正道振馳

一

人云畫畫是一件令人心情愉悅、強(qiáng)身健體的快樂事情，還能賣錢，而且越老越好，何樂而不為之者也……

如是我聞：“學(xué)畫先學(xué)做人?！比俗霾缓茫嬕伯嫴缓?。“寫意”是中國母語方式，離開了語境，離開了民族傳統(tǒng)文化本源，能會(huì)說“好”話嗎？故學(xué)畫得學(xué)中國畫。中國繪畫藝術(shù)是世界上所有藝術(shù)形式中高級的藝術(shù)形式之一，出現(xiàn)在中國，光耀于世界，涌現(xiàn)出的著名畫家有林良、呂紀(jì)、徐渭、陳淳、八大山人、趙之謙、任伯年、虛谷、蒲華、吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪……代表了中國寫意繪畫最高水平，成為中華民族藝術(shù)乃至世界藝術(shù)之瑰寶！中國繪畫的表現(xiàn)方法有工筆和寫意，寫意又分大寫意、小寫意，（工筆亦是寫意）然尤以大寫意為最。在題材的選擇上，花鳥魚蟲、翎毛走獸最為適合大寫意！吾棣振馳，走上了大寫意的藝術(shù)道路，是為正道也。

二

出一本畫冊，對一個(gè)嶄露頭角的年輕畫師來說，就像一個(gè)女人生下第一個(gè)孩子當(dāng)上了母親，從此便成為社會(huì)畫師大家族中的一員。這意味著從開始走向未來，走向成功！今聞?wù)耨Y要出畫冊，如何不喜，怎能不賀！囑余為文以序，豈有推托之理！振馳選擇了大寫意花鳥畫，今見初出茅廬之姿，久后定見亮才于世！

商氏振馳，字則道，號抱樸散人、散池。余童年隨舅父心涉國學(xué)之道，探賾玄奧，故教術(shù)有別。振馳上大一時(shí)便尋蹤于我，我在哪個(gè)教室上課，振馳就追到哪個(gè)教室偷聽。予當(dāng)時(shí)然全不知情，久后熟了振馳才告訴我的。這頗似青年時(shí)的毛澤東學(xué)有選擇，感覺將來定會(huì)有大出息！久而久之，亦與吾老友玄石先生（文學(xué)院中國古典文學(xué)博士生導(dǎo)師）往來過密，三人亦師亦友，獲益自在其中也。上至大四，振馳選我為畢業(yè)創(chuàng)作導(dǎo)師，自始經(jīng)歷了為期半年之久，集中學(xué)習(xí)中國寫意花鳥、書法、篆刻、審美、品評的探索實(shí)踐過程。師生與共，難舍晝夜，后與魏敬禧、張敬偉、沈琳在山東省博物館成功舉行了《“四人”水墨寫意藝術(shù)展》，為首次美術(shù)畢業(yè)生在省博物館舉行的畢業(yè)創(chuàng)作畫展，影響頗大，頗獲好評，更有仿者矣！

振馳山師大美院畢業(yè)數(shù)年后，玄石老友觀世謂余曰：“汝眾多弟子中，惟振馳還在‘道’上?！睂こＲ痪湓?，道出了振馳棣不同尋常的人生價(jià)值觀取向，表明了他堅(jiān)定的藝術(shù)態(tài)度及未來的藝術(shù)方向。山師大畢業(yè)八九年后，振馳抱“窮理”之懷，又考取首都師大書法研究生。余聞之亦喜亦憂也！喜者，上進(jìn)心；憂者，貴冠欲？未明之際，手機(jī)短信贈(zèng)詩曰：

望卻千佛歷下行，大圣五百遇凡僧。

齊煙九點(diǎn)彌霧空，一法俯瞰萬法明。

京華云近路天宮，猶有精魂坐懷翁。

一桿毛穎金箍棒，倒戈行地一字經(jīng)。

臨近畢業(yè)，會(huì)面又題贈(zèng)：“知得尤可貴，感得乃真知！”其意在用“禪”——棄智——開啟吾棣人生智慧之法門與藝術(shù)之天目也。事與愿遂，果不負(fù)所望。振馳之所以選擇難度最大、藝術(shù)性最高，不入俗目、可展未來的大寫意花鳥，皆因如此。有詩為憑：

