當代繪畫中的創新思維之我見

岳忠亮

[關鍵詞]當代繪畫；創新思維；途徑

繪畫大師塞尚說：“畫畫并不意味著盲目地去復制現實，它意味著尋找各種關系的和諧”。塞尚說的“各種關系的和諧”就是創新思維在繪畫中的運用，正好比寫生要忠實于自己的內心感受，有意地建構自然的和諧關系。

石濤說：“搜盡奇峰打草稿”。石濤一語點破了繪畫創作的艱難，想創新、想突破是難上加難。中國有悠久的、持續數千年的傳統文化，繼承與創新一直是美術創作的關鍵問題。只有對中國傳統繪畫進行深入研究、探討、實踐 、革新才能發揚光大。傳統要尊重，也要突破，藝術之路永無止境。真正深刻揭示社會、歷史、人文內涵的作品，真正有所突破創新并有成熟表現的作品，一定是繼承了傳統繪畫精髓。當代藝術家必須扎根傳統、勇于探索，視野開闊和增強人文修養，只有這樣繪畫創作才能有真正意義的創新突破。藝術的探索與創新也只有在繼承傳統文化精華，吸取民間藝術養分和借鑒現代藝術優點，不斷融合、拓展和超越才會實現。創新是藝術的靈魂，沒有創新的精神，沒有突破的精神、突破傳統、突破西方、突破自我的精神，現代繪畫很難前行。藝術創作最怕重復，歷史只承認第一位的。藝術家必須意識到在進行創作的后面，應該有對人類、社會、民族、歷史、文化、傳統各方面的深刻理解，應該有對藝術創造與大眾關系的深刻理解。只有真正吃透中國傳統文化，才能在此基礎上創造出新的繪畫面貌。民族的才是世界的。

藝術家在繪畫中表現人類高層次的精神世界，它高于人類的世俗生活和普通欲望之上。精神形象是從生活領越的物質屬性中孕育出來的。藝術中的人文精神就是用藝術形式去關注人生，關注現實，從大處著眼給人類以思想啟發和感情提升。人文精神無論對于民族藝術的發展或藝術家的綜合創造能力來說都是至關重要的作用，它是中華民族藝術賴以存在和發展的信念和支撐。藝術作品之所以強調藝術的心靈化，正是因為各種形式的優秀藝術作品，可以滋養人們的心靈，啟迪人們的智慧，升華人們的思想境界，也就向人們展現了一條通往更高層次的精神世界。繪畫作品可以使那些不朽的精神以一種永恒的形式保存下來，人們可以通過它和未來對話，可以告訴未來的人，曾經有人具有這樣的情感并思考過。在繪畫中，精神世界的運用也是設計理念的體現，只有設計出精神世界的圖像才能體現在畫面上。馬蒂斯說：“一切藝術家都帶著我們時代的烙印，最偉大的藝術家則是那些印痕最深的藝術家”。最深刻的藝術作品很重要的成分就是創新理念。油畫對于我們來說是一個外來的藝術樣式，但同時它也是一種世界性的藝術語言，因此，藝術家能否更好地運用這種藝術語言來準確地表達對本民族文化的認知；表達對生命的感知，就成了一個值得關注的永恒課題。“油畫的民族化”是一代代藝術家的追求目標，其中一個課題就是在民族精神里找到“形式感”，用創新的眼光來思考藝術形式，尋找藝術語言。中國油畫提倡現實主義，現實主義側重于關注現實，注重通過寫實手法來揭示社會的本質，表達畫家對現實的深刻認識。現實主義是代表中國油畫的特色，關注現實，關注形式感，關注藝術語言，但必須用藝術的、創新的視線去關注現實。只有創新性、精神性的力量，從而才有可能超越物象、題材和媒介、深刻地反映出自己對社會、對人生、對藝術的體驗與表達。缺少精神支撐與文化耐久性的視覺震撼，都不可能是真正意義上的藝術創造。繪畫創作里所謂的藝術處理，就包含了形式法則的精神內涵的升華。當代繪畫創作要注重源于平凡又超越平凡的價值存在，以及凸顯生命精神的持重與滄桑。藝術形式與精神內涵是藝術創造中不可分割的機體，也是一種表與里的關系，表里一致，表里統一，是事物構成的定律。

藝術家的與眾不同之處就在于他的視覺深入到了普通人所不曾及地方，因而他的表現往往會有令人意外的豁然大悟和震撼靈魂的視覺效果。任何藝術反映的都是它所處的時代，是當時社會歷史情境的一種折射。高度的社會責任和歷史使命，堅定反映時代，感悟生活，關注民生才能創作出有時代特色的，有創新思維的繪畫作品。當今的美術界是一個多元并存的時代，繪畫創作呈現出百花齊放、百家爭鳴、和諧共存的發展態勢。時代需要深邃的思想性、深刻的社會現實性， 需要藝術與形式完美結合的作品。

繪畫語言的探索也是當代繪畫創新思維的一個重要方面，它需要勇氣和膽量。獨特的藝術語言和表達方式對藝術創作至關重要。繪畫語言的探索要求藝術家經常用新鮮的眼光去看待世界和看待自己，只有這樣才會找到靈感，有利于創新和創造。藝術家繪畫語言的探索要具備飽滿精神情感和生命體驗，理性判斷與自我否定。繪畫語言探索要有開拓的精神，從容駕駛和探索、兼容并包、壯大革新、不能故步自封。繪畫語言和繪畫技巧積累而最終超越，依靠藝術家長期藝術實踐的經驗而獲得。

繪畫題材也是創新思維的一個突破口。繪畫題材的多樣性構成了當下中國繪畫人文關懷與藝術探索最有活力的創造源，關注當代社會，對社會現象進行文化思考。在創作中要對傳統、對生活加以消化，加以轉化，藝術不可能脫離社會歷史條件和意識形態語境。從生活到藝術的實踐過程就是藝術創造，是畫家思想精神活動所產生的物質再現。藝術家必須去學習、鉆研、實踐藝術規律，全身心地到生活中去深入挖掘新的真善美，進而努力去創作無愧于時代的精品力作。藝術是一種創造力的產物，創新是藝術發展與藝術存在的生命。在藝術創作上，就是思想觀念要新、審美角度、審美情趣要新，作品內容、意境要新，表現樣式、技法要新；也就是要獨特的藝術語言，要有鮮明的風格面貌。只有沿著深入生活、弘揚傳統之路，積極進行創作，才能走出一條全新的藝術之路。繪畫題材是在研究社會、研究自己、研究歷史、研究傳統、方能找到一個突破口，去挖掘深度。把繪畫題材和人類的精神思想相結合才會有高度和深度。表現繪畫題材，是在客觀事物精髓的集中，加上藝術家思想感情的升華，經過高度藝術加工達到理想效果。

思維要有創意，形式要有新意，給觀眾沉思和回味的余地，才不失為有時代性、創新性、精神性的好作品。為此，我們還需努力。□

（編輯/丹桔）