不只做傳統工藝的記錄者

劉海軍+汪海燕

當60塊成品扎染布同時在舞臺上鋪開呈現，在燈光的映射下，大家才發現“原來扎染可以美得這么自然，這么純粹”，那是一種從未有過的扎染之美。但是當郭敬明介紹“手工藝人在扎染之前會預計到扎染會是什么樣子”時，引來現場觀眾的陣陣驚嘆。這是出現在江蘇衛視綜藝節目《最強大腦》第三季的一幕。

目前，中國傳統文化與綜藝節目融合已經成為一種主流，如《中國詩詞大會》《中國漢字聽寫大會》《見字如面》《中國百家姓》等。而在這股主流中還有一股清流—呈現傳統工藝的文化類綜藝節目。

記錄傳統工藝的時代

近幾年，各種電視節目中都能看到非遺的身影，如《手藝》《中國記憶》《中國手藝》《非遺中國》等主要充當傳統工藝文化記錄者角色的紀錄片，而這只是傳統工藝文化受到國家重視、大眾喜愛及各大電視欄目組青睞的縮影。

早在2001年首次進行非遺項目評選之前，中央電視臺就已對傳統手工藝給予了諸多關注。從上世紀90年代的《綜藝大觀》，到馮雷拍攝的《中國手藝》，再到現在已錄制完成的《手藝·第五季》，說明傳統工藝一直存在廣泛的群眾基礎，尤其這些本就來自民間的文化更容易引起觀眾的共鳴。

21世紀初，因西方文化入侵、機械加工業繁榮等因素，中國傳統文化被一點點蠶食，“守住傳統文化，留住傳統工藝”一時成為大眾關注的焦點。

2011年，央視科教頻道推出了表現傳統手工藝文化的大型紀錄片《手藝》，片中詳細記錄了各種手工藝制作流程、傳承狀況等。“《手藝》是為了記錄、呼喚、重拾品質，還為了尋找。”在一次公開場合上，《手藝》總編導李浩洋如此介紹。為了拍好這部片子，他每做一集都會思考，并將這些思考有意識地滲入一個場景或一句臺詞中。

隨后，李浩洋又陸續拍了多部續集。其中，于2013年播放的《手藝·第三季》，一改之前“傳達對手藝最正統的認知”的呈現方式，重點加大對傳統手工藝人命運和情感的關注。而在《手藝·第五季》中，則重點呈現代表中國文化精髓的傳統手藝，表達手工藝者對傳統的執著與堅守。

與此類似的還有《留住手藝》《打磨時光》等，都是通過忠實的記錄，讓觀眾在了解傳統手藝、關注傳承人的同時，予以啟發、思考。

紀錄片更多是充當觀察者、記錄者，這種呈現方式也許對非遺文化的解讀是最有深度的，但是對于當下思維活躍的80后、90后，甚至00后，他們是否接受這種平鋪直敘的傳播方式呢？

手工藝的互動傳播時代

與這種紀錄片式的傳統傳播形式不同的是，近幾年傳統手工藝文化的呈現方式正在漸漸被“去神秘”化，大眾化，甚至娛樂化。其中《最強大腦》《天天向上》《我們來了》《非凡匠心》都是比較典型的代表。

“三尺生綃做戲臺，全憑十指逞詼諧。皮影戲是中國民間古老的傳統藝術……”伴隨著解說詞，陜西皮影傳承人汪天穩帶著渭南皮影出現在熒屏上，引來觀眾一片喝彩。作為國家級非遺傳承人汪天穩還是首次登上類似的綜藝節目，為了錄制這檔欄目，他特別制作了33個皮影人物。除了常見的歷史人物，也有頗受觀眾喜愛的人物肖像，如電影《滿城盡帶黃金甲》中周杰倫的“金甲”皮影，就引來現場一片驚呼。尤其是嘉賓席上的周杰倫更是按捺不住驚喜，直接在現場玩耍起來。舞臺上的皮影是光鮮的，但是在這種光鮮的背后卻是皮影藝人的辛酸。“現在我們也在尋求創新，在保證皮影藝人生存下去的同時，盡量制作出一些讓年輕人喜聞樂見的形象，如經典動漫形象、名人人物肖像等。”汪氏皮影家族“女掌門”、汪天穩之女汪海燕介紹，許多年輕人通過《最強大腦》認識了渭南皮影，甚至不少人希望定購周杰倫的金甲肖像皮影，這讓她看到一點堅守的希望，也因此，她開發了一系列具有收藏、展示、禮品功能的產品，為皮影打開了一種新的商業化形式。

