韓雅俐
東方藝術·大家:最初為什么選擇學藝術呢?還記得第一次正式開始畫畫是在什么時候?
于向溟:開始畫畫大概是五六歲的時候,我覺得繪畫是一種本能,拿起筆就可以涂鴉,這是一件自然而然的事,是自然發生的。但它也可以分為了兩個階段:第一階段是師承,因為我的姑姥爺黃均先生是工筆重彩界的代表人物,因此師從于他,也是我比較嚴肅的啟蒙老師,我的學畫經歷也是從傳統的白描、墨骨開始的。到8歲、10歲左右,進入第二個階段,開始接受西方繪畫的啟蒙教育,老師是著名兒童教育家龍念南,他第一次給我講“整”的概念,印象深刻,讓幼年的我對藝術豁然開朗。
東方藝術·大家:第一件賣出的作品是哪件?是如何賣出的?心情怎么的?
于向溟:19歲賣出自己的第一件作品《生日》。當時我正在天津美院上學,但是每周都會回北京專門去走訪不同的畫廊,寫一些調查筆記,一周去一到兩家,持續進行一年后,我就對北京的畫廊有所了解。1993年,在一次走訪的過程中,非常巧合地遇到了我的第一個買家。是在當時的紅門畫廊門口,合作被拒絕后,準備騎自行車回家,點支煙的功夫遇到了同樣被拒的香港藏家。他出來向我借火點煙,然后翻看我的畫冊,選了其中幾幅,《生日》這張的售價應該是兩萬元,這在九十年代應該是筆“巨款”啦。
東方藝術·大家:您在上大學期間學習的是版畫,為何如今以油畫創作為主?
于向溟:學習版畫算是個誤會,它的創作方式特別,創作工序繁雜,二十幾歲的我覺得版畫創作不太自由,在尺幅上有所限制,不象油畫那樣自由可變。另外就是版畫的大多數版種,還存在一個復制翻轉的過程,銅版也好、木版也罷,它需要反著畫,這一點我很反感。我更喜歡自然創作方式,剝離開版畫制作工序中的重復性,所以,在九十年代的時候,對于我油畫創作相對更加自由。而今不同了,對于現代藝術而言,表現方式已經不再是固定不變的了,也不再受到創作手法的限制,繪畫都已經是相對保守的創作形式了,創作變得更加多元化。