勵志電影折射出的消費心理
——以《摔跤吧!爸爸》為例

張 娜

從《肖申克的救贖》到《阿甘正傳》，從《勇敢的心》到《心靈捕手》，從《喜劇之王》到《飛躍巔峰》，從《三傻大鬧寶萊塢》到《摔跤吧!爸爸》……在電影這門藝術進入市場化商業競爭伊始，在商業片和藝術片票房兩極分化明顯的局面里，勵志電影始終在電影市場占據著重要地位。勵志電影以其成功的敘事方式、人物塑造和人文情懷，精準地擊中了廣大電影受眾的笑點、淚點和痛點，其對于平凡人物在現代文明社會中真實境遇和普遍焦慮的展現，飽含著對受眾的激勵和感染，受眾的消費心理得到了極大的滿足。

《摔跤吧！爸爸》拍攝于2016年，影片根據印度著名摔跤手馬哈維亞·辛格·珀兒的真實故事改編,講述的是退役多年、曾夢想成為世界冠軍的摔跤運動員辛格，把夢想寄托在兩個女兒身上，并成功把她們培養成世界摔跤冠軍,打破印度傳統的勵志故事。這是一個女性爭取命運主動權的勵志故事，更是一個批判印度社會對女性嚴重性別歧視的故事，它的痛點、淚點，震撼每個人的心靈。該影片截至目前已刷新了印度電影史上國產票房紀錄，獲得第62屆印度電影觀眾獎，在中國的票房逼近13億元，并且在豆瓣的評分達到了9.1分。本文嘗試以印度電影《摔跤吧！爸爸》為例，從文化角度來解析勵志電影中折射出的消費心理。

從敘事方式看，影片采用了好萊塢主流電影的敘事方式，即有頭有尾、有懸念、有高潮的戲劇化的故事，符合經典的3S原則：影片的開頭，給觀眾一個Surprise（驚訝、驚喜），以便吸引觀眾；影片的展開部分，設置Suspense（懸念），以便留住觀眾；影片的結尾，要給觀眾一個Satisfaction（滿足）。

按照羅里·約翰斯頓等幾位作家所總結的九種基本故事類型來分析，本影片的故事類型屬于“灰姑娘”+“康迪德”+“阿喀琉斯”三種基本故事類型的一個結合體。即故事的主人公出身卑賤，但憑著良好的天性、純真無邪的樂觀態度、帶著一個致命弱點，即本影片中印度傳統觀念中對女性的嚴重性別歧視，踏上陌生的、未知的道路，出人意料地大獲全勝的故事模式。

圖1.《摔跤吧！爸爸》

從敘事方式和故事類型看，本影片并無出奇之舉，而是遵循電影創作規律，認認真真講好故事，而影片中的主人公塑造也是以現實中的真實人物為原型。現實中的父親兼教練馬哈維亞，在印度這樣一個體育弱國、男權專斷的環境下，培養出了六名國家冠軍，其中四名曾在國際賽事中獲得金牌，實現了他的世界冠軍夢。它通過塑造極富張揚的個性人物，傳達一種力量感、征服感、自豪感以及英雄主義情懷，激勵人們為理想而拼搏，實現個人的價值和自由。他頂著各方壓力、世俗成見和種種困難，為自己的女兒乃至數以億計的印度女孩兒闖出了另一種可能走得通的路，尤其是那些以為自己只能做家務、傳宗接代、干農活的女孩子們，讓她們看到了不一樣的人生，知道并相信自己的人生也有另一種可能，給更多的人一絲希望，一絲改變人生、活出自由和自我的希望。

有人指出這部影片有的欲揚先抑隱藏得十分巧妙，同時又令人感到心酸——這依然是一部實實在在的父權電影。比如，父親不曾問詢女兒的意愿，強行規劃好她們的人生，并且這種人生是伴隨著艱難和辛苦的。比起那些在家相夫教子的印度女人，這種付出的程度或許并不輕松多少，甚至過猶不及。影片中的幾個點也曾讓筆者為之憤怒：父親把兩個女兒帶到她們最愛的油炸攤位前，讓她們同自己心愛的零食舉行了一場“告別儀式”；不允許女兒們有課余時間，甚至不允許女兒們有正常的社交，讓我們不禁懷疑他是要為了圓自己的夢，不惜搭上女兒未成形的三觀，將她們培養成圓夢機器；父親為了懲罰女兒的小聰明，不顧女兒的哀求剃掉了她們的頭發，這令她們在同齡人面前抬不起頭來，一旁的母親一聲不吭。對于這些場景，只能“哀其不幸，怒其不爭”。更有甚者，影片以貶低大女兒的抗誘惑力、矮化教練形象的方式，來凸顯父親的正確與專業；與此同時，父親遠程教育女兒、被發現后的苦苦哀求等，都在襯托著父親的偉大和無私。一正一反，父親的形象被捧上了最高處。

