淺談紫砂“清香壺”的風骨之美

徐春蘭

摘 要 紫砂壺“道法自然”的造型創作法則，自紫砂壺誕生以來從未間斷。以自然物體形象為創作源泉的紫砂壺，凝結了紫砂壺設計者、制作人的智慧和創造能力。各個時期的紫砂壺風格各異，傳世佳作頗為豐富。這款紫砂“清香壺”形象生動，構思簡練概括，壺器的整體感強。它以梅花為創作題材，經藝術圖案變化后成為了壺器的組成部分，線條挺而有勁，也產生了動感之美。整個壺體無論是在藝術上，還是在造型上，均達到了取其勢、提其形、表其神的效果。

關鍵詞 紫砂；清香壺；裝飾

設計的最高境界就是物盡其用，將美感與實用相結合才算完滿。藝人們在創作紫砂壺的時候，需要認真觀察生活，并感受生活之美。自然之美，是紫砂壺設計需要表達的一個方面；而實用性能，是紫砂壺自身價值的重要體現。自然之美，不但賦予了創作紫砂壺的生命力，還深刻影響喝茶人的審美觀念。對于紫砂壺的從業者來說，只要把壺做好，自然就會吸引到欣賞它的人，沒有刻意、沒有做作，一切順其自然，這是一種源于認真鉆研的姿態。現以紫砂“清香壺”（見圖1）為例，談談對紫砂壺制作的理解。

1 紫砂“清香壺”的造型設計

紫砂“清香壺”精選原礦紫砂泥料制成，質感渾厚、色澤深邃。壺體圓韻流暢、姿態優雅；壺蓋圓，其上有青竹裝飾，壺蓋嵌身與壺融為一體；壺鈕的形狀與壺體相對應，一小一大，別致有感；壺柄造型圓滑大氣，以形象彎曲的梅竹造型延伸至壺腹的位置；三彎壺嘴蜿蜒而出，恰與壺柄形成對拉之勢。紫砂“清香壺”整體樸韻，設計巧妙。欣賞此壺，壺體線條舒展流暢、勻稱柔和，風格清和恬淡、寧靜祥和，給人以清靜氣爽的感覺。

2 紫砂“清香壺”的裝飾內涵

紫砂“清香壺”的腹部、壺蓋處均以貼塑的竹葉、梅花作為裝飾，清新淡雅，極其貼切文人的氣息，寓意豐富。第一，竹歷四季而茂盛，經風霜而不凋謝，又集生機、挺撥、剛毅、堅貞、清幽于一身。中國人自古種竹、用竹、食竹、愛竹、詠竹、畫竹、刻竹，竹文化深沉而厚重。竹是中華民族基因血脈的一部分，超越植物范疇，早已融入民族性格、民族理想。中國的竹文化歷史悠久、源遠流長，早在7 000多年前，我國先民們便開始認識竹和用竹。竹的文字符號最早出現在五六千年前的仰韶文化的陶器上。竹還成為了中國詩文、音樂、繪畫的創作題材。今以竹葉作為紫砂“清香壺”的設計題材，體現了清逸自然的風格。第二，紫砂“清香壺”的腹部以梅枝作為題材，折射出中國文人的風骨。梅花是“花中四君子”之一，卻位于四位之首，不僅僅是因為它的美麗、孤傲與冷艷，更重要的是它身上透著的民族氣質，它也是民族之花，具有著許多花都不曾也不可能擁有的特殊意義。梅花的存在是一種精神的力量，它是中華民族的精神體現，有著強大的精神感染。中國的花卉無數，繁花似錦，但梅花卻不盛開在萬紫千紅的春季，也不是在陽光明媚的夏季，而是盛開在嚴寒的冬季，千百年來，梅花耐得住那冬季的苦寒與寂寥，它堅忍不拔，越是寒冷的天氣，梅花開得越是嬌艷美麗。但是，每當春季來臨，梅花卻能夠“化作春泥更護花”，舍身取義。第二年，梅花又是花滿枝頭，做到真正的自強不息。

3 小 結

紫砂“清香壺”透出一種“骨力”，簡潔利索、清奇脫俗。壺身內外氤氳著一種剛健挺拔的風骨，一種正直文人所特有的不同流俗、遺世獨立的風骨。有時，執紫砂“清香壺”泡茶，感覺是在和一位高士對飲交流，使本無生命和情趣的茶壺仿佛具有人的生命活動，正如李白的詩句所言“相看兩不厭，只有敬亭山”。

參 考 文 獻

[1]鮑行華.我的紫砂壺設計理念[J].陶瓷科學與藝術，2016（08）：104.

[2]王家新.竹韻悠長，宮燈同喜——漫談紫砂“同喜壺”的文化蘊意[J].江蘇陶瓷，2015（01）：42.