淺談日本配樂文化

【摘 要】文化產業是我國大力發展的重點產業，是一個國家軟實力的標志。配樂產業作為文化產業的組成部分，它的發展不僅限于本身的發展，而且直接關系到相關產業的發展，必須引起我們的重視。我們有必要在現有的基礎上找出問題癥結，提升配樂藝術水平，推動配樂文化的發展。而分析研究國內與先進國家的差距，是找尋癥結、解決問題的應有之義。

日本配樂文化在全球占有重要位置，已成為亞洲的領頭羊。日本配樂從稚嫩的小鳥，發展成今日傲視亞洲的雄鷹，既有日本民族歷史的淵源，有音樂人的執著努力，也有適應其發展的社會土壤。明治維新以來，日本重視全社會音樂基礎教育，日本民族善于融合世界先進文化，為日本配樂文化的發展打下了基礎。同時，隨著信息時代的到來，日本動漫、游戲產業強國的特點，催生了配樂文化的超越發展。當然，音樂人自強努力，政策和民眾的支持，也是日本配樂文化突起的重要原因。它山之石可以攻玉，日本配樂文化的發展的經驗值得借鑒。而日本配樂發展歷程中，重視國民音樂素質教育，提高全民音樂素質；注重吸取外來先進音樂元素，豐富和提高配樂藝術水平；大力發展動畫等新興文化產業，并注意從政策上為配樂人提供良好的發展環境，正是我國配樂文化崛起的關鍵所在。

【關鍵詞】日本；配樂；文化

中圖分類號：J653 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0060-03

在電影、電視劇、記錄片、動漫、話劇、詩朗誦、游戲、廣告等作品中，配樂作為聲音元素，按照情節的需要配上背景音樂、主題音樂，在作品中起著特殊的作用。它不僅能渲染作品氣氛、推動情節發展、增強故事的情緒感染力，而且能突出作品主題、豐富人與物的形象，加強動作與畫面的連貫性，引起聯想、推動高潮，促進劇情的發展。

日本的配樂史，從時間軸線看，發端于上世紀初的有聲電影（排除詩、歌舞配樂），1930年森巖雄的《故鄉》首次量身訂做《挨罵》、《收兵》等主題插曲，開創了日本配樂先河。①日本配樂隨著電影的發展起伏波動，從簡單地運用配合畫面結合階段，再到重視作品的主題音樂、背景音樂階段，有過高潮，有過低谷。日本音樂人在配樂領域嚴謹、執著、追求完美，在配樂藝術、內容、風格、技術等方面探索、改良、創新，為配樂文化的發展打下了厚實的基礎。隨著信息時代的到來，電影、電視、廣告、游戲、動漫等產業蓬勃發展，給日本配樂人提供了廣闊的空間。

日本的配樂文化在全球占有重要位置，已成為亞洲的翹楚。近年來，甚至出現了中國電影大片配樂基本上由日本音樂家包攬的現象。比如《滿城盡帶黃金甲》、《霍元甲》、《太陽照常升起》、《七劍》、《墨攻》、《花樣年華》、《2046》、《十面埋伏》等，就連反映日本侵華暴行的《葉問》也是由日本音樂家（川井憲次）作曲的。日本音樂人力量雄厚，不僅占領了中國大片配樂市場，同樣也沖擊了韓國電影配樂市場。如《冬季戀歌》、《歡迎來到東莫村》、《武士》等等，都是日本音樂家配樂的作品。日本配樂文化不僅在亞洲領先，而且在好萊塢也有一席之地，涌現了喜多郎、久石讓、板本龍一等一批風靡世界的配樂家。如今日本配樂不但人才輩出，而且無論是質量還是產量世界矚目。

任何事物的形成與發展，都有它的由來。梳理、分析、研究日本配樂文化發展的脈絡，有利于我們借鑒、發展我國的配樂文化。

一、日本普遍重視音樂基礎教育

日本普通老百姓對音樂基礎知識的掌握、對音樂藝術的鑒賞能力與參與熱情，與我國有著鮮明的對比，音樂素質整體較高。這與日本重視音樂素質教育密不可分。

日本政府自明治五年（1872年）就頒發《學制》規定中小學設“唱歌”與“奏樂”課程。二十世紀三四十年代，音樂教育得到進一步發展。政府頒令，擴大了音樂教學領域，增加了欣賞教學、樂器教學以及基礎樂理教學，注重培養學生的音樂素質。尤其值得一提的是，日本特別重視社會和學校音樂師資的培養。1879年文部省專門成立“音樂調研所”，培養了一大批中小學音樂教師。后該所于1887年改為東京音樂學校，1903年改為音樂專科學校。而且，日本音樂師范的創建，正是引進了歐美國家的近代教育思想、制度以及師資，為日本吸收西方音樂元素打下了基礎。②