齊煙九點(diǎn)空上空，大圣西天取真經(jīng)。

千般萬般惑無窮，全賴火眼與金睛 。

六法八法心中藏，還是外道葛藤靈。

傾心遍訪十年功，游魂懸念一朝定！

三

在“道”上，“道”為何物？道者，自然之規(guī)律也，天、地、人之間的關(guān)系也，中國哲學(xué)解析之對象也，確切地說：“‘規(guī)律’和‘方法’即為‘道’?！保ㄒ愎壬饺苏Z）當(dāng)蘇聯(lián)寫實(shí)主義繪畫模式洪水猛獸般地涌入中國美術(shù)教育課堂，以主流“模式”無情地摧殘了中國傳統(tǒng)寫意繪畫教育的本質(zhì)內(nèi)容，導(dǎo)致了寫意繪畫邊緣化以致幾近失語的尷尬境地。其主要體現(xiàn)在應(yīng)試教育考試內(nèi)容的設(shè)置上，甚者鮮見或根本沒有國畫內(nèi)容，使學(xué)生的思想基本成定式。當(dāng)面對國學(xué)時(shí)教者困惑，學(xué)者迷惘，實(shí)在糾結(jié)，而不惑者鮮見其人也。進(jìn)入社會(huì)，主流及其所屬規(guī)則為其生存提供了諸多便利條件，離開了主流的選擇即是再高的藝術(shù)水準(zhǔn)也難為世俗之所理解、接受，這就是我們看到當(dāng)下社會(huì)高端藝術(shù)匱乏的主要原因！然而此時(shí)，誰能在“道”并恪守其道，振馳棣能守“道”，實(shí)屬難能可貴者也。終是折桂人也！

中國傳統(tǒng)繪畫之“道”要求作畫人人格獨(dú)立，風(fēng)骨精神，注重學(xué)識修養(yǎng)，生活經(jīng)歷、感受，人品畫品并重等畫外功，統(tǒng)稱之為藝術(shù)修養(yǎng)；還要有詩、書、畫、印并重之能，即是綜合功夫也。如此其畫格分高下，藝術(shù)才有品味，昔曰：逸品、神品、妙品、能品，今有道品、禪品、神品、藝品，藝品為下，道品為上之品類也。（大瓢語）姑且不論油彩之畫，試問國畫人拿毛筆畫寫實(shí)，何品也？在余看來最多“藝品”爾。事實(shí)上此亦世間眾多有才華之畫人身居主流面對國學(xué)而感糾結(jié)之矛盾點(diǎn)也。皮之不存，毛將焉附？道之不存，行者何益？故成功人士說：選擇比努力重要！我由衷而言：振馳的選擇是對的！在余感覺中，大家代不乏人，然其并非出道就是大家，之所以成為大家是集學(xué)所成——必在“道”故耳！君不見當(dāng)代名家與古代大家較之若何？乏者何也？不媚時(shí)俗，不仰顏色，（即不看他人的臉色行事）這正是為“道”者成為大家之必備品行也，不論西方之大師，還是東方大家無不如此也，其晶熒不滅的作品自會(huì)說話！相信吾棣振馳必悟其中道理。

大師者，極一技之長之致者可也，大家者，既極一技之長之致又兼文化道德方可也！故國學(xué)稱“大家”而非“大師”也。故前輩說：西畫手眼法，國畫心眼法。信吾棣自當(dāng)明鏡以鑒也。

四

“常做雷池客，儀野天荒行?！痹缒昱c振馳棣閑聊散語。常言道：“無規(guī)矩不成方圓”，然由無規(guī)矩到對規(guī)矩的了解，其甚者多被規(guī)矩所囿，無疑對藝術(shù)創(chuàng)作是可悲之事，非但難以實(shí)現(xiàn)自我以成大家氣象，更難于實(shí)現(xiàn)我自我在的人生境界。是故余以“雷池”喻“規(guī)矩”，常到“規(guī)矩”那里做做客可也，了解了解先驗(yàn)之驗(yàn)足矣?！皟x野天荒行”便是“禪”境也！是故我聞禪心以為用，自然成規(guī)矩。初始“規(guī)矩”與“禪”在振馳棣心中“打架”久矣。人之初學(xué)皆問規(guī)矩而不問己心，是乃誤區(qū)，實(shí)則己心之價(jià)值大于規(guī)矩之價(jià)值也。余86年參禪悟道，故授業(yè)中多味禪機(jī)玄理，“禪心之用”一時(shí)間把振馳棣搞得糊里糊涂。吾察振馳一時(shí)期總想找到“正規(guī)”就范，憋屈的心理導(dǎo)致他赴京以求“法門”，哈哈，不難看出仁棣“上進(jìn)”心也，然“道”無二致?。。c幸歸期又能回到原點(diǎn)——“禪”機(jī)玄理上，足見吾棣弗為虛榮之人生般若波羅密多也！瓢贊曰：唯智慧人生，方能行于正“道”也！

