我國高校音樂劇人才培養課程現狀審思

王穎+牛超+鄧超+郭輝+李賡

【摘 要】隨著音樂劇市場的升溫，其作品如何在中國生根發芽，獲得長足發展越來越受到人們的重視。作為音樂劇人才培養基地，我國許多高校在音樂劇人才培養方面還存在許多問題，如何把音樂劇表演充分本土化，為社會培養更多“能歌善舞，唱演俱佳” 的綜合性人才，是本文著重探討的一個話題。

【關鍵詞】高等院校；音樂劇人才培養；課程現狀；有效策略

中圖分類號：G64 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）07-0229-01

一、我國高校音樂劇人才培養課程現狀

（一）課程目標定位狹窄，課程結構比例失衡。我國高校人才培養目標的制定不僅要看學科特征，還要關注社會需求和生源資質等，如培養哪方面的人才、學校的辦學方向如何、學生需具備哪些技能等，不同的學校有不同的標準。在音樂劇人才培養方面，綜合性大學與獨立藝術院校相比，存在很大的差異。獨立藝術院校人才培養目標傾向于“專才”，綜合性大學人才培養目標傾向于“通才”。綜合性院校音樂劇課程培養目標不是表演教學人才就是各層次表演人才，鮮有提及創作、導演、管理等人才的培育。其課程目標定位狹窄，嚴重影響了綜合性院校音樂劇專業學生就業通道，也很難滿足音樂劇事業發展需要。課程結構比例失衡，也是高校音樂劇人才培養面臨的主要問題之一。

（二）課程內容覆蓋面窄，課程實施難以達到預期效果。我國音樂劇人才培養主要側重于表演人才的培養，專業課程內容覆蓋面窄，《導演基礎》《劇本分析》《戲劇小品編創》等均為選修課程，課程實施難以達到預期效果。音樂劇人才培養的核心課程是專業技能課程，然而，一些綜合性大學專業技能課程明顯不足，表演類課程學時明顯偏少。雖然綜合性大學以培養“一專多能”人才為主，但是，為了“一專多能”而壓縮“專才”的培養學時，不僅不利于學生的學習，還會導致教師教學難度的增加，培養目標出現偏離，影響教學效果。

課程實施方式合理與否，直接影響著課程實施主體的參與度，主體參與度越高，課程實施過程就越順暢，更有利于實現預期教學效果。由于多數學生對于選修課的重視程度不夠，因此，選修課程的參與度最低。而專業技能課程最具實用性，對于教師和學生來說，都比較重視，生們的參與度最高。但從整個參與程度來看，一些綜合性院校專業技能課程的學習時長不夠，學生多為被動式學習，導致課程實施難以達到預期效果。

二、影響高校音樂劇人才培養課程有效實施的主要因素

（一）辦學時間短，培養觀念落后。我國音樂劇人才培養尚處于初級發展階段，辦學模式還是以借鑒發達國家辦學模式為主，辦學時間短、辦學底子薄，培養根基明顯不深。早期音樂劇教學是持續突破、嘗試、摸索與自我完善的過程。辦學初期，不僅教學人員比較短缺，從事音樂劇工作的藝術教師多為相關行業轉過來的，課程設置也存在嚴重缺陷。近些年，雖然我們也在不斷創新教學理念，根據現有國情，積極借鑒西方教學手段，極力促使我國音樂劇人才培養走向正軌，然而，受管理體制、教育格局、師資力量等因素的限制，其成長過程充滿曲折。

隨著音樂藝術的快速發展，社會對高校音樂劇人才要求也越來越高，音樂劇藝術能否健康發展，音樂劇人才是關鍵。從人才培養課程設置來看，音樂劇人才培養課程內容多以完善與提升學生技能技巧為主，許多教師都比較注重演唱、舞蹈、臺詞表演等技能，在音樂劇導、創、編以及管理人才培養方面明顯不足。從人才培養課程實施來看，培養音樂劇表演技能教師仍然是首位，人才培養核心問題沒有能夠解決。

（二）學科建設水平良莠不齊，課程設置難以創新。目前，我國高等院校在學科建設方面由于經費支持不同，人力、物力的投入不同，音樂劇課程實施開放度和自由度也有所區別，導致學科建設水平良莠不齊，課程設置難以創新。我國許多高校在音樂人才培養課程設置上不僅借鑒國外音樂劇人才培養課程內容，還沿襲我國傳統藝術教育課程體系，這種拼貼式課程設置模式，易受制于固有教育思維，難以拓闊格局與視野，很難實現本土化的音樂劇人才培養目標。

首先，是課程結構因循守舊。在課程設置上，通識教育課程與公共必修課程混淆，通識教育課程模塊難以變通，學習效果不甚理想。選修課的開設目的是完善學生的知識結構，滿足學生個性化需求。但是，在實際教學過程中，選修課程淪落成一種可有可無的課程。另外，專業理論課程不受重視，“因人設課”現象嚴重。

三、結語

作為音樂劇人才培養的基地，高校承擔著培養優秀音樂人才的使命。因此，在教育教學中，應該站在時代的高度設置音樂劇專業。在課程設置方面，要注重增加學生的知識面，讓更多的學生學有所長，提高學生的綜合素質。同時，通過科學的課程設置，為學生打好藝術知識基礎，為社會輸送更多合格的藝術人才。

參考文獻：

[1]劉華.傳統與現代的契合———中國音樂劇的創新與發展[J].戲劇文學，2010，（09）：32.

[2]劉思思.高校音樂劇專業培養模式探索—中央戲劇學院音樂劇“全能型演員”[J].大舞臺，2011（6）.