淺談民族音樂之洞經音樂

易星君

摘要：洞經音樂是中國傳統民族文化遺產之一，是中國道教音樂主要的組成部分，它發祥于四川巍山，起源于古蜀氐羌祭祀音樂，因以談演道經《太上無極文昌大洞仙經》為主，故稱為洞經音樂。本文主要經本人的親自調研及研究資料的整合與總結從洞經音樂的起源、分類、表演樂器與方式幾個方面來進行介紹。

關鍵詞：洞經音樂 起源 分類 表演樂器與方式

一、洞經音樂的起源

洞經音樂產生并流傳于文昌祖庭——四川梓潼七曲山大廟及周邊的一種民間祭祀文昌帝君時的伴奏音樂，因演奏《太上無極文昌大洞仙經》而得名，是個珍貴而獨特的古典樂種。東晉蜀人張育戰死后，人們在梓潼為其立祠，尊為文昌帝君，然后與道教的文昌信仰相結合，成為了道教的文昌帝君。南宋時，蜀地寶屏山玉虛臺道人劉安勝作《太上無極文昌大洞仙經》，此經以勸善為宗旨，以道教的禮儀為主要內容，并融有道教修煉方法。直到元朝，以唱誦《太上無極文昌大洞仙經》為主要內容的洞經音樂也逐漸形成。明朝末年，洞經音樂由四川梓潼傳入大理，再由大理傳到各地。也有傳說明代末年中后期傳入麗江，再由麗江的白沙經大鹽古鎮再到金沙江沿線傳到各地。

二.洞經音樂的分類

洞經音樂如今在云南大致分為了以麗江地區為主的納西古樂與大理地區的南詔雅樂。麗江的納西古月，在樂器方面運用了納西族的特色樂器，承襲并綜合了古氐羌文化、吐蕃文化，在其傳入麗江的近四百年中，又不斷融匯了納西文化的特定氛圍之中。而大理的南詔雅樂俗稱“巍山洞經古樂”，巍山乃南詔國，所以它吸取了中原文化和宮廷音樂的韻味，也融合了當地的民間音樂的風格特色，成為莊嚴典雅、高亢深沉、唱詞優美的風格，是研究民族古樂的活化石。而麗江的納西古樂偏向絲竹，比較喜歡用吹打樂器，所以造成了音樂的個性風格不同。

三.洞經音樂的表演樂器與方式

在云南麗江納西古樂的主要表演隊是納西大研古樂會，而在大理則是以南詔古樂為主在大理古城蔣公祠表演的南詔古樂學會。

樂隊的樂器分大樂、細樂和鑼鼓經三種，大樂曲牌是以吹打樂為主，如嗩吶、笛、笙、鼓、十面云鑼等樂器；細樂曲牌同絲竹樂演奏，以笛子為主奏樂器，用蘆笙、洞簫、胡琴、三弦、琵琶、古箏、等樂器參奏，并配以木魚和輕型打擊樂器；鑼鼓經曲牌主要是用打擊樂器演奏，以鑼鼓為主。

麗江的洞經音樂在演奏中運用了納西族的特色樂器“蘇古篤”與“波伯”以及曲項琵琶?！疤K古篤”是特色且很重要的伴奏樂器，常用于白沙細樂的演奏中，琴頭無裝飾，琴頸上窄下寬，表面指板無品，下部與共鳴箱成一體。（如下圖，大研古樂會會員在演奏蘇古篤）

“波伯”是吹管樂器，由管身與簧哨兩部分組成，管身是青竹制成，而特別之處在于簧哨是由蘆葦修薄壓扁后制成，在演奏前還需用熱水浸泡。（如圖，大研古樂會會員在演奏波伯）

此外，在洞經音樂中三弦也有著很重要的地位，是不可缺少的伴奏樂器，通常會在談頌經文時用來伴奏。

而洞經音樂的表演與傳播方式則大多是通過樂會組織，樂會的會長一般為當地的行政、軍事長官，其可以不同音律，但能通過樂會來傳播，表達對音樂的重視。而真正掌事的則是上長，還有管事專門負責召集會員。而活動經費則是通過會員繳納會費與皇帝的土地租金來維持。隨著時代的發展演變，現樂會會員大多為納西族的傳承人或愛好者。而在麗江主要的談演場所一是文昌宮，而則是樂灣廟，前者在室內，常在大型祭祀會時談演；后者主要談演宮觀會與家庭會。

洞經音樂的正規談演，依照古例必先由“領腔生”領唱，根據不同的“科”，不同的經文，“起”不同的經腔，樂隊與和聲再跟上。且談演洞經音樂有非常隆重的儀式，需鋪設經壇、懸掛神像，經桌、供桌的擺放也十分講究。在古時，洞經音樂傳男不傳女，在談演洞經音樂時，女子是不得入殿的，且演奏者皆要衣著端莊肅立。在談演時還會成八卦隊形，根據談演內容的不同進行變化。但隨著時代的發展與變化，現如今的洞經樂隊中也有不少女樂手。

比較重要的祭祀會一是上元會也稱天光會，在每年的正月十五；二是中元會，也稱地光會，在每年的七月十五；三是下元會，也稱水光會，在每年的十月十五。主要談演的曲目則為《八卦》、《山坡羊》等根據貢品步驟來談演，運用的大多是中國民族的詞牌、曲牌，但唱的是道教的經文。而家庭會則是一些富豪人家為了做壽、婚嫁、求子而舉辦的小型會。

結語

洞經音樂是中華民族優秀的文化遺產，是道教文化與現代音樂的融合，隨著時代的發展與藝術的唯一性，經過不斷的傳承、變異，洞經音樂也擁有獨特的魅力與文化價值，是我們需要去傳播與保護的民族文化！

參考文獻

[1]胡傳淮《劉安山為四川蓬溪縣人》[J]（梓潼報1998年9月5日）

[2]雷宏安、彭幼山《云南洞經音樂探索》[D]

[3]何燕紅《麗江納西古樂與宣科》[J]曲靖師范學院學報，2009年2期