應滿足戲劇情景的需求，在滿足交流與適應的同時，符合人物的身份特征也是音樂劇演員在演唱時需要推敲的。