張粟 演“紅色英雄”沒什么不好

文/ 張雨虹

張粟 演“紅色英雄”沒什么不好

文/ 張雨虹

在觀眾眼里，青年演員張粟外表清秀、嗓音透亮，帶著一股少年氣，不過他在熒屏上卻是“紅色英雄專業戶”。雖然不是肌肉發達的“硬漢”，但張粟的角色形象硬在心理，硬在成長，在尚未經歷過革命的年紀，演出“紅到精髓”的程度。正如這次的熱播電視劇《黃河英雄》的劇名，又讓他多體會幾把當英雄的感覺，張粟說，“這樣挺好”。

臺上臺下兩種人生

臺下的張粟，給人的感覺認真又溫柔。為即將在東方電影頻道播出的《黃河英雄》宣傳的當口，張粟偷偷跑到臺下，和坐在臺下的觀眾一起欣賞片花。大概是距離拍攝《黃河英雄》已過去一段時間，張粟看得很認真，手插口袋站得筆挺，然后從頭看到尾。那次只看到了他的背影，而聽到他的聲音則是在采訪時我不小心掉落手機后，他避開話筒輕語，“慢點兒慢點兒，不著急”。

張粟學的是表演專業，但有趣的是，因為嗓音婉轉動聽的緣故，學習期間多次被黃梅戲專業老師建議轉系。畢業后，他的首部影視劇作品就是與張超、李沁合作主演革命劇《將軍日記》，在劇中他飾演英勇善戰的紅四軍團長楊樹林。隔年，他在《十三格格新傳》中和袁姍姍一起合作，出演光緒皇帝，從那之后，這個眉清目秀的大男孩就以正義凜然的形象深深印在觀眾們的心中，從談吐到氣質，再到內涵，張粟開始踏上了一條與臺下的自己截然不同，卻意外適合他的路線。

這一次在《黃河英雄》中，張粟出演的楊興邦和以往的角色有一些不一樣，“劇本很扎實，人物寫得很豐滿，每個人物都很有戲。特別是楊興邦和小泥鰍這段生死兄弟情轉化為戀人的巧妙設計，也是吸引我接這個劇本的關鍵所在。對于這個人物的把握，是抓住他身上憨厚、樸實、勇敢、直爽的個性。楊興邦其實不是那么正義凜然的大人物，相比之下，性格上的小缺點讓他更為鮮活。”這樣一個看上去正直機敏，生活上卻大大咧咧的角色在劇中可沒少惹出笑話。面對和自己一起出生入死的“小兄弟”，楊興邦愣是到20多集才因為一個尷尬的誤會知道“他”是女兒身，這段劇情也引來了不少笑料。

對于張粟而言，接下這部劇的原因不僅在于楊興邦這個角色具有挑戰性，更在于“劇本寫得太精妙了，拿到劇本后，我一口氣看了10集放不下，被劇中人物英勇豪邁的抗日故事和情感故事深深地打動。”能得到參演這樣一部“良心之作”的機會，在張粟看來值得珍惜。

關于“閉關”的那些事

80后的張粟，對于抗戰的年代并不熟悉，對于他來說，演“紅色英雄”是另一種生活，另一種體驗。拍攝《黃河英雄》，更是帶他來到了山西，走近黃河，切身體會與劇中的人物原型共同站在同一片土地上的微妙感。“之前我拍戲大多是在影視棚里，但這部戲基本上都是實景。在黃河岸邊，在堯王臺，還有普救寺。我體會到了山西的風土人情，而在黃河邊上拍，更有身臨其境的感受，我真的能回到當年的那種感覺，也更有信念感。”

張粟還給這段經歷取了個名字，“閉關”。說的正是每天早上六點化妝，一直拍到凌晨一二點的那段日子，“沒有什么業余活動，一到山上就沒有信號。當地入冬了，特別冷。”這段“閉關”的日子，還讓張粟學會了一項新技能—騎馬，用他自己的話說，拍完戲后他的馬術已經有了一定的水準。和實景拍攝一樣，親自騎馬是為了更好地找到感覺，“如果你是男一號，但你連馬都不會騎，你肯定找不到黃河英雄的那種感覺。所以我進入了一個‘閉關’的狀態，會有欲望去創作，有一個很好的環境。”

如果說《黃河英雄》讓張粟體驗到了真實英雄的一生顛簸，那之前的《紅旗漫卷西風》則讓他切身感受到一個民族英雄的身體和思想重新被喚醒的過程。時間倒流，每一部影視作品都是一次收獲，或許張粟已經感受到了當“紅色英雄”的樂趣。同樣的，張粟說，他想通過自己把每一次的新體會都傳遞給觀眾，這是他的心愿。