《最強大腦》是江蘇衛視近3年來持續熱播的一檔文化綜藝節目，自第三季始，我們明顯看到其挑戰項目有向傳統文化致敬的傾向。

雖然同屬“傳統工藝”傳播節目，但是《最強大腦》與《手藝》《留住手藝》等其他傳統意義上的文化節目區別在于，《最強大腦》本身具有龐大受眾群體和廣泛影響力，尤其林丹、劉強東、章子怡、陶晶瑩等名人、明星助陣，更讓該節目受到年輕群體的關注。而在此基礎上，恰如其分地植入“非遺文化”，通過現場明星與觀眾的互動，使非遺文化不再像傳統文化節目那樣“高居廟堂”或“遙不可及”，而是打破了神秘感，變得平易近人。

曾擔任《中華詩詞大會》《我有傳家寶》等多檔文化綜藝節目嘉賓的王立群教授在談到當下傳統文化植入電視媒體現象時表示：“如果要將傳統文化各個方面展現給觀眾，那么利用電視欄目普及傳統文化的路徑會更寬一些。而且傳遞時，要以老百姓喜聞樂見的形式。”

作為中國藝術研究院手工藝研究所所長，邱春林也曾多次以嘉賓身份在《一槌定音》出現，他也對此發表了自己的觀點：“綜藝節目傳播傳統文化能引起更多人關注，這總歸是一件好事。但是對于傳統文化的傳播，不能過多依賴綜藝節目。因為綜藝節目終究難以避免娛樂色彩，所傳遞的東西也趨于表面化。希望文化類綜藝節目能做成一個大眾審美教育平臺，不以收視率和活動現場氛圍為目的，更多關注事物的本質與背后的文化。”邱春林說，《一槌定音》之前有一個小環節，在藏品旁邊擺放一堆黃金，讓觀眾在藏品與黃金之間競價奪寶，經過多次與欄目組溝通，終于在近期取消了該環節。作為專家學者，他們不斷影響著欄目編導，甚至配合節目進行工藝文化內容選擇及提問設置，讓大眾得以通過節目真正了解工藝與文化。

當然，從手藝人的角度，將手工藝品帶上綜藝節目也能獲得直接的經濟效益。還記得2014年，曾在湖南衛視人氣綜藝節目《快樂大本營》露過臉的那張具有“超體”般科幻感的沙發嗎？那張收放自如的紙質沙發出自“十八紙”的創意，如今早已成為他們的拳頭產品，而且常常出現賣斷貨的“窘況”。

而同屬于湖南衛視的《我們來了》是一檔傳統工藝文化元素更濃厚的綜藝節目。節目中不但呈現了蘇繡、揚州玉雕、桃花塢年畫、蘇扇等國家級非遺項目的傳統技藝學習方法，更將其與現代藝術相結合，拉近傳統文化與大眾現實生活的距離，讓傳統文化觸手可及。

而與傳統手工藝單一的呈現方式相對應的是，當下的產品廣告紛紛進行“軟植入”，可謂見縫插針、無孔不入。如果做廣告的形式將傳統文化植入到各種電影、電視劇、綜藝節目中，所獲得的效果遠比僅在綜藝節目呈現更強。

兩相比較，紀錄片總以旁觀者的角度講述，難免有些令人心生敬畏；而有時還故意保留一點神秘感，更讓人覺得“遙不可及”；再則，長篇大論式的講述，時間稍長，難免不會讓人產生審美疲勞。因此，倒是這種“吃慣了大魚大肉，偶爾來點小菜豆腐”，更讓人有胃口。而綜藝節目中一改傳統中嚴肅、沉悶的氣氛，在互動、輕松活躍中完成對非遺文化的傳播，這更容易讓人接受，也更值得讓人贊賞。

但進一步思考，更容易讓人接受或被接受的是工藝品專業集合網絡平臺和移動終端微平臺，如雅昌藝術網、中國藝品網、手藝網、一條、青木集舍、GUYU谷雨等，它們在傳播傳統工藝文化的同時也進行產品輸出，通過工藝品的經濟轉化吸引更多手藝人參與，進而吸引更多大眾關注。但是有一點，內容至上，需要有對行業的思考和內容的把控，這才是最重要的。