當今河南豫劇板胡界的缺失

李海峰

豫劇，也稱河南梆子，是河南的主要劇種之一。2006年5月被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。截止2010年12月，豫劇在全國共流傳、分布16個省（區），共有國營專業豫劇表演團體161個。民營劇團幾倍于國營團，從業人員數萬人，是名副其實的中國地方戲第一大劇種。

豫劇從產生到發展成型共經歷了300余年。豫劇的主奏樂器先后經歷三個階段：早期為八棱月琴（稱六弦），中期為小皮嗡（稱二弦），近期，也就是1930年以后至今用板胡。板胡伴奏豫劇也才80多年。

本人已奔天命之年。雖自幼子承父教學習板胡，后師承省戲校板胡講師史保羅，1982年考入周口地區戲校，7年后畢業進劇團拉板胡至今亦有30多年藝齡。主要伴奏過《西湖公主》《青蛇傳》《市井人生》《都市彩虹》等20多個劇目，積累了一些伴奏經驗，但總覺不夠，應該充充電，學習些理論知識，豐富充實自己，更好地為戲曲事業服務。然而，苦尋豫劇板胡理論文章多年，缺收獲甚微。平心而論，我對豫劇板胡這些年的發展感到欣慰，無論材質、制作工藝、音域音色、弓弦技巧等都有了長足的發展和進步。大家同行有目共睹，鄙人不敢妄加評論。我只談談自己的困惑陋見，請老師及同仁不吝賜教。

一、豫劇板胡急需理論專著

吉喆先生是著名板胡大師，“秦派”板胡創始人之一，國家一級演奏員，作曲家，指揮家，中國音樂家協會會員，山西板胡學會會長。2010年5月，由上海音樂學院出版社出版音樂理論專著《板胡藝術研究》，是吉喆先生從藝生涯50多年的經驗總結和智慧結晶。他筆融犀利，直抒胸臆，坦誠觀點，針砭時弊，讀后讓人耳目一新，受益匪淺。

就豫劇板胡的理論文章而言，我曾遍閱現存資料，只在1989年2月出版的《地方藝術研究》（河南戲劇研究所主辦）雜志上找到一篇左清義老師撰寫的“小議搬演流派劇目的得失”的文章。文中，左清義老師從他多年教學（板胡）和伴奏經驗談對搬演流派劇目的（板胡）伴奏技巧和注意事項，對同行有一定的啟迪作用。另據史料記載，1985年，郝會成先生撰寫的論文“關于豫劇板胡的上把弦與下把弦”曾被河南省戲研所評為優秀論文獎。但本人至今未能見到，更沒有拜讀。相比之下，吉喆先生于1985年在《交響雜志》上發表的板胡學術論文《論板胡演奏的功法藝術》我卻記憶猶新。文中，吉喆先生獨創性地率先提出了弓弦樂器運弓方法中呼吸與氣感氣息的作用，打開了弓弦樂器運弓技法的新領域，提出了一個新觀點、新概念，這是難能可貴的。

二、豫劇板胡急需領軍人物

2003年秋，河南省豫劇二團首席板胡、青年板胡演奏家周武占先生在鄭州英協劇院舉辦了首場“板胡獨奏音樂會”，可謂豫劇板胡界第一個敢于吃螃蟹的人。盡管曲子多以戲曲唱段為主，但總算是讓板胡從幕后走到了前臺。由伴奏改為主奏，真叫大快人心，令人艷羨。

其后，板胡演奏家李建欽、王兆逢、王金良、馮勇先后在河南鄭州舉辦了“豫劇板胡獨奏音樂會”。縱觀上述各音樂會，盡管以戲曲唱段為多，但仍有不少曲子是專為板胡演奏而作。有作曲家，也有演奏者本人，無不呈獻出欣欣向榮的景象。加上均是大型交響樂隊伴奏，也都是呈現出不凡的水平，熱烈大氣好看，觀者大呼過癮。

橫向比較則稍顯遜色。其實，中國首次板胡獨奏音樂會當屬1962年8月，由中國音協西安分會舉辦的張長城、原野、王瑞檀、孫爾敏四位演奏家在西安人民劇院演出的“板胡音樂會”。這是一次“秦派”板胡的盛大集會。其中既有獨奏，又有二重奏、四重奏。至今國內無人超越。

