初中音樂賞析課中音樂心理學理論的應用微探

黃鐘闞

【摘要】音樂心理學主要是指對音樂的理解認識，以及對音樂情感的發(fā)掘表達，包含了對音樂的審美、認知、興趣和實踐等方面的能力，其可以從多個角度構(gòu)建學生的音樂認知體系，對提高學生音樂素養(yǎng)和理論基礎有著明顯的作用。初中音樂賞析課就應該以音樂心理學作為基礎展開相應的教學活動。本文就音樂心理學的基本概念出發(fā)，簡要分析音樂心理學在初中音樂賞析課中的應用。

【關鍵詞】初中音樂賞析課 音樂心理學 應用

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2017）02-0043-01

初中音樂賞析課不同于其他課程，其核心內(nèi)容是對音樂藝術(shù)、理論的鑒賞分析，通過音樂對學生進行熏陶，陶冶學生情操，升華學生內(nèi)在，使學生在成長發(fā)展過程中能夠兼具藝術(shù)氣質(zhì)。

一、音樂心理學的基本概念分析

（一）音樂心理學簡介。音樂心理學是基于心理學的基本理論基礎，對音樂和人之間的互相關系進行研究，并找出了人和音樂之間的科學規(guī)律，用以指導人在音樂中的各種行為。音樂心理學的基礎是傳統(tǒng)心理學，在此基礎上還包括了人類學、美學以及生理學等多個方面的理論。音樂心理學在二十世紀初才從心理學中分離出來，加強了對心里和音樂的關系研究。在現(xiàn)代心理學逐步出現(xiàn)之后，有分裂演化處理機能派、精神分析派以及構(gòu)造派等多種不同的理論派別。音樂心理學的主要研究了音樂元素對人類心理的刺激和效果、音樂記憶、樂感、感情和音樂的關系、音樂才能、音樂創(chuàng)造、音樂表演以及音樂對社會的心理影響等多個方面。并且出現(xiàn)了更加細致的分類，諸如音樂治療學、音樂社會心理學以及音樂教育心理學等多種類別。音樂心理學可以對人類在學習音樂、欣賞音樂以及創(chuàng)作音樂時進行細致的心理分析，是音樂與人交互關系的主要研究手段。

（二）音樂心理學的基本內(nèi)容。音樂心理學主要包括了音樂感、音樂記憶、音樂才能和音樂創(chuàng)造這幾個方面的內(nèi)容。音樂感一般簡稱為樂感，主要是指對音樂的欣賞水平、理解能力、表現(xiàn)形式和創(chuàng)造能力的統(tǒng)稱。音樂感還是一個很模糊的概念，目前尚無精準的定義。一般來說，音樂感主要與兩個方面的要素有關。其一，是人類生理條件，諸如對節(jié)奏的把握、對音高的感覺、對音色的感覺以及對樂器的感覺等，其二，是綜合要素，主要包括了對音樂的記憶能力、想象能力以及審美能力等。音樂感雖然跟一個人的先天條件有很大關系，但其也可以通過后天訓練得以提高。

音樂記憶主要是指對接觸過的音樂產(chǎn)生記憶的能力，主要可以包括相對音高、絕對音高的記憶，對音色、旋律、和聲、節(jié)奏、復調(diào)以及配器的記憶。通過對音樂記憶的過程和特點進行分析，找出強化音樂記憶的方法，對學習音樂有重要的作用。

音樂才能是一個比較空洞的概念，其并沒有精準的定義，也沒有明確的才能劃定標準，但是其存在又是不可否認的，通過無數(shù)事實都證明了音樂才能的存在。一般來說，音樂才能主要包括了對音樂的感受理解、記憶、實現(xiàn)以及音樂氣質(zhì)等方面的內(nèi)容。

音樂創(chuàng)造即指創(chuàng)造音樂的沖動、過程、心理活動、情感、結(jié)果等多個方面的創(chuàng)造內(nèi)容，以及作曲家個人氣質(zhì)、個性特點、生活方式以及精神狀態(tài)等對音樂創(chuàng)造形成的影響。除此之外，還有一個重點問題的研究，即所謂的創(chuàng)作靈感，靈感是什么、來源于哪里，在創(chuàng)作中發(fā)揮了怎樣的作用以及靈感如何培養(yǎng)尋找，都是值得研究的問題。

