美是人的實踐感性本質力量的自我表現新解
——以時尚文化為視角

張衛霞

（桂林師范高等專科學校 中文系，廣西 桂林 541001）

美是人的實踐感性本質力量的自我表現新解
——以時尚文化為視角

張衛霞

（桂林師范高等專科學校 中文系，廣西 桂林 541001）

文章試圖通過分析時尚文化的三大審美特征——具有感性的形象、表現人性的內容、讓人產生愉悅的審美體驗，從新的角度論證“美是人的實踐感性本質力量的自我表現”的命題，說明人在美的領域內實現的自我表現，在內容方面主要涉及實踐感性的本質力量，在形式方面主要涉及人和其他事物的感性行為和感性形象。

美；實踐感性；本質力量；感性形象；審美特征

從各種“時尚”現象來看，無論是騎著腳踏車周末郊游，還是出于好玩佩戴骷髏掛件，再到大唱卡拉OK，雖然分別屬于體育休閑、裝飾打扮、流行藝術等不同領域，但在下面這一點上是相通的：它們不但具有感性形象的特點，而且彰顯了人性的內容，同時又能讓人產生愉悅的審美體驗。本文將以時尚文化為例，從這三個層面出發具體論證“美是人的實踐感性本質力量的自我表現”的命題。

一、具有感性的形象

人類生活包含著真、善、美三大領域；其中，在真的領域，人們主要是獲取有關外界對象的真理知識；在善的領域，人們主要是圍繞人際關系從事各種具有倫理價值的行為活動；在美的領域，人們則主要是通過表現人性的內容來獲取感性的精神愉悅。一般說來，這些領域都會涉及人的存在中的“感性”層面，只不過在內容、方式、角度和程度等方面存在一些差異罷了。舉例來說，真的領域離不開對于感性對象的感性認識，善的領域牽扯到一系列感性的道德情感，而美的領域可以說是要通過感性的形象來表現感性的人性內容、以獲取感性的精神愉悅。比較而言，“美”與“感性”的認識是最為密切的。英國當代美學家伊格爾頓曾經宣布：“美學是作為有關肉體的話語而誕生的。”[1]先秦文獻在給味、聲、色這三種感覺排序的時候，也往往是把肉身感性的“味”置于首位，放在認知感性的“聲色”之前。[2]

西方哲學的“感性”概念主要就是與“理性”概念相對立的。從“感性——理性”二分結構的視角看，人的整體存在可以由認知理性、實踐理性，認知感性、實踐感性這四部分構成。“認知感性”也是西方傳統哲學在狹義上所說的“感性”，如感覺知覺、記憶表象、經驗認識等；實踐層面上的“感性”，亦即人們在從事實踐行為時所涉及的那些與理性有所不同甚至正相反對的因素，如肉身實體、本能欲望、情感體驗、意志沖動等。同時，我們還可以把“實踐感性”再進一步分成兩個層面：一個是與人的肉身存在直接相關的層面，如肉身實體、本能欲望、生理情緒等，可以稱為“肉身感性”；另一個是與人的心靈存在直接相關的層面，如宗教信仰、道德情感、自主意志等，可以稱為“情意感性”。肉身感性與情意感性之間的劃分，對于我們理解時尚文化的獨特本質，具有重要的理論意義。

“美”雖然包含“理性”的因素，卻又終極性地存在于“感性”世界之中，并且與認知感性、情意感性、肉身感性三個層面都保持著密切關聯。以西方繪畫為例，印象派的風景畫主要描述了畫家們有關自然景色的感性認知，人體畫則似乎主要結晶著畫家們從女性人體那里體驗到的“肉身感性”。“美”就是一種“感性炫耀”。只有“美”才是一種以感性形象來顯現人性中的“感性內容”，這是與“真”、“善”截然不同的。從這個角度而言，既然“時尚”是人們出于感性炫耀的目的追求的新穎流行的行為方式，它與“美”之間的天然聯系也就不言而喻了。所以，西方有學者在給“時尚”下定義的時候，曾特別凸顯它與美之間的關聯：“時尚的衣著是體現當下審美趣味的衣著；它是特定時刻被定義為可心、漂亮和流行的衣著。……時尚系統實際上已經將美學編織進了日常的穿著實踐。”[3]表面上看，休閑類時尚——體育健身、電腦游戲、網上聊天等——與自然美、藝術美這些傳統的“審美”對象有所不同，因為它們相對缺少可供人們靜態觀賞的感性外觀，而主要是人們從事的一些行為活動。不過，它們自身具有的感性本能內涵、自由游戲規則和強烈愉悅刺激，卻使它們更有資格成為參與者展開“感性炫耀”的審美特征的生存方式。時尚文化“炫耀”的感性內涵，主要不是“認知感性”，也不是“情意感性”，而是一種“肉身感性”。時尚文化的特殊性在于以人的存在中的肉身感性內容為本。也就是說，時尚文化作為人的一種炫耀美的存在狀態，主要是把每個人的肉身感性的本質力量顯現出來，尤其是把人的生命活力、個體魅力等具有濃郁生理本能內涵的本質力量顯現出來。

