淺談當代中國重彩畫的時尚性

黃熠文

（山東省陵城區第一中學 山東德州 253500）

一、當代審美與時尚性

當代時尚與流行相近，是對某種外表行為模式的崇尚方式。這種行為模式的特征是新奇、相互追隨及短暫性。社會成員通過對所崇尚事物（任何有樣式可言的事物）的追求，獲得一種心理上的滿足。仔細分析，我們可以對時尚作如下解釋：首先，時尚的流行范圍比時髦狹小，持續時間短，所受到的社會支持也不強烈。所以，時尚必須不斷地服從新奇原則，才能引起人們的向往，形成流行。其次，時尚與群眾行為相類似，兩者都具有高度的暗示性、無結構性和反抗性。還有，時尚行為具有抒情性，時尚常常流行于社會階層相類似的人群中。時尚又不同于流行，不同于跟風，最大的不同在于是否具有開創性和新意，所以有創意才有時尚，才有經典，才有不斷的發展。[1]

時尚的變遷是遵循著一定的規律產生的。首先，時尚的產生、流行與社會文明成正比。其次，時尚是循著極端而變。社會上參與時尚流行的成員，符合常態分布。在時尚的流行過程中，會經常改變原形。同時，不同的社會文化背景還會制約著時尚的變遷。科學技術和經濟的高速發展在各方面影響著當代人的審美觀，當代人的審美深受時尚的影響。[2]

二、當代中國重彩畫的特點

當代中國重彩畫是一種具有東方古典精神和現代繪畫形式的中國式繪畫樣式，它以開放的姿態，吸納東西方繪畫的精華，注重東方古典藝術的神韻和西方現代繪畫的形式。當代中國重彩畫兼容現代視覺語匯和繪畫媒材，表現形式包羅萬象，并充分利用了現代色彩、材質方面的特長，大膽把西方抽象、及構成與裝飾美感引進繪畫中來，以特有的造型、色彩、肌理交織而成的視覺美感，極大的強化了繪畫的本質特征，豐富了中國繪畫的表現力。今天看來，中國現代重彩畫兼容古代與現代、東方與西方，它以其獨特的裝飾風格與情趣和明快華麗的色彩，為中國繪畫開拓了一個新的領域、新的空間。在當代中國畫壇形成了一股融合中西創新國畫的潮流，并產生一批具有民族探索精神的、具有代表性的中國現代重彩畫畫家。中國現代重彩畫也是對敦煌壁畫及傳統工筆重彩、中國民間美術的繼承與發展，力求重振漢唐雄風，恢復色彩特有的表現力。敦煌壁畫繪制全部采用純天然顏料，它的色彩絢麗斑斕，同時體現了與西方不同的東方文明及中國人的傳統審美情趣。如胡偉教授所說：“古典美術研究是為當代藝術表現服務的。” 敦煌壁畫及傳統工筆重彩是當代中國重彩畫研究的發展平臺，并為其輸送營養和能量。而當代中國重彩畫研究的成果又反過來啟發和引導對中國古典美術的研究和挖掘，并更加深入、更大寬度的拓展傳統。這是一種相互作用、相輔相成的、不可割裂的關系。中國現代重彩畫恢復并發展了敦煌壁畫及傳統工筆重彩、民間美術的特有色彩表現力，敦煌壁畫及傳統工筆重彩的色彩魅力在中國現代重彩畫中得到了充分體現。

在色彩方面，當代重彩畫深受西方現代藝術的影響。它改變了古代色彩的形式，廣為借鑒吸納傳統的金碧青綠與民間的姹紫嫣紅以及西方的色彩語匯。同時在創作中的皴擦、點染、潑彩、潑墨、瀝粉、噴涂等等制作方法的多樣，以及石色粗顆粒、金屬箔和各種工具的廣泛應用都使重彩畫的色彩表現力更加豐富，色澤鮮艷晶瑩更加璀璨奪目。在中國傳統重彩畫的基礎上，大膽融入了西方的裝飾色彩、色彩構成理論，并與敦煌壁畫及中國民間美術色彩形成了一個大的有機體系。總之，畫家們試圖用融合東西方的象征性和表現性的獨特色彩語言道出自己對人生四季的不同感悟，可以說是強調了東方繪畫色彩的象征性和裝飾性、西方繪畫色彩的表現性，減弱了寫實性，突出色彩自身的寓意和表現力。[3]

三、當代中國重彩畫中的時尚性

應該說一件藝術作品的審美價值、歷史價值和現實價值是相互依存的。藝術總是隨著時代的變化而變化的，它是各個時代社會審美的心里真實呈現。藝術作品所攜帶的信息必須用同時代的語言來敘說，所攜帶的信息交流，才具有超越自身形式的價值。而當代中國重彩畫是對中國傳統繪畫與西方繪畫審美的合壁與發展，中國現代重彩畫在繼承傳統技法的同時，也為自己建立起了一座坐標，它可以指向過去與未來，融通東方與西方。在對我們的傳統和國際文化藝術比較的同時，了解并發現人類文化藝術的很多共同點。

沒有創造力的藝術行為是沒有活力的，當然也不會有生命力，更不會打動人、感染人。創造不是憑空的，需要有傳統和其他藝術門類作為養料與基石。如果把一個民族藝術的發展比做一個轉動的輪盤，那麼傳統應該是它的軸心，這個輪盤不停的轉動與輪回，每一圈轉動又回到了原點與起點，不同的是，再次回到原點與起點時，已經不是原來的形式結構了。如果轉動下去，會產生繼續的變化。肯定的說，這個原點會永遠存在下去，它是民族審美意識的根源。當代中國重彩畫沒有僅僅站在那些已經形成的固有形態上看待歷史的和國際的文化遺產，而是把歷史的輪盤重新轉動起來，在轉動中保持與更生藝術的活力。同時也應是與時俱進的藝術，在繼承傳統的基礎上，融合大眾的審美觀和時尚性，形成一種雅俗共賞藝術。當代中國重彩畫體驗了中國優秀的傳統文化精神，又寬容的大膽借鑒西方的文化藝術，立足當代，所以會厚積薄發，立足于世界藝術之林。[4]

結語

藝術必須是與時代同步，時代的進步、發展、變化必然帶來藝術的發展與繪畫上的變化。繪畫在每個時代都有不同的呈現，都承載著一個時代的精神和理想。當代中國重彩畫迅速發展是時代審美的產物，承載諸多的我們以上分析的現代性藝術信息。正是其多元、開放、綜合兼容的特點，使得當代中國重彩畫在國際上的成功，因為他在審美與以往畫種不同，它兼顧中西，既有中國的內涵韻味，又帶有西方形式表現方式，它是適應當下的審美和發展方向的。同時把中國傳統材料技法與西方材料技法、文化及審美巧妙融合在一起，向世人展示了中華民族文化融合外來文化的勇氣和探索精神及魄力。實現了與西方繪畫、審美的合壁與發展，同時與時代緊密相連，形成一種雅俗共賞的藝術。

參考文獻

[1][英]赫伯特·里德 著《藝術的真諦》王柯平 譯 中國人民大學出版社 2006年版。

[2][美]魯道夫·阿思海姆 著《藝術與視知覺》滕守堯 朱疆 譯 中國社會科學出版社1984年版。

[3][蘇]列·斯托洛維奇 著《審美價值的本質》中國社會科學出版社 1984年版。

[4]蔣采萍 《現代重彩畫》 序言 山東美術出版社 1999年版。