新媒體與現代影像研究

劉凡

摘 要：當今時代處于經濟全球化時期，與新媒體結合的現代影像有著極其突出的表現力。中國動畫電影在世界上的競爭力略顯劣勢，因此，對于中國動畫電影的發展現狀研究具有重要的意義。本文主要以中國動畫電影研究現狀為研究對象，試圖分析中國動畫電影的當前發展態勢，通過分析前人在該領域所做過的研究來探討中國動畫電影的未來。并且以此初步認清中國動畫電影研究所處的地位與方位，以期為下一步的研究作簡單的回顧性綜述。

關鍵詞：中國動畫電影 發展現狀 現代影像

在我國大力提倡發展動畫電影的前提下，國產動畫電影的制作水平正在逐步提升。《動漫藍皮書：中國動漫產業發展報告（2016）》指出，伴隨影院及銀幕數量的增長，國產動畫電影無論是票房收入還是市場份額都在大幅攀升，但仍存在一些問題，如題材扎堆嚴重，故事敘事能力欠佳，地方相關配套政策短缺等。2016年1月，《功夫熊貓3》以10億票房的成績改寫《大圣歸來》創下的中國動畫電影歷史最高票房的紀錄，3月份《瘋狂動物城》提升到15.3億元，7月份《大魚海棠》總票房5.6億，而12月份《你的名字》總票房5.7億。2017年電影春節檔，《熊出沒》系列的成長和成功，也是中國動畫影視行業中的一次有益探索。由以上數據可見，中國動畫電影的市場正如火如荼，對于中國動畫電影現狀的研究顯得迫不及待。

一、研究現狀及意義

國內學術界對于動畫電影的理論研究日益增多，大體分為以下幾類，對動畫電影本體的研究，包括動畫電影的視聽語言、造型元素、美學特征等方面；對動畫電影產業的研究，包括歷史發展環境、現存發展問題、民族風格特征等；對動畫電影創作者的研究，如宮崎駿、萬氏兄弟、手冢治蟲等；對中國動畫電影民族化研究方面的著作理論也比較繁多。

目前在我國的動畫市場中，本土動畫當前熱力過剩，而實力不足。根據中國報告大廳的動畫電影票房統計數據顯示，2012年國產動畫電影總票房4.77億，而進口動畫電影總票房9.47億；2013年國產動畫電影總票房6.13億，而進口動畫電影總票房10.05億；2014年國產動畫電影總票房11.10億，而進口動畫電影總票房19.21億；2015年國產動畫電影總票房20.38億，而進口動畫電影總票房23.72億。從這些票房數據可以得知，國產動畫電影和進口動畫電影的票房收入均逐年遞增，截止到2015年，兩者基本持平。2016年全年中國動畫電影市場總票房從2015年的45億增至79億。從2016年上映的動畫電影可以看出，全年新上映動畫電影61部，國產動畫共上新39部，票房收入23.46億，進口片共22部，票房收入46.19億。可見進口動畫電影仍是票房的主要貢獻者。由此可見，中國動畫電影已經到達了一種火熱化時代，動畫電影新紀元即將開始，而與美日動畫電影相比，有著很大的差距，因此，梳理中國動畫電影現狀，弄清楚當前局勢，找準中國動畫電影的突破口顯得尤為重要。

二、研究現狀的思考

從學術界中前人對動畫電影的研究分析，并結合動畫電影市場的實踐數據得知，中國動畫電影正行走在一條蒸蒸日上的道路之上，不管是動畫電影的數量，還是研究動畫電影的理論文獻都在逐漸增多。然而，數量多并不代表質量高。從理論研究上也可以看出，對動畫電影本體論，文化產業化，商業化，發展歷史現狀，制作技術等方面的研究居多，對于國產動畫電影與進口動畫電影的差距也有著較多的分析，有一部分是從探尋中日美動畫發展歷史來研究今日的現狀，分析其創作背景，條件，產業化，當然這是一條具有強說服力的論證。