無可否認，利的領域中的許多“實體”也擁有自己的感性形象；不過，就其實質來說，這些感性形象不是那種自身就具有炫耀美的價值的形象，而只是作為達到功利目的的途徑的實用形象。相比之下，美的王國里的形象，指的是那種以炫耀為目的同時并沒有實用意義的形象。以杜尚的《泉》為例來說明這一點。在日常生活的廁所里，它作為一個質料實體具有光滑潔白的感性形象；但這種形象的目的不是旨在炫耀人的本質力量，而是標示這個實體的實用功能。相比之下，藝術家將其挑選出來放在展覽館里之后，同樣的感性形象便不再具有類似的功利意義，卻開始炫耀著藝術家獨特的創意想象。所以，在美的領域里的“感性形象”不是作為工具引導人們從事占有物質實體的功利活動，從中獲得生理性的快感享受，而是試圖通過感性形象來炫耀人的本質力量的內在價值，由此誘發精神性的愉悅體驗。事實上，只要時尚文化是以感性形象的方式顯現肉體本能、激發精神性的愉悅、滿足精神性的需求，而不是以占有實體的方式滿足物質需要，激發生理性的享受，無論它以怎樣的方式高揚人的肉身本能，都已經超越了物質功利，進入了“美”的世界。時尚文化便是以高揚肉身的方式來彰顯美的特點的。

二、彰顯人性的內容

在人類生活世界的不同領域，個體的自我炫耀不僅有不同的內容，而且有不同的形式。從美的領域來看，“美”的這種“自我炫耀”性是我們從人性的立場出發把它當作“彰顯美”的現象來考察時得出的一個結論。也就是說，美的“自我炫耀”性與人的本性是內在相關的，它表現了人性的內容。在這個意義上說，“時尚”是一種“以人為主體”的文化現象，不僅以人作為自己存在的本體，而且構成人自身的一種“自我炫耀”的生活方式。當代某位時裝設計師的話簡潔明了：“以往時裝設計師——事實上的裁縫——制作并銷售的只是服裝；如今我們向整個世界銷售一種生活方式。”[4]服裝對人們來說已經不僅僅是一種遮蔽的物體，它更是人們不同的生活方式的炫耀性展現。

美的根本特征就在于以感性的形式表現人性的內容。換句話說，“美”是人的“自我表現”最為鮮明、最為集中的一個領域。一般來說，人在美的領域內實現的自我表現，在內容方面主要涉及實踐感性的本質力量，在形式方面主要涉及人和其他事物的感性行為和感性形象。比如，就內容方面而言，愛因斯坦可以在數學公式中發現美，啟蒙思想家可以在自由、平等、博愛的價值觀念中發現美，等等。但這些本質力量在構成美的表現內容時，總是與實踐感性的本質力量交織在一起。同時，就形式方面來說，一旦離開了人和其他事物的感性行為和感性形象，人的本質力量的自我表現就不再是美的表現，而只是真、善的表現。比如，倘若愛因斯坦從數學公式中不能體驗到他對大自然奧秘的驚異感，或者這個數學公式沒有在符號的對象化中具有感性的形象，而只是通過抽象的科學概念得以表現，它就不會是一種美的表現，而只會是一種“真”的表現。經過上述分析后，我們可以把“美”歸結為人的實踐感性本質力量的自我感性表現。

在美這個專門從事“自我表現”的領域內，時尚也是人的“自我炫耀”的最典型方式。據考證，只有文化、還不文明的原始人，之所以在臉蛋軀體上涂抹顏料、刻畫線條、從事種種鬼畫符的活動、一個重要的目的就是確立自己的個體性身份認同。所以，“毛利人在與歐洲人進行土地買賣時不去簽名也不去畫押，而是畫出（復制出）他們臉上的紋身圖案”[5]。就如席勒所說：“古日耳曼人為自己挑選了更加光彩奪目的獸皮，更加堂皇壯觀的鹿角，更加輕巧別致的角杯，古蘇格蘭人為他們自己的宴席選擇了最好看的貝殼”——因為“人自己裝飾自己”。[5]就此來說，原始人的那些所謂的時尚活動，可以說是人類出于自我意識的最初自我表現的方式。不過，人們在時尚中以“美”的方式自我炫耀的時候，往往忽略彰顯自身個性的整體存在，陷入“自我中心主義”的誤區。

