讀中品

中圖分類號：G633.3 文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2017）03-0024-01

"書讀百遍，其義自見" ，"熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟"。在教學中一味解釋翻譯詩歌，就容易破壞詩歌的意境，學生難以品出詩中的情趣。誦讀無疑是一種提高教學效率的教學辦法。

1.古詩詞語言的特點

詩詞是生活高度的概括和總結，藝術的提煉和歸納。音樂性是古代詩歌的一個重要特征。詩詞句節奏分明，讀來瑯瑯上口，或明快熱烈，鏗鏘有力；或跌宕多姿，韻味悠長。節奏和韻律需要多吟詠，多玩味，細揣摩，分清節奏，讀出韻律。

如：窈窕/淑女，君子/好逑。（《詩經·關雎》）

開軒/面/場圃，把酒/話/桑麻。（《過故人莊》）

山重/水復/疑/無路，柳暗/花明/又/一村。（《游山西村》）

文學是語言的藝術，古詩則是用最精粹的語言寫成的。

古詩不同于我們現代的文章，它在樂曲的韻律，節奏，韻腳的合轍，平仄的搭配，以及字數，句數的整齊、均衡等方面都是有著嚴格的要求的。因此，對于新學的一首古詩，一定要充分的朗讀，讀出詩韻，讀出它的音樂感。

2.誦讀在古詩詞教學中的重要性

著名的語言學家朱光潛先生曾經說過："要培養孩子純正的文學趣味，就要從讀詩開始。"

古詩文是我國古代優秀文化的寶貴遺產。它凝聚了中華民族的人文精髓。 初中課本中的古詩文，幾乎遍涉古文經典。從先秦諸子到唐宋散文；從《詩經》到唐詩宋詞元曲……雖只是浩瀚的文學海洋的點滴，卻是中華文化的沉沉載體，詩歌源于美的情感，傳達美的情感。誦讀是語文教學的重要任務，是傳統教學的法寶。誦讀詩歌作品是一種感化、熏陶，讀好一首詩歌會心蕩神弛，情思橫溢，如飲甘露，渾身清新豪爽，給人以無窮無盡的力量。教學中應重視調動學生，反復誦讀，在誦讀中感悟詩歌的情感美，讓學生在學習詩歌的同時也得到美好情感的熏陶感染。

誦讀能促使學生做到 "眼到、口到、耳到、心到"，使靜止的詩文生動起來，變成聽得清，看得到的甚至是摸得著的形象畫面。誦讀能快速地將學生帶入詩的情境，拉近與作者的距離，領悟作品所抒發的思想感情。誦讀又是一種對作品進行再創造，把書面語言轉化為有聲語言。

學生在誦讀《破陣子》時，配上高昂又悲愴的電視劇《三國演義》主題曲《滾滾長江東逝水》，在反復誦讀中學生體會到愛國詞人辛棄疾想報效祖國，卻不被朝廷重用的憤慨，品讀出他在詩中體現的拳拳愛國之情。鏗鏘有力的誦讀給學生以愉悅感，音樂的渲染在學生與作者之間架起了一座情感的橋梁。學生感受著詩人的喜怒哀樂，感受著詩人的激情和崇高。學生在跌宕起伏、輕重有致的感情變化的波濤中受到多方面美的陶冶。這就是誦讀的魅力。

3.誦讀古詩詞方法、技巧

（1）教會學生確定重音。通過訓練，讓學生逐步懂得，句子中的動詞謂語，用作修飾的詞，對比的詞、比喻的詞，或能表達作者強烈的感情的一些特殊的詞，要讀重音。另外，為了增強表達的效果，一些表示強烈的興奮或悲傷的地方，可采用重音輕讀的方法。

（2）教會學生掌握速度。要通過訓練讓學生知道，表示歡快、激動、高興、憤怒的詞句，一般讀得要稍快一些，表示悲憤、憂郁、抒情的重點句段，讀的速度要慢一些。在整篇課文朗讀中，要有快有慢，富于變化。

（3）教會學生把握語調。語調是語音、語速、語氣的綜合反映，是一首詩歌的感情基調。一般的詩歌，都以寧靜、輕松、恬淡的語調為主。我們可以感覺到，不同的作品或者不同的詩人，可以表現出不同的語言風格。如李白詩歌的豪放，杜甫詩歌的現實，白居易詩歌的通俗等等，讀起來的語調都是不一樣的，而在同一首詩歌中的每一句話中，它們的語調也是有高有低的。所以我們在理解了古詩的意思之后，確定了它的風格就要用不同的語調來讀。比如寫景的，心情愉悅的我們就可以讀得歡快一點，如杜牧的《泊秦淮》，我們可以把語調放低一點，讀的深緩一點，如杜甫《春望》。在讀每句話時，一般我們都遵循升語調時聲音越來越大，句尾拖長且上揚；讀降語調時，由強到弱，句尾處語調平緩。這樣就讀起來起伏跌宕，取得相應諧趣的效果，可以很好的表達出古詩的意境。

通過反復訓練，在實際的朗讀中讓學生逐步體會到表示歡快的、贊美的、喜愛的、美好的情感的詩歌要讀得高昂激動、響亮明快；表達悲壯的、凄涼的情感的詩歌要讀得深沉舒緩。

總之，誦讀是和情感體驗、語言積累緊密結合在一起的，反復多遍，最終爛熟于心的讀。學生吟誦詩歌，抑揚頓挫，韻味無窮，有意識地在誦讀過程中體驗情感，領悟內容，不僅可以感受到漢語言音律的美，詩歌意境的美，形象的美，還可以積累語言，受到熏陶和感染。與朗讀相比，誦讀更強調個人體驗，更強調內化。誦讀是古代詩歌啟蒙教育的貫穿始終的方法。指導學生進行富有感染力的誦讀，可生動地入詩中境、品詩中情、悟詩中理，并從中受到美的熏陶。

作者簡介：

呂宏宏（1976.1）女；籍貫：泉州；工作單位：泉州市北峰中學；職稱：中學高級；從事研究方向：初中語文教學