新課程背景下的小學音樂教學

郭軍軍

長期以來，音樂課堂都是以教師為中心，把音樂教育禁錮在固定的區域內，使學生處于被動的地位，學生的創新意識和熱愛音樂的情感受到極大的抑制。新課標本著“以人為本”的現代教育理念，以“提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養”為內涵，更加關注“人”的發展。教師如何適應“新課標”，盡快成為“新課標”的有效執行者和積極建設者，將關系到“新課標”實施的成敗。對此，我想談幾點粗淺的認識，與同行們商榷。

一、轉變音樂教學觀念

任何教育行為的實施，都必須建立在正確的教育思想和教育觀念的基礎上。人類需要音樂，人類的生活離不開音樂。按理，大多數學生應該是喜愛音樂的，事實也確如此。長期以來，我們的音樂課內容單一、落后于時代發展的需求；教法死板、與音樂藝術的本質背道而馳。我們更多地注重音樂技能、技法的傳授與訓練而忽視了音樂藝術的審美特性；更多地關注教師本人的情感體驗而忽略了學生的興趣愛好及音樂情感……使得我們的音樂課文不文，理不理，在某種意義上等于抹殺了學生作為一個有著相對獨立的、豐富的內心世界及情感體驗、審美觀念的個體的感受和創造欲望。我們應清楚地認識到，音樂教育作為一門基礎學科，它首先是一種基本素質的教育。它通過教授音樂這門聽覺藝術，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使學生對音樂產生濃厚的興趣、愛好，具有對音樂美的感受能力、表現能力和初步的鑒賞、創造能力，教會學生如何認識生活、感受生活并在一定意義上創造生活，從而促進學生健全人格和健康個性的發展，以達到培養學生全面發展的目的。基于這樣一種認識，我本著一種“以人為本、以學生為主體”、“讓每一個學生的個性獲得充分發展”的信念，通過教學，不斷培養學生對音樂的濃厚興趣，并以此為切入口，引導學生以一種積極樂觀的態度來認識生活、感受生活并在一定意義上創造生活，培養一種健全的人格和健康的個性。

二、開放的音樂課堂

開放的音樂教學是指音樂教學的多元性，它不拘于一種固定的模式，是學生對音樂的認識與對音樂的實踐。小學生，特別是低年級的學生，他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。因此，在小學音樂教學中，為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺，教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍，給學生提供一個自由活動的空間，讓他們插上想象的翅膀，盡情地施展自己的才華。我們教師根據兒童好動、好游戲的心理特點，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓少年兒童過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦， 蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，同時也受到美的熏陶。

在教學《小動物走路》時，我根據學生的年齡特點，創編出很多優美的舞蹈動作。這首歌的歌詞是這樣的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鴨走路，搖呀搖呀搖，小烏龜走路，慢吞吞，小花貓走路，靜悄悄”。歌詞具有很濃的生活氣息。因此，我引導學生聯系生活實際和知識背景，運用多種充滿生活氣息的教學方法進行教學。模仿小鴨走路時，有一個小孩抬起屁股，左右扭動，雙手還放在嘴邊“嘎嘎嘎”叫，他的這一舉動，全班同學笑得眼淚都流出來了。在學習小花貓輕輕走路的動作時，孩子們個個貓著腰，腳步很輕巧地走著，還作出安靜的手勢提醒伙伴不要說話。這時，我及時對他們進行生活常識教育，讓他們知道在別人休息、學習、工作時，我們走路應放輕腳步，說話也要小聲點，不要去打擾別人，力爭做一位文明的、城市化的好小孩。當孩子們的動作有一定的協調度時，我把孩子帶出教室，在操場上進行表演。孩子們很興奮，都爭著表演不同的角色，而且他們還創編了許多自己喜歡的動作及表情，甚至有些同學還創作對白，設計動作造型。他們的神態是那么的認真，動作是那么的優美，節奏是那么的整齊。

三、豐富情感體驗

音樂是一種善于表現和激發感情的藝術，可以說，音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程。它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾，還是對于音樂的專家來說，感情體驗都是在進行音樂學習時不可缺少的一種心理要素。音樂是情感的藝術，它的魅力在于能給人們馳騁想象的空間。任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產物，它通過音樂特有的方式來表現，或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感，使人們受到美的熏陶，情感的陶冶。教師應充分挖掘音樂形象中的情感因素，引導學生由淺入深，由簡單到復雜，去體驗音樂中的情感，使學生的情感體驗在音樂的審美實踐與創造中逐步發展與豐富。由此，在音樂教學實踐中，我首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦，用愛心與激情在孩子們情感世界里播種出絢麗的彩虹。讓他們帶著一份真情去體驗音樂，享受音樂帶給他們的樂趣。使之產生共鳴，愉快地進行教學。

童年時，我學會了《世上只有媽媽好》這首扣人心弦的兒歌。教會我這首歌的老師是我的爸爸。爸爸是我們四年級的音樂老師。當時，學校沒有任何音樂器材，連一臺錄音機也沒有。在唱歌之前，爸爸給我們講了一段關于母愛的故事，說的是一位母親為了籌備子女上學的錢，多次賣血導致臥病不起的故事。我們被故事中感人的情節感動了。爸爸以帶唱的方式教我們學會了這首歌，雖然教學方式很簡單，顯得很枯燥，但達到“以情動聲，以聲帶情”，爸爸懷著感恩的心把我們帶到了愛的暖窩。從爸爸深情的帶唱聲中，我們對這首歌有了更進一步的體會。當時，爸爸眼中打轉的苦澀的淚花，只有我能體會其中的點點滴滴。自此以后，我開始學會如何去理解別人，如何去關愛別人，我的同學們也跟我一樣，經常說起生活中的媽媽。

沒想到，同樣的一幕在我的課堂上發生了。一首《愛的奉獻》把我的眼淚推向懸崖。那一刻，課堂格外安靜，孩子們的情感完全被我的感情牽引著，連平時愛在課堂上搗蛋的學生也一個勁地深情地望著我，也許他們也能體會到了愛的價值了。是的，愛是一個永恒的故事，只有開始，沒有結束；愛是一根接力棒，他傳給你，你傳給我。作為新時代的教育導航，我們只有把愛一代一代傳下去，用愛的魅力感染學生，完成“治人先治學”的使命。情感教育是人格教育的核心，音樂就是情感的藝術。通過音樂教學活動，塑造孩子美好心靈，在實踐中加深情感體驗，進而產生對音樂的共鳴，使其靈魂得以凈化、情感得以升華，最終實現音樂教育陶冶情操、凈化心靈的作用。

四、培養學生對美的感受力

變“技巧性傳授”為“藝術性指導” 審美是完美人性的閃光，審美活動的過程，其實就是一個愛人類、愛自然、愛自己、愛生活的過程。人在審美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是愛的情感賦予給了審美對象。審美意義上的“愛”不同于其他的道德意義上的愛，它更豐富，更具有廣泛性和深刻性。一個具有豐富愛心的人必然是審美感受最豐富的人，反過來，一個審美感受越是豐富的人，他越是具有豐富的愛心；一個充滿愛心的人必然是美的人，一個充滿愛的社會必然是美的社會。從這個意義上說，培養學生具有豐富的愛心，比培養學生技術上的才能更重要。“技術”教學是短暫的，是容易生疏甚而遺忘的；而“藝術”教學給予學生的則是永恒的，是能讓學生終生受益的。