在時尚領域我們不時可以看到這樣的現象：一些人為了極力彰顯自己與眾不同的個性存在，往往用與眾不同的飾物來裝扮自己，卻突然發現在世界的其他地方居然還有人用相似的飾物來裝扮，從而使自己處于一個很難堪的境地，不僅沒有讓自己在美的自我炫耀中快樂，反倒是在自我炫耀的美中痛苦。造成這一現象的一個重要原因，正是這些人曲解了時尚文化的“自我炫耀”性的真正內涵。那么人們用哪種方式來彰顯自己獨一無二的個性存在呢？歸根結底應該是炫耀這個人具體豐富的整體性存在。

時尚文化的“自我炫耀”也可以說是一種“自戀”。但我們應該注意，不要讓這種正常的自我炫耀變成過分的“自戀”：要么全身心地沉迷于時尚之中、以為時尚炫耀就是自己生活的全部內容，要么顧影自憐地夸耀標榜自己本不具有的感性優勢。也就是說，時尚中的“自我炫耀”是正常的，但是過度的“自戀”卻是不正常的。

當現行美學理論強調“美”是“人性內容”的“表現”時，它們其實也是在某種程度上肯定了“美”的“自我炫耀”性。在時尚領域的自我炫耀中，我們應該把關注點放在能夠彰顯自身獨特性存在上，而不是彰顯那些外在的包裝上，比如那些看似與眾不同的時裝、發型、提包上。否則，以扭曲了的“物化”方式展開異化性的自我炫耀，必然會導致那種只讓人記得自己與眾不同的時裝發型提包上，卻恰恰忘了自己是誰的尷尬結局。

三、產生愉悅的體驗

如上所述，美表現人性的內容，是一種以人為主體的現象，也就是說，在價值觀層面上它只是對于人的存在具有意義，尤其是可以使人在實踐感性層面上產生愉悅性的審美體驗。所謂美只是對于人才有意義，是指美不可能對世界上的其他事物發揮任何效應，而只會對人產生特定的影響作用，這就是：它能夠作用于人的感官和心靈，不僅可以使人形成生理性的愉悅體驗，而且可以使人形成精神性的愉悅體驗，并作為一種精神性的動力，激發人們在自己的行為活動中創造出美的生活和美的事物。

在時尚領域內，“美對于人才有意義”的命題更容易得到證明，因為只有在人類生活中才會出現“時尚”現象，在其他動物那里并不存在嚴格意義上的“時尚”現象。至于“美”為什么會使人產生精神性的愉悅體驗，主要就是因為：由于它炫耀的是人們認同的人的本質力量，所以，當人們感受到這種美的炫耀時，便會從中發現自己認同的人的本質力量受到了積極肯定，從而產生愉悅欣慰的心理體驗。當然，由于各方面的原因，不同的人認同的“人的本質力量”是很為不同的。比如說，人的性欲本能，對于開放前衛的人們可以說是一種值得肯定的本質力量，而在傳統保守的人們眼里則是一種消極頹廢的人性內容。對于現實生活中那些拼命炫耀性感的時尚事件，這兩種人產生的心理體驗也回大為不同：前者會覺得“美”，并產生愉悅性的精神感受，后者會覺得“丑”，并產生厭惡的精神感受。這種對人的本質力量的不同理解，也是人們在彰揚美以及審美活動中表現出不同趣味愛好的一個重要原因。不過，我們依然可以在一般性的意義上說：“美”之所以會使人們產生精神性的愉悅體驗，就是因為它以感性形象的方式炫耀著人們所認同的人的本質力量。

在人類生活的各大領域中，美與人的感性存在的聯系主要集中在實踐感性層面上，美引起的也首先是人在實踐感性層面上的主觀愉悅體驗。李澤厚曾將所謂的“審美形態”分成三個方面：“悅耳悅目”，“悅心悅意”，“悅志悅神”；其中，“悅耳悅目一般是在生理基礎上但又超出生理的感官愉悅，它主要培育著人的感知。悅心悅意一般是在理解、想象諸功能配置下培育人的情感心意。悅志悅神卻是在道德的基礎上達到某種超道德的人生感性境界”。[6]這種劃分相當精辟地指出了美感愉悅的不同層面，悅耳悅目主要是指人們在肉身感性的生理層面上產生的美感愉悅，悅心悅意主要是指人們在情意感性的倫理層面上產生的美感愉悅，悅志悅神主要是指人們在實踐感性的哲理層面上產生的美感愉悅。三個層面的美感愉悅都涉及人的實踐感性存在，但側重的維度和領域卻有所不同。舉例來說，同是李白的作品，“蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光”給人的美感愉悅主要是“悅耳悅目”層面上的，“抬頭望明月，低頭思故鄉”給人的美感愉悅主要是“悅心悅意”層面上的，而“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”給人的美感愉悅則主要是“悅志悅神”層面上的。各種類型的美引起的美感愉悅都可能包含著以上三個層面的內容，只不過各層面所占的比重不一罷了。