在微觀層面，日本音樂教育既重理論，更重實踐，講求實效。通過對日本中學音樂課的教學內容與方式等方面的研究，不難發現，日本對音樂教育從課時計劃到課程的形式及內容都很有特色，日本的中學教育與其小學甚至學前的音樂教育，形成了一個比較連貫的整體。

日本中小學音樂教育比較系統，兩大目標明確。一是知識能力目標。通過聽賞、演唱各個時期音樂作品，并結合歷史、文學知識，感受和體驗作品的情感，能基本掌握日本音樂發展脈絡，辨別各個時期音樂及進行簡單創編。二是情感態度目標。通過了解日本音樂文化內涵，思考如何培養出開放的耳朵和思想，更好地了解世界民族音樂。通過中小學教育一般中學生都有能掌握音節調式特點，并進行簡單創編。③日本的基礎音樂教育提高了全民音樂素質，為培養音樂人才打下了基礎，也為日本配樂的生產與消費營造了堅實的基礎。

二、日本配樂融合了豐富多彩的外來因素

日本的島國特點，賦予了日本善于走出去、引進來，構成配樂的各類音樂也是如此。日本音樂有著和本民族風格相似的獨特形態，不同于世界上任何一個民族。日本音樂（包括樂器）原生很少，包含著世界多個民族的音樂元素。其多元化的音樂元素，在經過時間的醞釀，并與日本自身固有的特征交融后，便形成了更加具有日本現有特色的音樂。比如日本的雅樂，它是現存日本傳統音樂中最古老的樂種，是各類配樂中常用的樂種。追究雅樂淵源，此樂種是公元七八世紀從朝鮮、中國及亞洲其它地區傳入的。該樂種傳入日本之后發生了與日本的音樂風格和文化風格相融合的變化。雅樂作為外來文化，本屬于純樂器演奏的一種形式，在中國、朝鮮是一種舞蹈音樂。但日本在消化吸收中，將部分樂曲添加了歌詞，使之成為可以被歌唱的音樂。與中國祭祀性質不同，雅樂傳入日本后成為了一種宮庭伴宴用樂，帶有娛樂性。④這是日本消化吸收東方音樂的例子。最能體現日本吸收、融合、發展西方音樂能力的，要數現代各類配樂中被廣泛應用的J-POP（japanese的縮寫，是指受西方影響的日本流行音樂，并曾用它來代表“新音樂”，而后在日本被廣泛地用來代表不同類型的音樂，包括流行音樂、搖滾、舞曲、嘻哈和靈魂音樂等）。它起源于昭和年間（也就是裕仁天皇時期），從西方引進的爵士樂。二戰結束，爵士樂流行，1952年更被定成“爵士音樂年”。從1956年起，日本又跟隨美國吹起了一股搖滾熱潮，至1959年達到高潮，其時，搖滾音樂不僅充塞了電影的配樂和演唱中，也催生了吉他的生產制造（日本吉他世界領先）。值得一提的是，日本搖滾樂雖然受美國搖滾樂的敗亡而衰退，但是，日本音樂家將傳統的日本流行音樂和搖滾樂融合起來，并取得成就。如以此為目標的音樂家板本久於以他的歌曲《昂首前進》于1966年在美國、日本、美洲地區取得了排行榜第一，并獲得銷售一百萬張的“黃金紀錄”。

由此可見，日本是一個善于學習吸收外來文化的民族。大量的各國異質音樂傳入日本后，一方面給日本音樂家以多方面的啟示，另一方面又刺激了他們借鑒外來元素，創作本土音樂的熱情。外來音樂與本土音樂經過一系列的沖擊、碰撞、吸納和理性的融合后，使外來音樂成為具有日本民族特質的多姿多彩的音樂。與此同時，正因為日本特質音樂中包含外來元素，使得日本的音樂更能為世界其他民族接受，這也是日本配樂領騷亞洲、占領歐美的重要因素。

