溫暖的片段，靜謐的力量

文/滿 圓

曾經有人對我說過：“你的作品看起來不像是女畫家畫的。”聽到這個說法，我也做了一些思考。什么是女性特點，或者說什么是畫面中的女性特點？想到女性，就會想到整個社會對于女性的一些慣有的看法，比如美麗的花朵，比如清新的色彩，比如柔美的線條等，這些都是對女性美好的印象，我也非常喜歡這些符號或者說是特點。但是如果順著這個角度去思索自己創作的題材時，好像又不是自己想要的。當然能夠表現出女性特點的角度是非常豐富的，不是剛剛所提到的幾個淺顯的詞匯。女性也是隱忍的、神秘的、勇敢的、包容的，等等，既然從剛剛的角度不能在畫面中表達自己想要的東西，我決定還是從生活中以及身邊那些能打動自己的事物中去尋找畫面中的創作方向。

每個人的氣質特點都和他的經歷、他的生活環境、生活方式、他周圍的人、他去過的地方等都有著十分密切的聯系。對于我來說，在我乘坐高鐵去某一個城市時路過的老舊的火車站；因為我一時疏于管理而枯掉的一盆玫瑰花；入夜，回家的路上在眼前閃爍的城市燈光；在書桌旁陪伴我許久的小玩偶等；這些是我生活中的點點滴滴，它們構成了我現在的生活，組成了我現在的樣子，也是打開我記憶或者情感的觸發點。

日常的經歷和生活給我提供了畫面中的題材和素材，回到自己的畫面中，要考慮的就是如何將這些題材、事物在畫面中表現好，如何將畫面中自己想要表達的情感傳達好。面對畫布所要考慮的就是如何理性地將繪畫理論運用好，讓它為感性服務。為此我會仔細地挑選圖片素材以及自己的寫生素材，去思考某一張圖片素材到底有沒有打動自己，是哪里打動了自己，可以是很模糊的感覺，但一定是相對強烈的感受。當選定素材之后，開始針對素材做一系列的小稿，包括黑白稿和小幅的色彩稿。確定了色彩稿以后，放到大畫布上也不是簡單的放大，那是一個全新的創作過程。對于如何經營好畫面，我非常重視畫面中的構成，包括平面構成和色彩構成。然后把適合于畫面的材料和技法有機地結合起來，最后再不斷地調整畫面盡力去達到自己想要的效果。

滿 圓/ 夜城 100cm×150cm 2018年

↑滿 圓/冬日雪韻70cm×70cm 2021年

↓滿 圓/小城初雪150cm×150cm 2021年

↑滿 圓/靜聽城語之一70cm×100cm 2019年

↓滿 圓/靜聽城語之二100cm×150cm 2019年

↑滿 圓/小城一隅80cm×100cm 2018年

↓滿 圓/時光靜靜流淌150cm×150cm 2018年

滿 圓/ 夜闌人未眠 120cm×160cm 2019年

以我的作品《小城早春》為例，這幅作品的素材來自于一次冬末春初的旅行中。當時已近三月，氣溫時有反復，在乘坐高鐵旅行的前一天我所路過的這座小城降下了一場春雪。春雪雖有寒意但是卻給人帶來視覺上的美感。如果春天是一首輕快的樂曲，那么春雪就像是這首樂曲中緩緩道來的前奏，讓人心情舒暢，感到春天即將到來的希望。我取景于小城中的一個老火車站。車站也是承載著這座城市中的人們關于相聚、關于離別的記憶的一個重要場所。因此作品采用了淡雅的暖灰色的色調，這種色調是一種很柔和的色調，整張作品在明度九調中屬于中長調，這種色調的運用讓畫面充滿了懷舊的氛圍，讓人思念起往日城市生活中的點滴，在春寒中體會到一種情緒上的溫暖。

這張作品的畫面在結構上采用了水平的構圖，保持了視覺上一種平穩，這種結構上的平穩能讓整個畫面顯得更加的安靜祥和。畫面總體分為上中下三個部分，中間的部分是畫面的視覺中心，也是畫面最豐富的一部分，它在大的空間上被分為了三大塊，也是透視上近大遠小結構，在相對對稱的結構上也做了一些左右空間面積的形狀上的區別，讓畫面更加的靈動。在這一部分，每個遠處的建筑都是畫面中的形狀和色塊，有的是線，有的是面，有的是點。這些形狀進行有機地穿插組合讓畫面豐富又協調，也是各個色塊形狀在明度上區別最大的一塊，所以也是最吸引視覺的一部分。而且雪地上若隱若現的鐵道痕跡對畫面的視覺中心也有著引導作用。將觀賞者的視線引向遠方，使畫面顯得更加的悠遠安寧。

畫面的最上面是幾乎平涂的天空，在畫面中是一塊第二淺的色塊，只有著一小部分用刮刀造成的肌理。煙囪中冒出的白煙打破了這一塊區域，和畫面中心的雪地產生了呼應。相對單純一些的構成和色彩能夠在呼應中心部分的前提下不喧賓奪主。

滿 圓/ 鏡像 160cm×120cm 2018年

滿 圓/ 空間·他說 108cm×78cm 2020年

畫面中最下面是一塊相對較深的色塊，這塊色彩在照片素材上是本不存在的顏色，增加這塊顏色也是為了讓畫面的中間部分更加能抓住觀賞者的視線，使畫面中心不會被畫面前部過于明亮的顏色搶去中心地位。我將這塊處理成層層疊疊的樹木，一道鐵網門在樹木中穿插顯現，鐵網門的深色線條與上半部分的一部分深色產生呼應，樹木采用了多次繪畫，油畫刀與油畫筆相結合的技法讓這一塊色彩、形狀和肌理既豐富又柔和，給整幅畫更加增添了一種祥和的氛圍。

每張作品的背后都是從事藝術創作的一個情感豐富有血有肉的人。所以一個尋常風景、一張素材經過了畫家的創作才會變得非常動人，因為那創作里包含了畫家的情感和經歷，還有他為了一個完美的畫面所作的不懈的努力。所以我認為從畫面中是否能看出是男畫家所作還是出自女畫家之手并不重要。既不刻意表達性別身份，也不刻意回避性別身份，作為畫家或者說是女畫家的個人特點會自然而然在畫面中流露出來。

江蘇徐州人。美術學碩士。中國美術家協會會員、徐州美術家協會水彩藝委會委員、徐州美術家協會油畫藝委會委員、徐州青年美術家協會秘書長、江蘇省油畫學會會員、徐州文化館美術部專職畫家。作品多次在中國美術家協會、中國油畫學會、中國油畫院主辦的展覽和各種省級展覽中入選、獲獎，多幅作品被多家美術館收藏。