水粉畫教學探幽

韓鴻照

色彩畫與素描同屬美術兩大基礎基本功。素描解決“形”的問題；色彩畫解決“色”的問題。

水粉畫是學習色彩畫的代表畫種。水粉畫、油畫、炳烯畫等也屬色彩畫，但以水粉畫為主。初學者一般都是通過水粉畫學習掌握色彩的。

水粉畫為外來畫種，屬“西畫”。它是用水稀釋水粉畫顏料，在水粉紙上所作的畫。其藝術風格為寫實。

水粉畫作為基礎畫種，其題材一般是靜物、人物和風景。由其是靜物畫最為普及。

一、色彩常識

學習色彩畫，要熟練掌握色彩的基本知識。為色彩畫實踐做好理論儲備。

（一）色彩產生的根源。

世界萬物的色彩都是太陽光賦予的，由于各類物質分子結構不同，對太陽光的吸收和反射情況也不同。如紅色物體，它的表面吸收了太陽光紅色意外的色光，只反射紅的色光；白色物體是太陽光全部反射出來，而呈白色；黑色物體則把太陽光全部吸收，不反射色光，所以呈黑色。

（二）色的三要素。

任何一種色彩都具備三種要素，即色相、明度和純度。①色相：即色彩的相貌，通常用色彩的名稱代替。如提到黃色的色相，我們在腦海里就會呈現出某種黃色的物體。色彩是依附于物質而存在的，只有經常接觸顏料，才能熟悉多種色彩的色相和名稱。②明度：即色彩的明暗深淺程度，如檸黃色明度高，大紅色明度居中，普蘭色明度較低。初學者只能注意色彩色相的差異，而不易觀察到色彩明度的不同?？刹[起眼睛觀察其明度。③純度：即色彩的純粹飽和程度。如天藍色純度較高，普藍色純度較低；檸黃色純度較高，土黃色純度較低等。

色相好比一個人的長相和姓名，明度和純度好比是一個人的性格和品行修養等。

（三）色性。

色性即指色彩的冷暖，凡與火（橙色）的顏色相近的色，如紅、橙系列的色叫暖色；凡與水（蘭色）的顏色相近的色，如蘭、綠系列的色叫冷色。冷暖是相對的。在色彩畫中，冷暖的對比是很重要的。可以說，沒有冷暖就是素描啦。更談不上色彩的豐富，也違背了客觀事實。如畫一蘋果，若其亮部暖，那么其暗部就冷。

二、水粉畫畫法步驟

水粉畫分為以下四個步驟，每個步驟都有各自明確的任務。

（一）畫單色水粉素描稿。

暖色調一般用熟褐色畫，冷色調用普藍色畫。初學者先用鉛筆起稿，再用水粉畫成單色素描稿；熟練后再用單色水粉直接起稿。水粉畫的素描稿是素描的大效果，只是勾出物像輪廓，標示出五調子。類似于鉛筆的結構素描，大致涂上明暗效果就可以了。

（二）涂基本色。

在單色素描的基礎上，用大筆觸，較稀薄的顏料，概括出物像大致色彩。

此階段，首先需控制畫面總色調。色調是一幅水粉畫的色彩基調，靜物畫一般由襯布的顏色決定。其次，還要處理好襯布與靜物、襯布與襯布、靜物與靜物之間的色彩關系。其色彩在特定的光線和環境里相互影響，你中有我，我中有你。物像的顏色純度、明度高的，其對周圍物體“影響力”或“感染力”就越大、越明顯。反之，就越小，就不明顯。在寫生觀察、表現時不能平均對待。襯布顏色是整幅畫的主環境色，是決定畫面色調的；臨近物體的顏色彼此也都是環境色，都在色彩的對比統一之中。

（三）深入刻畫。

在涂了大致色的基礎上，用小筆觸蘸稠厚的顏料深入塑造物像。豐富半明部層次，調整色彩關系，表現物象結構和細節，表現物像質量感。筆法要精妙，有力度，有變化，用不同筆法恰切地表現物象。筆觸越畫越小，顏色由暗部至亮部，越畫越厚。在半富半明部層次時，顏色層層疊加。

