淺談當代藝術思潮對中小學美術教學的影響

“當代藝術”在時間上指的是今天的藝術，在內涵上也主要指具有現代精神和具備現代語言的藝術。藝術家置身的是今天的文化環境，面對的是今天的現實，他們的作品就必然反映出今天的時代特征。從當代藝術的角度出發，對藝術概念的界定。可以描述為：一切人為用于展示的、與生活實用功能區分開來的、表現人類精神追求的創造活動或觀念皆可以稱之為藝術或當代藝術。當代藝術包括很多流派，如光效應藝術、極少藝術、“動態雕塑”、燈光雕塑、大地藝術、裝置藝術、身體藝術、超現實主義、未來主義、波普藝術、觀念藝術、過程藝術等等。當藝術發展到這里，全面開放的局面開始形成了。藝術家想怎么做，就怎么做，他們可以做裝置，可以宣揚觀念，也可以拿起畫筆來作畫，藝術變得什么都是，什么都行了。藝術可以像生活，也可以不像生活，可以抽象也可以具象，可以表現感情，也可以不動聲色。所有框護藝術的原則都可以丟開，什么形式都可以利用。藝術所體現的混合、復雜、多元、無標準、無權威的局面。

可以說世界現當代藝術迅猛發展，其藝術品、藝術觀念以及材料層出不窮，這些對于社會各個行業帶來深刻的變化或有益的啟示，其中也包括美術教育領域。當代藝術的發展，打破了許多傳統的規范，也誤導了許多人片面地求新求異，淡化了傳統的審美標準。現當代藝術的多元性，以及新媒體的介入，使有些人認為新觀念、新媒介可以代替技藝以及修養，由此導致了極端的行為藝術，如：虐殺動物和吃嬰兒等嘩眾取寵、標新立異的低級庸俗的人物與作品。部分當代藝術作品盲目模仿，缺乏思想深度，使人認為現當代藝術總是前衛的、荒謬的，只有藝術家才能看懂，因此對于從事中小學美術教育的我來說，讓現當代藝術作為教學內容和我的學生現狀更好融合需要深思。

就現今的中小學生而言，他們不僅沒有形成自己的世界觀、價值觀、人生觀，而且對于美術基礎知識了解相對不足和不夠系統，缺乏在實踐中體驗，現當代藝術有許多藝術品往往無法歸類到我們常常熟悉并聯想到的傳統繪畫、雕塑、建筑、工藝品之中去。因此科技的發展讓他們身處一個矛盾的世界：一方面，他們會在網絡、電視、電影等強大的視覺媒體中領略世界多元文化的魅力；另一方面，身處高速發展的科技社會，有時會讓他們茫然不知所措。

可以肯定地說，美術在當今時代已發生諸多新的變化，如果我們固執于傳統的狹隘見解，對這種變化視而不見，無動于衷，或無論青紅皂白，一概拒之門外，將會使美術教育事業陷于停滯和僵化的地步。一方面，我們不應視其為“洪水猛獸”，唯恐避之不及，要知道這類新鮮的藝術形式已經充斥于我們的生活，堵而不疏，只可能會使學生越顯好奇。另一方面，作為一種教育方式，我們也可以藉此培養學生一種批判的態度、獨立的人格以及敏銳的視覺思維能力，進而在引導學生了解新美術造型語言、藝術文化引導學生樹立正確的藝術觀，注重培養學生的審美判斷、分析判斷能力。將當代藝術恰如其分地引入美術學習的領域，可以使得學生在感受便捷、多元、豐富的現代生活的同時，也為他們注入一劑強有力的“文化抗體”。同時，也實現一定的教育功效。

作為教師面對當代藝術魚龍混雜、良莠不齊的現狀，在將現當代藝術內容融入中小學美術教育之課程時，一定要注重資源的篩選。“全盤拿來”固不可取，“一棒子打死”也顯偏頗，有失妥當。因此教育者在教學過程中可以適當引入充滿激情和活力的現當代藝術來幫助學生理解作品和盡享自由創作，引導學生積極向上的美學精神。對于那些嗜好虐殺、自殘的內容則要慎之又慎，雖然有些血腥的作品可能更準確地表達了當代藝術家的創意，但對于正處于世界觀、人生觀、價值觀形成階段的在校學生來說，教師應從審美的角度加以引導，效果不彰或有負面影響的內容要及時剔除，以確保學生身心健康發展。

另外，在把現當代藝術作為教學內容的時候，要注重可行性原則。比如當代藝術家常用的玻璃鋼鐵、光電火藥等材料在學校美術教學中，可能會受到教學條件，學生安危等因素的限制；當代藝術中豐富的媒體網絡視頻等資源需要相應的教學設備支持才能很好地發揮其作用。否則，多好的內容都會成為“巧婦難為無米之炊”。教師還可建立當代藝術課程資源數據庫，不斷豐滿完善現當代藝術中利于學校美術課程的優秀內容，以求達到二者的完美結合。

總之，當代美術不同于傳統的繪畫、設計，它需要我們教育工作者來引導和培養學生的審美能力和運用的能力，以此開拓學生視野，引導學生積極向上的美學精神，為學生的未來發展打下良好的基礎，我想這正是學校美術教育的真正價值所在。