振馳初長于書法、篆刻、山水、文章，今見花鳥為集，倘若徒以表象，皆不足論也，既不準(zhǔn)確也不專業(yè)，然看其作品幅幅真與不真——方能打開振馳畫作心靈之門——真心真意，方為上求也。至此，我們也許能從他的作品中品出點(diǎn)什么來……但古今大家個(gè)個(gè)皆真！??！

“真”乃世界藝術(shù)品評之最高原則也（大瓢語）。中國古代稱寫字為“真書”，畫像為“寫真”，故形容畫人叫“真畫者也”，這些都強(qiáng)調(diào)了“真”在中國書畫中的地位和作用，而在西方繪畫中視大師作品“真”也在其中，梵高等人乃佳例也。我想“真”的含義人皆心知肚明，言則晦矣！

中國寫意繪畫藝術(shù)的致真之道，是通過獨(dú)特的筆墨方式來實(shí)現(xiàn)的。鑒于當(dāng)下中國傳統(tǒng)寫意繪畫藝術(shù)“筆墨”的失落而失“真”也——唯中國傳統(tǒng)的筆法可承載畫人之畫外功夫也，大凡慧眼明目人皆知繪畫至凌高登頂不是畫本身，而是畫人本身，就是說畫人的人品學(xué)識修養(yǎng)及畫外功是第一位的。當(dāng)我們看到振馳棣所畫不棄傳統(tǒng)筆墨，別于時(shí)俗，別于主流，繼承傳統(tǒng)都當(dāng)給予贊賞，他真正在運(yùn)用傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)現(xiàn)代人的審美感受，此亦世人所云“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”之所為也，亦孫過庭所云：“古不乖時(shí)今不同弊”之道也。振馳如是而為確為正道，為未來中國寫意繪畫藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了正能量！

古人云：“二十年學(xué)畫，三十年學(xué)書?！薄笆甏种P墨?！睍r(shí)至今日，余得補(bǔ)充一句：唯在“道”方可成正果也。振馳棣涉畫道已逾十余年，而未偏離國學(xué)之道，已獲“粗知筆墨”之功，可謂根基固矣，可望成名成家矣，此無疑也！我們展開一張畫作，首先看的是用筆用墨，繼而再看筆墨所成之氣象。筆墨不存，神之不存，法眼難入，未可論也！這就是中國畫道“貴神賤形”的審美原則。是故學(xué)畫之人須知：“神”全是靠“筆墨”關(guān)系來實(shí)現(xiàn)的，沒有正確的“筆墨”絕無傳神藝術(shù)境界的產(chǎn)生，更不能有寫道之品。振馳畫作之筆墨在“道”也。

值得注意的是，在我國時(shí)下“寫實(shí)主義”繪畫審美觀已為主流風(fēng)尚，學(xué)界所憂者筆墨之失落，文心之失落，情感之失落，精神之失落，人格之失落，美之失落等諸多失落，最終導(dǎo)致“大家”之失落也！繼承我中華優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)成為當(dāng)今畫人深省的問題。真真問“道”容易行“道”難，看君何棄“村舍”戀？問君幾多能在“道”？

從振馳棣的畫中可見：筆筆指心豪邁唯美，墨發(fā)散淡閑適怡情；筆墨關(guān)系濃淡分明，張弛有度，顧盼生情，氣韻生動(dòng)；色墨輝映云來自在，霧去散淡，空象有靈，自然生生。相信再有十年，定可取“二十年學(xué)畫”之果也！何也？正道振馳也！

是為序！