二、音樂心理學在初中音樂賞析課中的應用探討

（一）強化學生對音樂的認識以及感受。音樂是一個形式多樣、傳播范圍很廣、傳播途徑多樣以及受眾群體龐大的藝術(shù)形式，學生在進行音樂課之前就或多或少接觸過音樂。但是接觸過音樂并不代表了解音樂，其只是在聽覺上對音樂產(chǎn)生了初步的感知，并沒有形成一個清晰的意識形態(tài)。在通過簡單的音樂課堂學習之后，學生對于音符、五線譜以及一些簡單的樂器能夠形成初步了解，但是這只是音樂的表象，并沒有接觸到音樂的實質(zhì)。所以造成了音樂教學無法讓學生真正了解音樂的現(xiàn)象，使得音樂教學出現(xiàn)根源性的錯誤。音樂教學不應該流于表面，而應該通過音樂心理學的具體理論，在教學中強化學生對音樂的認識以及感受。音樂心理學在音樂創(chuàng)造方面強調(diào)了音樂家生活方式、個人氣質(zhì)以及個性特點對音樂創(chuàng)造的影響，所以在音樂賞析課中，教師就可以加強這方面的內(nèi)容，以此強化學生對音樂的認識及感受。比如，在賞析貝多芬的《命運變奏曲》時，教師可以給學生詳細講述貝多芬的生活和性格，并對其生活及性格對其音樂創(chuàng)造的影響進行深入分析。貝多芬少年失聰，命運坎坷，但是其堅強無比，所有的苦難都一一渡過。所以貝多芬受到自身經(jīng)歷和性格的影響，其創(chuàng)造的音樂大多激情澎湃、鏗鏘堅毅，能夠使人渾身充滿力量。初中音樂賞析課就該按照這種方式，強化學生對音樂的認識和感受。

（二）提升學生對音樂的審美水平。對于初中學生而言，其對于美的定義還很模糊，尚不具備獨立審美能力，只會跟隨潮流選擇大眾化的美。就初中學生所接觸的音樂來說，大多是流行歌曲，旋律簡單，歌詞缺乏文化內(nèi)涵，甚至夾雜著諸多負面情緒，對于初中學生審美能力的培養(yǎng)有很大的負面作用。在初中音樂賞析課中，教師可以巧妙運用音樂心理學，從音樂藝術(shù)的角度出發(fā)，對流行音樂和古典音樂進行多個層面的對比分析，提升學生對音樂的理解分析能力，從而提升其對音樂的審美水平。比如，在學習《二泉映月》的時候，就可以將其與流行歌曲作為比較，深入分析其在情感表現(xiàn)、音樂理念等方面的差異，讓學生發(fā)現(xiàn)不一樣的音樂魅力。

（三）激發(fā)學生勇敢表現(xiàn)自己。對于初中音樂賞析課來說，發(fā)表關于音樂的言論，甚至在課堂中展現(xiàn)自己的音樂才能，都需要一定的勇氣。在音樂心理學理論指導下，教師可以從音樂感的層面出發(fā)，將學生進行合理分組，讓不同水平的學生通過團隊合作的模式，使水平稍高的學生帶動水平較低的學生進行自我展示，從而樹立其在音樂賞析課中的信心，促進所有學生都能夠在課堂中勇敢表現(xiàn)自己。比如，在學習《游擊隊歌》時，就可以讓學生按小組進行分部合唱，通過合唱形式逐步提升學生信心，進而激發(fā)其獨唱的勇氣。除此之外，通過分組學習的方式，還可以通過互相交流學習，加強學生音樂感的培養(yǎng)，在音色、節(jié)奏、復調(diào)、和聲以及旋律等多個方面提高學生的樂感水平，進而使學生具備堅實的基礎，并以此作為其勇敢表現(xiàn)自己的動力源泉。

三、結(jié)束語

音樂心理學是心理學的一大分支，其對于音樂樂感、音樂記憶、音樂創(chuàng)造以及音樂才能都有深刻的認知。在初中音樂賞析課中，結(jié)合音樂心理學的相關理論，強化學生對音樂的認識感受，提升其審美水平，激發(fā)其勇敢表現(xiàn)自己，都是重要的。

參考文獻：

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