三、日本配樂人有良好的發展環境

經濟基礎決定上層建筑，發達的配樂文化，必然有適宜其發生、發展、成長、成就的環境。就配樂人發展環境與我國配樂文化環境相比，比較明顯在以下三方面處于優勢。

（一）國民教育以及對知識版權的重視，使得音樂人在日本受到良好的保護和重視。在日本，侵犯版權，特別是音樂版權的行為幾乎沒有。即使在音樂界，日本音樂人骨子里沒有那種聽到好的旋律，就拿來改編、使用的思想。在配樂上，一般音樂人采取的態度絕不是拿來或直接改編使用，而是對好的音樂的編排、技巧等進行分析、研究、借鑒、重構，吸納好的音樂家的創意、技巧、方法等，提升自己的配樂水平。這與我國少數娛樂場所肆無忌憚侵犯音樂人版權，音樂人之間相互抄襲，不尊重他人知識產權，形成鮮明對比。在配樂上，我國大量的電影、電視片、動漫等無償使用他人作品，甚至國外音樂人的作品，像《蒼狼》、《士兵突擊隊》抄襲《火影忍者》（日本動畫）配樂屢見不鮮。我們不得不承認，版權問題使得我國很多音樂人不得不放棄而轉行，人才就在這里流失了。

（二）日本龐大的配樂市場為配樂人生存、發展打下了厚實的物資基礎。日本的文化產業在亞洲第一，其產值在1993年就超過了汽車工業，2010年日本文化產業規模已超過11070億美元，約占GDP總量的15%，其比重超過我國文化產業占比三倍以上。而其中作為世界第一的游戲業和動漫產業正是配樂人生存發展的土壤。日本游戲產業號稱“一兆日元產業”，是世界游戲業的先鋒，日本游戲軟件的銷售額排世界第一。而有“動漫王國”之稱的日本動漫文化產業規模巨大，它是日本文化產業的主要構成部分，是世界上最大的動漫制作和輸出國。目前全球播放的動漫作品中60%以上出自日本。在歐洲日本動漫比例超過80%。中國的動漫迷幾乎都是迷日本動漫。目前，動漫產業已經成為日本的第三大產業，日本動漫形象已經被全球的人們所認識。⑤僅游戲產業和動漫產業，就為其衍生產業配樂業提供了龐大的生存、發展空間，保證了日本配樂人的生存與發展的安定性。龐大的配樂市場，安定的生存環境，使得日本配樂人有足夠的時間、精力拓展配樂空間，推動了日本配樂走向世界，成就了日本配樂人占領世界配樂市場成為亞洲配樂的翹楚，實現了生存與發展的良性循環。

此外，配樂在各類作品中的預算，國內可以用“寒磣”表示，就純配樂而言（不包括聲音其他部分），美國大約占產品制作總投資8%-10%，日本也占5%以上，而中國一般只有1%。配樂占產品預算比重從一個側面反映了中國配樂人與日本配樂人的社會地位。

（三）日本配樂制作模式與流程適應當今配樂市場的發展。日本是一個復雜的民族。有人說日本是一個少數精英統治群體“愚民”的國度。在配樂文化教育上，日本音樂人十分注重講規則、守秩序，體現到配樂制作上，卻形成了一套適合配樂文化發展的制作模式與流程。值得借鑒的配樂團隊式體制完備，分工詳盡明確。留心的觀眾在日本電影、動漫等片尾字幕中可以發現，一大批名單，說明了日本配樂是一個團隊。作曲家主要擔任譜曲與指揮，除作曲家外，團隊中還有合成器編配、音樂總監、制作經理、制作統籌等等。這種配樂制作方式，與電影、動漫等制作模式一致，既經濟有效，又保證不耽誤產品成品日期。完備的團隊式體制，在配樂上，每一個環節該做什么，誰去做，做到什么效果，分工詳盡，目標明確。日本的配樂團隊工作嚴謹，對重要的產品，制作團隊甚至每一段配樂都會研討。高效、不出差錯以及嚴謹的體制，就是中韓大片選擇日本音樂團隊的主要原因。

目前，盡管我國的配樂業與實際需求還有差距，隊伍尚未形成應有的規模，但可喜的是新生力量不斷加入，甚至出現許多知名音樂人加入配樂隊伍的良好發展勢頭。任何事物都不是一成不變的，他山之石可以攻玉，借鑒吸收日本配樂文化的合理因素，不斷改革創新，中國的配樂業定會走向康莊大道。

注釋：

①[日]巖崎昶.日本電影史[M].中國電影出版社，1981.

②許冰，馬達.日本學校音樂教育發展脈絡及其特點[J].集美大學學報，2008，1（9）：1

③李雪梅.日本中學音樂教學一瞥[J].上海師范大學，2009-04-09.

④拓植元一，植村幸生.日本音樂在亞洲[J].吉林藝術學院學報，2006（1）.

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[17]日本音樂產業繁榮的五大原因[DB/OL].來源：音樂攻略.編譯：螞蟻.

作者簡介：

江葦航（1991-），男，江蘇鎮江人，學歷：碩士，日本流通科學大學碩士。研究方向：市場營銷、教育。