圖2.《摔跤吧！爸爸》

然而，所有的事情都存在著兩面性。印度有著十分特殊的文化背景，母親曾經表達過“如果女兒練習摔跤，還有誰會娶我們的女兒呢”，父親卻表達了，自己的女兒很優秀，應當是女兒去挑選男人，而并非讓那些男人來挑選自己的女兒。從這個角度理解，父親對于兩個女兒的苛刻要求更像是一種引導，要把她們從印度傳統的女性卑微的思想之中拉出來。或許在婚禮上父親的暴怒，并非僅僅是因為女兒們為了玩樂耽誤了日常訓練的時間，而是在為了她們自己主動回到了傳統思想的泥淖之中，這又是另一個層面的“哀其不幸，怒其不爭”。那么，女兒最后用自己的主觀能動性選擇了在摔跤的道路上繼續走下去，并且在最后十分關鍵的一場比賽中，在父親不在場的情況之下，獨立思考并贏得了比賽，一定程度上也說明了她們在心智上已經完成了蛻變，這遠比名譽意義上的勝利要艱難和光榮得多。站在影片的大背景下我們發現，印度的女性是普遍不能去選擇自己的命運的，命運在她們出生的時刻就被寫好，準確地說是和她們的女性長輩、同齡人甚至下一代一模一樣。雖然女兒們的人生道路是他們的父親強行決定的，但是恰恰因為如此，她們和同齡要出嫁的女孩子們走上了完全不同的人生。令人稍稍欣慰的是，她們最后也接受了這種人生，并且將摔跤作為了自己的夢想，甚至是拉近家庭感情的催化劑。因此，從這個角度來解讀，這部片子又有著一個深遠的立意。

學者D·麥奎爾等人提出，影視作品具有“心緒轉換效用”，可以為受眾提供消遣和娛樂，幫助人們逃避日常生活壓力和負擔，帶來情緒性的釋放感。越壓抑，越幻想釋放，哪里最壓抑，哪里最想釋放。影片中主人公一輩子夢想實現的“世界冠軍夢”，與其說是他個人的被壓抑數十年的夢，不如說是每個受眾心底隱藏的、未實現的夢想的一個隱喻，受眾期待著他們未實現的夢想隨著影片中主人公實現夢想的過程，得到慰藉、獲得希望，釋放積蓄已久的壓抑。同時影片中展現出的印度男權社會對女性的歧視和壓抑，也能讓受眾，尤其是女性受眾或是家有女兒的受眾產生強烈的共鳴，期待能像影片中的人物那樣找到破局和突圍之路。

圖3.《摔跤吧！爸爸》

本影片之所以能刷新印度電影史上國產票房紀錄，在中國贏得近13億元票房，我認為它的成功之處在于極大地滿足了受眾的消費心理，實現了“使用和滿足”。影片中充分滿足了觀眾以“有限”來體驗“無限”的心理期待，帶觀眾一起逃離墨守成規帶來的壓抑，從“不確定性”中體驗懸念感帶來的刺激和新體驗，從最終的“新的確定性”中收獲滿足，收獲另辟蹊徑，人生還有希望，還有新出路的心理滿足。因為人的能力所及的范圍總是有限的，人的自由和選擇總是受到各種限制，正因如此，凡是能讓人打破“有限”去體驗“無限”，破現實之種種限制、成規的作品，往往能獲得廣大觀眾更大的共鳴，讓更多人共情、共感。

通過分析本影片，我們不難發現成功的勵志電影在票房大獲全勝之背后，是捕獲電影受眾之心，深諳受眾心理。電影的敘事方式、故事類型、人物塑造等方面總有成熟的、經典的套路和模式可遵循，而受眾心理的把握和探尋，能否把握得準特定社會、特定環境、特定地域受眾的心理，戳中他們的笑點、淚點和痛點，才是勵志電影是否獲得成功的分水嶺和試金石。