楊杰
【摘 要】課程改革已實施多年,如何選擇更有價值的教學方式,如何向課堂四十分鐘要質量,是一線教育工作者值得深思的主題,也是教育者永恒不變的旋律。
【關鍵詞】教學視角;教學方式;教學重心;教學評價
音樂課程的價值在于:為學生提供審美體驗,陶冶情操,啟迪智慧;開發創造性發展潛能,提升創造力;傳承民族優秀文化,增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解;促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。
新課標的實施,是我國基礎教育改革的核心內容,是實施教育改革的重要任務。它的出臺,給了教師廣闊的教學創新空間以及學生豐富的學習創造。加之科學技術的迅猛發展、競爭的日趨激烈、信息技術的廣泛應用,對于我們的音樂教學來說機遇和挑戰同樣來得迫切。以下幾個點值得我們思索。
一、轉化教學視角
新課程標準要求教學內容聯系學生的生活實際,且有益于學生解決生活中出現的社會問題,從而提高他們的音樂修養。因此,實施新課程標準迫切要求教師轉變原有的課程價值觀,開發課程資源,以多元的視角審視教學。
現代社會生活中,伴隨著大量音樂現象,比如,禮儀音樂(節日、慶典、隊列、迎送等)、實用音樂(廣告、健身、舞蹈、醫療等)、背景音樂(休閑、餐飲、影視等)都同每個人的生活緊密相連。了解音樂與生活的關系,使學生熱愛音樂、熱愛生活,從而讓音樂伴隨其一生,提升音樂素養,提高音樂品味。在設計具體教學中,應引導學生從生活體驗入手,從自身音樂經驗出發,緊密聯系社會生活及音樂現象,主動去探索、去思考音樂與人的關系,使音樂學習成為一項生動、具體、積極、藝術化的生活體驗。
二、轉變教學方式
1.從課內到課外
在音樂學習中,為了讓學生有實際的體驗,可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中,也可把教學活動拓展到課外等。比如:執教《誰不說俺家鄉好》教學中,我讓學生利用網絡信息查閱、長輩那里獲得家鄉從古至今的一些變化等手段收集相關資料,并結合自己平時生活中對家鄉的認識和了解去找到家鄉好在哪里。通過對原創音樂的認識外,在進行自己的音樂創編,在生活里找音樂中表現的內容、也讓學生嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂,體驗音樂的美。
2.從本學科到他學科
實踐證明,學生接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此,音樂教育必須具有寬闊的視野,必須保持開放的態度。在小學各門課程中都或多或少與音樂有著一定的聯系,這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能,并在一定程度上體現出結合的美感與修飾。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為,也應該成為音樂教學的有機組成部分。如:音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象;與語文中的詩詞歌賦結合演繹更使文學作品情感得以升華,增強其感染力等。
三、轉變教學重心
1.豐富情感體驗、培養表現能力
新課程提出要“培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能以及創造性潛能,使學生能運用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情,在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅,受到情感的陶冶。”
在我們的音樂教學中,其實每節課、每個音樂知識都需要情感的投入,教師要做好恰當的啟發和導向進行,讓學生在音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。
2.強調創造探索精神
由于音樂的自由性、創造性和不確定性給人們對音樂的理解與表現提供了想象、聯想的廣闊空間。因此,音樂是創造性最強的藝術之一。如果僅僅把音樂創造融在其他音樂教學內容中,就不可能充分發揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創作作為中小學音樂教學的一項重要內容獨立出來加以強調,小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。在關注對學生創造力培養的同時,更要關注音樂教育方式的創新。
3.音樂教育人文內涵的體現
音樂教育具有人文性。因此,在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神,尤其在具體的藝術實踐活動中,在藝術作品的排練中陶冶這種情操。如:在排練合唱時,使學生明確自己聲部所處的地位、應負的責任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調節、速度的快慢等元素,只有各自把握好自己共性的標準,才有可能創造出美好的合唱效果。
四、轉變教學評價
教學評價是教學工作的一個不可缺少的重要環節,是提高教學質量的重要手段,也是教育科學研究的一個重要組成部分。新課程要求——應在體現素質教育目標的前提下,以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點,建立綜合評價機制。這就與我們以往的“成績考核”有著重大的區別。新課標的評價是包括對學生的學業成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質量,以及對本課程的建設和發展進行全面的評價。
因此,音樂教育者應保持不斷地學習、不斷地探索、不斷地審視音樂課程的標準、理念,在研究和思考狀態下認真學習,不斷反思、不斷總結、積極進取,充分認識音樂教學應該盡可能地做到生活化、審美化、多元化、個性化……才能真正實現課程標準的價值。