《你的名字》啟示錄：當新海誠遇到好故事

【劇情簡介】在遠離大都會的小山村里住著巫女世家出身的高中女孩宮水三葉。校園和家庭的原因本就讓她充滿煩惱，而近一段時間發生的奇怪事件又讓三葉摸不清頭腦。不知從何時起，三葉在夢中就會變成一個住在東京的高中男孩。那里有陌生的同學和朋友，有親切的前輩和繁華的街道，一切都是如此誘人而真實；另一方面，住在東京的高中男孩立花瀧則總在夢里來到陌生的小山村，以女孩子的身份過著全新的生活。也許是受那顆神秘彗星的影響，立花和三葉在夢中交換了身份。他們以他者的角度體驗著對方的人生，這期間有憤怒、有歡笑，也有暖心。只是兩人并不知道，身份交換的背后隱藏著重大而錐心的秘密……

《你的名字》像初雪一樣，一夜之間就飄滿了朋友圈。

電影的力量溫和又強大，因為在絢麗光影的背后，藏著時光的強大魔力。總有一些事情讓我們掛懷，總有一些人讓我們難忘。你的名字，他的故事，我們的過往。

電影《你的名字》講述了一個復雜而又簡單的故事，一位鄉村少女清晨醒來時突然發現她的靈魂附身到都市男孩身上。而男孩的靈魂則暫時寄居在少女的身體中。

錯位的愛情就這樣悄然無息地發生，此后天降隕石，生死存疑，災難巨變又給故事平添了無數的懸念。如果僅限于此，這可能又是一個尋常的商業電影。可是，電影的幕后，還坐著一位年輕的大師——新海誠。

《你的名字》是新海誠制作的第七部電影，早在2002年，年輕的動畫導演新海誠就已聲名鵲起，他憑借一己之力制作出了超高品質的動畫影片——《星之聲》，震驚業界。到2007年《秒速5厘米》橫空出世的時候，新海誠三個字已經在國內動漫迷心目中“封神”。

然而一直以來，新海誠都被認為是一個不擅長講故事的人，他的優勢是用無人可及的精致畫質打造出少男少女的懵懂愛情故事，雖然華麗但卻空洞，直到《你的名字》的誕生。這部電影2016年8月在日本上映之后，就收獲無數贊譽，僅僅在首映前兩周的票房增長速度已超過過往十年所有的動畫作品，包括宮崎駿的《起風了》《懸崖上的金魚》和《名偵探柯南》《哆啦A夢》劇場版等。不僅僅在票房上取得驚人成績，這部影片給影評界也帶來了不小的轟動。《電影旬報》特意為此刊出了最新的動畫特輯，連頗具學術范的《尤里卡》雜志也用整期的篇幅討論著這部話題十足的作品，人們甚至將這部作品跟宮崎駿的《千與千尋》相媲美。

會講故事的新海誠無敵于天下，商業化的故事節奏被特有的藝術風格裹挾著，發酵醞釀，別具韻味。在新海誠以往的電影中，男女主角總是沉浸在自己的世界中，與世隔絕般地孤獨、思考、獨自生活。而在這部《你的名字》中，男女主角終于一反常態，進入了像所有正常人一樣的生活，他們也被賦予了朋友、家人、同事這樣的社會關系網，讓這一切都變得更廣闊和大眾，不再是孤芳自賞般的個人情緒的展現。

少年與少女在時空之間不斷地穿越，互相交流也互相影響，但他們始終沒能相遇。這一設定已經足夠吸引人了，但新海誠在此基礎上還加入了彗星來臨的“末日情緒”，更是讓人大吃一驚。雖然電影的前半段，彗星的來臨一直被作為是一種美麗的自然天象來展示的，直到最后才突然意識到彗星即將毀滅小鎮的事實，這讓整部電影的故事性更上一層，變得更加精彩了。

隨著彗星的接近，故事不斷發展，少年瀧突然意識到好像在某一次之后再也沒有類似的夢境了。他開始懷疑一切，懷疑這夢中的故事究竟是夢還是事實，夢中的那個少女到底存不存在。為此，他踏上了尋找那個夢中小鎮的道路。

