《摔跤吧！爸爸》指出一條道路（熱點熱評）

孫佳山

由印度影星阿米爾·汗主演的電影《摔跤吧！爸爸》，最近在諸多好萊塢大片的夾擊中異軍突起，在我國取得票房口碑雙豐收。一時間，我國的電影觀眾似乎瞬間被印度電影“圈粉”，很多人追問，為什么我們拍不出這樣的佳作？

從內容上來說，《摔跤吧！爸爸》既講了一個父親的故事，也讓我們看到印度中產階級在成長過程中，如何處理傳統與現代的沖突。影片最后，男主角的兩個女兒能夠取得比賽勝利，就是因為比較好地處理了印度的傳統與現代的平衡。從成本上看，該片屬于典型的中小成本影片，除了拍攝和演員的成本之外，幾乎再無大的投入。雖然說該片可能只是個案，或許不能完全代表印度中小成本影片的整體水平，但筆者以為，它還是能給正陷入中國式大片困局的中國電影以足夠多的啟示。

世紀之交，中國院線開始了自己養活自己的產業化改革，中國式大片也隨之出現，對標的正是同時期的好萊塢電影。但中國電影界在這其中有著巨大的錯位，在《星球大戰》系列之后，從上世紀80年代中期到90年代中期，大概有十年時間，好萊塢電影其實失去了對世界電影市場的統治力。到了90年代中期，好萊塢電影完成了數字化革命，那會兒的《玩具總動員》《侏羅紀公園》，包括后來的《泰坦尼克號》都是那一波數字化革命浪潮的代表作。不過在“失去的十年”中，好萊塢并沒有沉寂，而是通過精耕細作各種類型片，為數字化革命浪潮之后的大爆發，奠定了堅實的基礎，于是才又從1990年代中后期開始，再次長時間收割全球票房。……