時尚美感引起的愉悅體驗，也不僅僅限于“悅耳悅目”的生理層面，而是能達到“悅志悅神”的哲理性高度。在現實生活中，雖然肉身感性的確與生理性層面保持著密切的關聯，但是它也可以與人的存在的哲理性的層面建立內在的關系。例如，像生命活力、性欲本能這樣的肉身感性因素，就不只是一些純粹生理性的因素；相反，它們完全能夠以生理性層面為中介，與人的哲理性層面上的存在形成千絲萬縷的聯系。如在體育運動或病患狀態下領悟到的健康生命活力對于人的存在的重要意義，在性活動中感受到的本能欲望為人的感性存在注入的極度愉悅等等。盡管這些體驗的確包含著濃郁的生理性內容，但我們卻不應該把它們直接等同于單純由于生理性刺激所產生的感受體驗。事實上，正是基于這類具有哲理意蘊的深度體驗，尼采、柏格森等西方哲學家才會提出像“強力意志”、“生命綿延”這樣的哲學觀念，從一個角度凸顯了這些生理性本能在人的存在深處所發揮的哲理性效應。舉例來說，人們在旅游活動中觀賞自然景色的時候，不僅可以產生舒適愜意的感官快樂的體驗，而且還有可能形成某種天人合一的哲理體驗；至于那些性感意味鮮明的時裝表演，不僅可以激發生理層面的“聲色”之娛，同樣也能夠把人們引領到哲理層面之中，使人們獲得某種植根于“力必多”之中的陶醉體驗。

作為一種不僅具有張揚美，而且具有大眾性的生活方式，時尚文化構成了將平民百姓的整個生活都加以美化的最好途徑；不僅如此，作為一種在功利基礎上張揚美的生活方式，時尚文化也不會讓人們頻繁地陷入離開“藝術”后又重回“現實”的麻煩，而是可以使人們始終陶醉在日常時尚的美之中。換句話說，只要人們的存在是一種時尚性的張揚美的存在，美感愉悅對于他們來說就是如影隨身的。事實上，偏重視像的電影電視電腦文化本身，現在也開始重視其他感官乃至人的整體肉身的體驗性參與，尤其是把保持距離的“視像”進一步引向了身臨其境的“體驗”。在這個意義上可以說，時尚文化是當前人類“體驗文化”的一種典型表現，從而使時尚中的美感特別具有了“體驗性”的特征。

時尚美感的這種“體驗性”特征，不僅從一個重要的層面豐富了人們在美的王國里獲得的快樂體驗，同時也為美學理論深入探討美感愉悅的本質特征提供了一個嶄新的視角。這一特征要求重視美學理論重新評估肉身感性的本質力量在美感體驗中的重要意義，以及把目光擴展到日常生活的休閑審美活動中展開的“生命活力”及“生存意識”。

綜上所述，通過分析時尚文化的審美特征，我們可以看出美的本質在于人的實踐感性本質力量的自我表現。美的“感性炫耀”性與人的本性是內在相關的，它通過感性的形象表現了人性的內容，可以使人在實踐感性層面上產生愉悅性的審美體驗。

[1]特里·伊格爾頓，王杰.美學意識形態[M].桂林：廣西師范大學出版社，1997：1.

[2]李澤厚、劉綱紀.中國美學史（先秦兩漢編）[M].合肥：安徽文藝出版社，1999：73—81.

[3]喬安尼·恩特維斯特爾，郜元寶等譯.時髦的身體[M].桂林：廣西師范大學出版社，2005：49.

[4]珍尼弗·克雷克，舒允中譯.時裝的面貌[M].北京：中央編譯出版社，2004：80.

[5]席勒，馮至等譯.審美教育書簡[M].北京：北京大學出版社，1985：138、150.

[6]李澤厚.美學三書[M].天津：天津社會科學院出版社，2003：490—500.

［責任編校：粟紅蕾］

B01

A

1002－3240（2017）06－0157－04

2017-03-03

本文系2016年桂林師范高等專科學校“桂林休閑審美文化發展趨勢研究”（課題編號：KYB201606）的階段性研究成果。

張衛霞（1981－），女，河南信陽人，哲學碩士，講師，桂林師范高等專科學校中文系教師，主要從事文學理論和美學的教學和研究。