然而，中國動畫電影現狀存在的原因是復雜的，多方面的。在社會層面上，首先受眾層，中國人長久以來形成了動畫是給兒童看的一種觀念，觀眾低齡化，層次單一。從歷史發展來看，動畫本是一門年輕的藝術，1926年萬氏兄弟攝制的中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁，而后創作了大量具有影響力的作品，而后“中國動畫學派”的繁榮發展給中國動畫在世界上找到了立足之地。而自創立之初就形成了“寓教于樂”的制作傳統，這一點也帶有國內生存環境的嚴肅性，因此對于動畫的長遠發展有著一定的制約。自從改革開放以后，中國經濟飛速發展，社會環境也發生了巨大的變化，不得不說，現時代的社會中的人們都有著一定的浮躁心理，并且經濟全球化時代，與各國緊密接觸，外來文化的入侵讓國人眼花繚亂，國產動畫也一時迷失了方向，四處模仿，失去了本身的風格特點。20世紀90年代，中國對于動畫專業人才的培養給予了高度重視，一大批動畫專業院校興起，而粗糙泛濫的人才培養必然導致一定的不良后果，動畫專業學生眾多，但動畫專業人才缺口仍然缺失嚴重，這種不對口也一度引起人們對此的恐慌，因為動畫電影的制作本身就需要耗費巨大的人力物力，而且需要高素質的專業人才，龐大而精細的制作團隊，分工合作密切統一，才能創作出精良的作品。此外，不僅對于制作，前期的編劇人才也是極其重要的，只注重畫面的美感，技術的高超，卻沒有一定的敘事審美性，哲思性也是不成功的原因。2016年12月上映的日本動畫電影《你的名字》就是很好的例子，它的空前成功就是劇情生動加上畫面唯美的結果。而新海誠導演此前的作品，如《秒速五厘米》、《言葉之庭》等相對來說，十分關注畫面美感，卻忽略故事架構，直到《你的名字》的出現獲得空前的成功，成為了2D動畫電影票房冠軍。當下的人們只關注中國動畫電影的表現欠佳，期望《大圣歸來》這樣的作品大量出現，這樣的想法也是極其不現實的，《大圣歸來》成功的案例只是個例，多年積累的IP，長達12年的艱辛制作等等。而2016年的《我是哪吒》力圖仿效《大圣歸來》但并未成功，這部片子是繼1979年的《哪吒鬧海》后第二部哪吒題材的動畫電影，并且也像《大圣歸來》一樣的3D制作，內容設置極為相似，就連人物造型也有模仿大圣的紅色披風的感受，人物設置的借鑒導致了人設格式化、片面化，且制作周期短，畫面粗糙，由此可見，一味地生搬硬套并不一定會有同樣的效果。

2013年冒險類題材動畫電影數量占比最高。2014年，冒險類占48%，而喜劇題材以13%的數量貢獻了31%的票房占比。2015年，冒險題材數量占據三分之二，而其票房只占40%；魔幻類的題材票房占比很高，喜劇題材有所降溫。由此可見，中國動畫電影的題材受歡迎程度并不穩定，沒有形成一定的系統。另外一點原因就是中國動畫產業鏈并沒有達到一定的成熟程度，相較于美國動畫產業，大型動畫公司眾多，專業人才聚集，而公司也形成了完整的產業鏈，營銷、創作面面俱到，衍生產品開發和經營等分工精細，商業化運作，而中國的動畫電影在這一方面還遠未達到這樣的程度。此外，國內動畫電影理論研究有待進一步提升，深入實踐，從技術內容等各個方面進行探索，關于動畫電影的理論專著目前為數不多，動畫電影批評也應當嚴謹務實，考慮創作進行批評，以有效的理論批評推進實踐創新發展，是中國動畫電影獲得長遠發展的重要途徑。

三、總結

目前，中國動畫電影市場呈現出來的火熱狀態與動畫電影質量欠佳的表現值得我們深入反思，回歸動畫本體論，立足民族本位發展，前期的精心準備，后期的精良制作，各個環節的密切配合，創作人員的相互合作，營銷與制作之間的均衡匹配，才能成就出中國動畫電影的輝煌之路。業界理論家的深刻探討追尋，對現狀的研究批評，互相推進，才能成就中國動畫電影的美好明天。這一切，都需要我們共同的努力，鍥而不舍，方能看到中國動畫電影的繁榮前景。

參考文獻

[1]《動漫藍皮書：中國動漫產業發展報告（2016）》[R].社會科學文獻出版社.

[2]馬華.《動畫電影分析》[M].北京：京華出版社.2010年.