河南豫劇板胡界的確是人才濟濟，高手林立。他們各有千秋，各具實力。論水平不相上下，論影響粉絲成群。但能一呼百應，誰能號令三軍？恐怕誰也說不準，誰也不敢當。

沒有領軍人物，就形不成“豫派”板胡；拳頭攥不緊，就打不出組合拳；人人有心思，就形不成集體核心，這就是弊端。

三、豫劇板胡急需精品曲目

雖然豫劇有不少作曲名家，不少精品獲大獎劇目（唱腔設計），也有數十首板胡協奏曲，但少有精品獨奏曲。公開發表的更是鳳毛麟角，更無曲集可言。

實際上，豫劇板胡獨奏曲很早就有問世，并搬上舞臺。如王金良先生根據歌曲《社員都是向陽花》改編的豫劇板胡獨奏曲《向陽花》（bE調，3-6弦），早在“文革”期間就由王金良先生多次登臺演奏，大受歡迎。現在包括學生在內也都多次演奏，效應不衰。

查閱資料，2004年3月由河南文藝出版社出版，郝會成、馬紫晨編著的《豫劇板胡演奏法》中收錄了三首豫劇板胡獨奏曲，《遼闊中原唱凱歌》（賈藝敏編曲）、《麥收忙》（郝會成編曲）、《變調小桃紅》（王金良編曲）。2016年6月，由沈誠編著，人民音樂出版社出版的《板胡經典樂曲三十首演奏釋義》一書中（其中高音板胡曲16首，中音板胡曲14首），只有一首豫劇板胡獨奏曲《河南梆子弦》（趙國良曲，沈誠配伴奏，1=F調，3-6弦）

究其原因有四：一是多數作曲家不會拉板胡。而會拉板胡的又大多不會作曲。譜段唱腔還可以，但寫獨奏曲就不勝曲力了。二是早期板胡在沒有改良前，里弦用的是牛皮筋，又粗又硬，弓子又粗又大，跑把難度非常大（過去老藝術家均用一把弦就在于此），因此就不可能拉獨奏曲。三是真正的作曲家，是以譜寫劇本為第一要務，因為要不斷推出新劇目，它關系著整個團的命運。為劇本譜曲是中心工作，不完成無退路。寫獨奏曲可能被看作不務正業；四是思想認識陳舊。認為豫劇板胡就是為豫劇服務的，拉好戲就行了，是從屬地位。

贅述至此，啟示有三。

啟示一：要設立專門機構，組織專業人員，理論家，作曲家，板胡演奏家齊上陣，攻難關，啃骨頭，擼起袖子加油干，攻克豫劇板胡缺理論文章，缺精品曲目，缺音樂理論專著和曲集的難關。藝術院校、研究機構也可以成立課題組，積極參與，共同研發。作為一項目標任務，納入年終考評，評先創優必備條件。

啟示二：理清發展思路，重視理論建設，徹底改變戲曲界重摹仿輕創造，重技術輕文化，重師承輕理論，重體現輕體驗的傳統觀念。充分利用戲曲進校園的政策優勢，讓板胡搭上順風車，從小孩抓起。也可以擴大各級藝校板胡班的招生規模。政府主管部門充分利用資金扶持優勢，加大板胡人員評獎評先基數，或帶薪到高校專業學府輪訓進修，改變重演員輕樂隊現狀等。

啟示三：豫劇板胡人要融入社會大家庭，不能把豫劇當作自家的自留地。要虛心向兄弟劇種學習。向京劇學（學京胡），向秦腔學（學秦腔板胡），向河北梆子學（學河北梆子板胡）。要博采眾長，汲取營養。豐富自己，提高技藝。要學習音樂理論，學作曲配器知識，達到一專多能，融合貫通，提高自身綜合素質。要同高級板胡演奏家結合，和國家級的大樂團結合，提高豫劇板胡的知名度。

我相信只要豫劇板胡界全體同仁精誠團結，奉獻自我，尋求突破，板胡的又一個春天即將來臨。