（四）調整統一。

在深入刻畫階段，容易鉆進細節，局部破壞整體。最后需要調整一遍。主要任務是：①主要、近處的內容該加強的加強；次要、遠處的內容該減弱的減弱；②色彩關系的調整。

三、水粉畫技法

水粉畫技法主要包括寫生觀察方法、畫法、筆法及調色方法。

（一）水粉畫寫生觀察方法。

水粉畫寫生的觀察方法為整體觀察，要用“照相機”的觀察方法，不要用“放大鏡”的觀察方法。觀察物象時，把眼睛瞇縫起來，把注意力集中在物像整體上或把臨近物像放一塊觀察。這樣就能看到物像之間色彩的關系。要在理論指導下，在理解的基礎上去觀察。要把直觀感受和客觀的理性分析相結合，還要多讀范畫，借鑒前人的經驗，指導他們去正確觀察。只有觀察到，才能表現到。

（二）水粉畫繪畫技法。

不同畫種，由于工具材料不同，其技法也各異。水粉畫從調色板到畫面，水份已干，技法難度較大，常見有兩種畫法。

①濕畫法。即用稀薄的顏料，表現遠處、次要的較虛物像。一般是趁濕連續作畫，不太顯示筆觸。物象輪廓和結構虛化。

②干畫法。即用厚稠的顏料，顯示筆觸。等上層干了再畫下一層，層層疊加，表現物像豐富的色彩、堅實的結構和質量感等。干畫法是水粉畫的主要表現方法，深入刻畫一般用此法。

（三）筆法。

水粉畫，筆法是造型手段，是藝術語言，不僅要色彩豐富，結構準確，要有立體或空間感、質量感。同時，筆法要精妙、有力度、耐看。用筆要嫻熟老練，筆法能表達情感！

表現物像不同內容，應選擇恰當的筆法。如表現半明部用“擺”筆；表現反光、高光用“掃”筆；表現細節用“點”、“勾”筆；表現大面積用“刷”筆等。

“勾、點、擺、掃、刷”是水粉畫基本筆法，應全面、恰如其份地加以運用。

（四）調色。

水粉畫，調色是關鍵，是難點。應引起初學者高度重視，調色方法不對，不會用色，可想畫面物像塑造會是什么樣子？并且不會調色，還會耽誤作畫時間。

人們常說，了解一個人的水粉畫，只需看其調色盤就可以啦。的確，就好比想知道飯菜好壞，只需去廚房看看準備的食材就可以了。初學者放著顏料不會用，那就好好看看老師是怎么用色、調色的。記住，千萬不要調一筆涂一筆。應該在涂色前，根據觀察表現對象需要什么顏色，提前把顏料都搬到調色板上，且根據物象五調子的顏色，先混合一遍，把基本的顏色先調出來，然后在深入刻畫過程中再繼續調，越調色彩越豐富。調色板上顏色要按五調子順序混合排序，然后依次搬到畫面對應部位。畫水粉畫不要怕浪費顏色。要保證調色板上顏料充足供應，浪費點顏料，節省了時間，贏得了水粉畫的成功，權衡利弊得失吧！

四、怎樣學習水粉畫

（一）學好水粉畫要拜兩個老師。

一個是會說話的老師，一個是不會說話的老師，即水粉畫技法書。

（二）先臨摹后寫生，多臨摹多寫生。

通過大量臨摹好的范畫，向前人學習間接經驗，掌握技法。

（三）多讀畫。

臨摹范畫的同時，還要多讀范畫，多揣摩，多記憶，多體會，提高藝術鑒賞能力。吸收范畫的“營養”，為自己的繪畫實踐服務，學以致用。

（四）方法正確，多動腦思考、記憶，手上功夫要下到。眼高手才能高，眼和手都要高。