試論貴州地區傳統苗族銀飾的現代再設計

夏夢

【摘 要】在中國，處在西南地區的貴州，聚居著眾多的少數民族，其中苗族最喜愛佩戴銀飾，有著自己的風格，也成為多元文化交流的載體之一。但在現代文明的沖擊下，古老的苗族銀飾不可避免地面臨著很多挑戰，傳統的銀飾文化和技術資料正在大量丟失，傳承人日益減少。現在，一些首飾設計師已經把目光轉移到少數民族銀飾上，嘗試著在首飾的材質、工藝、紋飾、造型、風格等方面進行設計和創作，創造出符合現代人審美的產品。本文以貴州地區的苗族銀飾為切入點，介紹一些傳統苗族銀飾的基本知識、藝術特征、發展現狀及在現代首飾中的表現與應用，使大家對傳統苗族銀飾能夠有一個系統地了解。

【關鍵詞】貴州地區；苗族；銀飾；再設計

中圖分類號：J5 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0187-01

我國的首飾設計相較于國外還是比較落后的，存在制作不精、缺乏文化內涵、造型單一等問題。但是，我國少數民族地區的首飾造型優美、寓意深刻，有著獨創性。“為什么不從民族銀飾中汲取營養？怎么汲取？”已經成為我國現代首飾設計的重要課題。原研哉在2003年提出了一個設計創新活動——“再設計”。筆者認為，銀飾的“再設計”是通過對傳統苗族銀飾圖樣及工藝技藝等的思考、理解和研究，結合現代設計思維和市場觀念，創作出符合現代審美和消費觀念的“再設計”產品，也將帶動新的市場消費。

苗族是中國最古老的少數民族之一。在苗族眾多民俗民間文化中，又以銀飾最為有名。在貴州，苗族男女在日常生活中都要配戴銀飾，節日里不管是少女還是婦女，都要頭戴銀冠、項飾、銀圈；身著銀衣，手配銀鐲，腳套銀鏈，以多為美，以重為富。一直到今天，苗族銀飾追求“大、重、多”的腳步始終沒有停止。而這些銀飾，都是由苗族銀匠精心制作而成，以其多樣的品種、奇美的造型和精巧的工藝，向人們呈現了一個瑰麗多彩的藝術世界和內涵豐富的精神世界。

苗族的銀飾屬純手工制作，以家庭作坊為主。根據需要，銀匠先把熔煉過的白銀制成薄片、銀條或銀絲，再利用工藝藝術制出精美紋樣，最后焊接或編織成型。苗族銀飾工藝流程復雜，一件銀飾要歷時多年和多個工序才能制作出來。

苗族以圖騰崇拜為主，所以圖騰多用于刺繡和銀飾上。而苗族的圖騰，是千百年來苗族人民審美的體現，銀飾的造型很多都來自于圖騰崇拜。苗族銀飾以大為美的藝術特征也是非常獨特的。很多苗族人佩戴銀飾講究以多為美。耳環掛三四只，疊至垂肩；項圈三四件，悉數佩戴。苗族銀飾裝飾意味濃厚，紋樣的造型具有豐富的文化內涵和特色，有一種特別的形式美，營造出一種氣氛，與人的思想產生共鳴，從而得到美的享受。

有些苗族銀飾上的紋樣反差很大，帶給人強烈的視覺沖擊。如貴州都柳江流域苗族銀飾中的銀項圈，其上部雕琢各種花瓣與動物紋樣，顯得飽滿厚實；下部則用步搖飾物重復裝飾，走動起來充滿動感。苗族銀飾還有一個最大的特點，即節奏感，一套節日里的苗銀飾像一首動聽的歌，伴隨著蘆笙，銀飾發出動聽悅耳的聲音，富有生命感和人情味。

如今，苗族銀飾匠人越來越少，很多苗族年輕人放棄學習這門技藝，認為費時費力，達不到相應的經濟報酬，最終導致了苗族銀飾制作工藝后繼無人。形態多樣的苗族銀飾為現代設計提供了堅實的文化基礎和豐富的靈感來源，我們要加以利用，對其進行再設計，讓文化傳承下去，使其煥發更強的生命力。

苗族銀飾給很多設計師帶來了靈感。例如，在2008年奧運會閉幕式上，借助苗族民族服飾和傳統銀飾的色彩特征，每個演員身上帶著上千只銀鈴，銀鈴相互碰撞發出清脆悅耳的聲音，營造一種獨特的氛圍。設計師在苗族銀飾的特點中找到精華加以提煉，加入了現代元素后重新編制，并使之符合表演需要。因此，呈現在觀眾面前的是既有民族文化氣氛又有時尚感的畫卷。這是真正的苗族銀飾的“再設計”。

創新是設計師的愿望，也是設計師的追求，苗族銀飾通過長期文化積累，為我們今天的創新提供了廣闊的空間。苗族銀飾折射出苗族人民的審美觀、價值觀，也體現了中華民族的獨特審美和優秀品質。研究苗族銀飾的形式美、造型美、技藝美。對解讀苗族銀飾的文化內涵，保護、發掘和整理瀕臨消失的民族民間工藝有著積極的意義。

在新時代的背景下，傳統手工藝必須以“再設計”的發展理念，創造出符合社會審美觀和消費需求的產品，讓其煥發新的生命活力。

參考文獻：

[1]潘光華.中國苗族風情[M].貴陽：貴州民族出版社，1990.

[2]陳君.傳統手工藝的文化傳承與當代“再設計”[J].文藝研究，2012（5）.

[3]龍杰.苗族銀飾的內涵[J].民俗文化，2005（7）.

作者簡介：

夏 夢，女，布依族，貴州民族大學，助教，研究方向：視覺傳達設計。