以古代巖畫為資源的杰出創造

邵大箴

畫家張學智長期研究寧夏賀蘭山古代巖畫遺產，觀摩、學習其圖像，領會其精神，從中吸取營養，進行了富有成果的再創造。從1989年第一次見到賀蘭山巖畫到今天，張學智投身這項事業近三十年，從拓制轉向創作，作品冠以“中國印象巖畫”名稱，不僅在國內外廣泛宣傳具有重要歷史和藝術價值的賀蘭山巖畫，而且以自己的繪畫實踐向世人表明，古老巖畫也能為當代繪畫創作提供豐富資源，從而對我們廣泛吸收古代藝術遺產，走以古開今的道路，具有無可爭議的借鑒意義。巖畫是原始人類的藝術創造，歷史悠久，與原始民的信仰、狩獵勞動和生活有密切的聯系。賀蘭山地區巖畫是我國境內保存最多最好的巖畫藝術群之一。生于斯長于斯又經過系統繪畫訓練的張學智，廣泛接觸這些藝術瑰寶，心情十分激動。他感動的是，原始先民們在那樣艱苦生活環境中，竟能克服重重困難，用藝術記錄他們的生存狀態，傳達他們喜怒哀樂；他感動的是，巖畫的藝術語言是那樣的質樸、簡練，又是那樣的豐富多彩，表現了原始先民們豐富的想象力和創造性。張學智從這里體會到一個重要的藝術原理：感情，出自內心的真實感情，是決定藝術創作品質最重要的元素。作為有一定生活和藝術經歷的畫家，他知道古老巖畫的創作今天不可能重復，但其精神和技巧，仍有傳承和發揚的價值。這就是張學智不辭勞苦爬山越嶺、孜孜不倦地尋找和仿制數千幅巖畫，為他今后進行再創造積累資源的動力。

張學智用“中國印象巖畫”的名稱定位自己的創作，馳騁畫壇，一方面用此形式表達自己對宇宙、人生、社會的感知、認識和思考，另一方面也表達對遠古原始先民藝術創造的崇敬之情和弘揚其創造精神的心愿。

張學智立足賀蘭山巖畫，眼光放大到分布在中國和世界其他國家和地區的巖畫遺存，他廣泛地和國內外同道交流，立志做古代巖畫藝術的忠實繼承者、傳播者，決意用傳統的水墨語言賦予這古老藝術形式以現代的生命。為此，他放棄了自己原來熟練掌握的工筆畫法，改用與古代巖畫自由抒寫感情相近的水墨寫意表達方式。他創造性地借鑒古老巖畫的語言符號，創造有現代意義的符號和圖像，傳達自己的思想感情。

張學智從先民們巖畫創造中領悟最深的是：藝術反映現實生活，不在于對客觀物象的復制與摹仿，而在于表現事物的本質，以形寫神，表現物象表皮后面的意義；藝術作品要打動人，必須表現真實思想感情，感情的真實性是藝術創作的第一要義。在這方面原始先民的巖畫是最好的范例。張學智以“中國印象巖畫”為題的創造，正是在這種精神啟發和激勵下充分發揮主觀想象力和創造力的產物。知識、功力和修養“胸有成竹”的儲備，輔以“胸無成竹”的臨場發揮，為張學智的創作打開了無限自由的空間。他的作品之所以受到國內外業界和群眾的欣賞和贊譽，因為反映了他對傳播古代巖畫的虔誠和熱情，還因為它們寄寓了古代巖畫自由表達感情的精神。把原始先民用硬體工具在巖石上雕刻圖像的方式，轉化為用筆墨在紙面上書寫，在手段、方法變化的情況下，新的印象巖畫如何努力保持線刻的力度和節律，又增添筆墨變化的情趣，這是個新課題。張學智在寫意筆墨上苦下功夫，掌握筆線墨色原理，追求韻味和節律感。在實踐過程中，張學智既付出了艱辛，也享受了再創造的快樂。當然對張學智的最大挑戰，是如何在借鑒古代巖畫藝術符號基礎上，創造有現代感的圖像。為此他也做了許多有益的探索。他一手伸向古代巖畫和其他實物及典籍，一手伸向現代生活，用現代人的思維闡發古代符號的意義，把從現代生活中獲得的感受轉化成新的符號，并在文化意義和形式感上與古代巖畫形式加以銜接。這樣，他的作品不論采用的是古代符號，還是有現代意義的圖像，都是在古代巖畫形式基礎上的創新。人們把張學智稱為古代巖畫藝術的拓新者，是恰如其分的。

張學智在“中國印象巖畫”創作上取得的豐碩成果，驅使他以充分的信心朝這個方向前行，我們相信經過鍥而不舍的努力，他會取得更大成功！