然而他所發現的事實不僅讓他大吃一驚，更是讓觀眾也同樣驚訝。原來夢中的故事不僅僅是一個空間的穿越，還是一個時間的穿越。少女三葉是三年前的少女，而少年瀧是現在的少年，他們共同做的這個夢的終極意義是試圖拯救整個小鎮的居民。

故事的最后，他們共同歷經千辛萬苦終于拯救了小鎮。少女三葉終于在災難之中活了下來，來到東京生活；少年瀧也同樣一直在東京繼續生活。但是他們卻互相遺忘了夢中的故事，忘記了那個不能忘、也不想忘的名字，只是隱隱記得一直在追尋的那個人。

要是以新海誠以往的調性，或許故事會就此結束，留下淡淡憂傷的結局，甚至會更催淚地讓男女主角在人海中擦肩而過卻無法相識。但在這部電影中，新海誠竟然給出了一個Happy Ending，反而更加催淚、動人。

有影迷說，散場時他放聲大哭，還有人說他已經連看五場，這已不再是劇情的功勞，而是電影藝術的魅力。當新海誠有了好劇本，當風格揉入敘事，特殊的化學反應開始發酵。

在《你的名字》中，既有打動人心的純愛故事，也有驚心動魄的災難，而令人意想不到的穿越懸疑更是將本片的觀賞性推向高潮，每個元素都排列緊密，直擊人心。在日本，這部作品狂收12億人民幣，位列歷史票房第四，打敗了《哈利波特與魔法石》《哈爾的移動城堡》，在中國的票房也已近5億人民幣。這一系列成績，無異讓中國同行們羨慕。

隨著二次元文化的興起，以及動漫制作技術的成熟，國產動漫這兩年也齊齊發力，頻繁刷爆眼球，然而除了2015年上映的《大圣歸來》獲得了較好的口碑外，其他國產作品的表現都差強人意，2016年的賀歲動畫片《小門神》敘事混亂，聲勢浩大的《大魚海棠》則過于賣弄情懷。偶爾的曇花一現不代表我們動漫產業已經走向成熟。

我們的動畫片制作者像普羅米修斯一樣，手中已經緊握火把，但依然沒有將光明灑向人間。

其實《你的名字》已經給國內的同行展現了一套完整的運轉環節。如果關注《你的名字》的幕后團隊，我們就會看到一些熟悉的名字，比如為《千與千尋》做過作畫監督的安藤雅司，為《蟲師》做過人設導演的田中將賀，這兩位都是經驗豐富的動漫從業者，此次加盟《你的名字》，才打造出了所向披靡的動漫精品。

“作畫監督”“人設導演”，這聽起來陌生的職務是日本每一部動畫片都必備的人員。將繁瑣的動漫制作分解成劇本、日程、分解、設定、原畫、監督、描線、上色、特效、攝影、編輯和配音等環節，在每個環節上都有經驗豐富的專業人士來完成，這就是成熟完備的日本動漫制作產業。這種細致的動漫制作產業鏈，保障了日本動漫作品的質量。好的作品最終不是靠情懷和單獨幾個人的勵精圖治，而是整個鏈條上的每個環節的精誠合作才能達到的。

其實國內動漫產業這幾年發展迅猛，許多日本的動漫作品的畫面都會交給中國動畫公司來制作，所以中國從來不缺優秀的畫師，而是缺乏成熟完備的動漫制作產業鏈。如果我們能夠等待幾年，待到國內動畫市場成熟時，或許有希望迎來類似《你的名字》如此的成功。那時候，大家已經不需要通過所謂的大片來滿足需求，而是更多地希望看到可以震撼心靈的作品。實際上新海誠之前的《秒速五厘米》《言葉之庭》等也都屬于叫好不叫座的類型，如今終于通過《你的名字》一舉獲得成功。

期待國內可以出現一個愿意放棄一切炒作、專心打磨作品的團隊。如若沒有這樣的精神，只有彩妝，而無靈魂，我們模仿得再好，也拍不來《你的名字》，恐怕只能生產大量廉價的“畫皮”。