品味鄉愁韻味感悟文人情懷淺談青田封門石雕、田黃薄意雕

吳松標

品味鄉愁韻味感悟文人情懷淺談青田封門石雕、田黃薄意雕

Qingtian Fengmen Stone Carving and Tianhuang Stone Light Carving

吳松標

童趣 壽山芙蓉石

Just like the plum flower going through hazards and hardships, creation practice for years helps me have some simple understanding for carving Qingtian Stone in many categories and treasured Tianhuang Stone in category of Shoushan Stone.

筆者1977年出生于甌江之畔的中國四大國石出產地之一浙江青田，這里山清水秀、人杰地靈。從小受到石雕藝術的熏陶，14歲起便進入青田石雕廠學習石雕創作，刻苦鉆研各種雕刻技法，并受到中國工藝大師張愛廷及其它省級工美大師的指導，技藝精進。17歲進入中國美術學院深造，得到了趙延年教授等前輩的正規培養，提高了自己的美術素養。

1997年到上海，創立上海青上閣石雕藝術館，專業從事青田石及壽山田黃的雕刻創作，近年來被浙江省寶玉石協會評為浙江省玉石雕刻大師，被杭州市經信委評為杭州市工藝美術大師。通過自己的不懈努力，這幾年來在中國工藝美術大師精品展等國家級賽事評比中有多件作品獲得大賽金獎。

梅花香自苦寒來，多年的創作實踐，使自己對雕好各種門類的青田石以及壽山石中的珍品田黃有了一些淺顯的體會。

一、青田封門雕，雕出厚重的鄉韻

西園雅集 1288克田黃凍

五福臨門 739克田黃凍

鶴城青田，八百里甌江穿城而過，素有“石雕之鄉、華僑之鄉、名人之鄉”的美譽。石雕是青田一種傳統文化，在六朝時已存在，清代書畫家鄭板橋有詩贊曰：“小印青田寸許長，抄書留得舊文章，縱然面相三分似，豈有胸中百卷藏。”青田石總共有十個大類，在這些類別中尤以封門的五彩凍石為上品，因而在創作中多以封門凍石作材，在技法上將圓雕、鏤雕、高淺浮雕等交替使用，精雕細鑿，鍥而不舍。且多以家鄉的民俗、風物作為創作的題材。因而在作品中總有一股“留住鄉愁、記住鄉情、品味鄉韻”之味道。比如筆者兄弟幾人共同創作的，榮獲大世界基尼斯“古民居石雕藝術造型數量之最”的《青上閣石雕藝術珍品民居系列》，雖匯集了各地有代表性的民居造型，但大多還是以青田一帶的民居為基礎的，筆者創作的《月滿青上閣》，雙坡屋頂、飛檐翹角、木格門窗的民居，在明月的映襯下，古樸典雅，錯落有致。熟悉的人看了忍不住贊嘆：這是青田咱家鄉的房屋。

家鄉人對年俗、生肖的變換十分器重，每到過年隆重而熱鬧。這幾年來我就按照家鄉的年俗，在新一年來到之前用封門五彩凍石創作了帶有家鄉風味的來年生肖：龍年雕《石破天驚》；馬年雕《萬馬奔騰》；羊年雕《三羊開泰》；猴年雕《靈猴獻壽》；雞年雕《金雞報曉》……這些生肖作品因材施藝構思獨特、寓意深刻，既蘊含家鄉的年俗，也寄托了我對來年的期盼，作為專稿，幾乎每年都在《新民晚報》的“國家藝術雜志專版”刊出，廣受讀者好評。其中《石破天驚》在第六屆中國工藝美術大師精品展中獲創新藝術金獎；《三羊開泰》在2014全國（揚州）工藝品博覽中獲藝景收藏杯金獎。

筆者自小生活在青田的農村，這里塘溪縱橫，夏季荷花盛開、蛙鳴之聲不斷，這種村野的情結不時在我心中縈繞。前年中秋節我回家鄉，站在荷塘邊，此時秋風起了，荷花凋謝、荷葉枯敗，但荷枝依然在秋風中挺立著，一只白鷺飛來站在殘枝上。“留得殘荷聽雨聲”，筆者突發靈感，感到眼前的荷塘有一種殘缺凄涼之美，于是覓得一塊色彩相宜的石材著手創作《秋韻》：黃褐色部分雕刻出寬大逐漸枯黃的荷葉；蓮蓬上已生長出顆顆蓮子；還有休憩冥想的白鷺……一靜一動，秋之韻味一覽無余。作品取名《秋韻》也是寄托我的濃濃鄉愁。在2016年秋的中國（杭州）工藝美術精品博覽會上獲得了金獎。

二、田黃薄意雕，雕出濃濃的文人情懷

伯牙會友圖

春江水暖 760克田黃凍

春風得意 2395克田黃凍

深山訪友圖 275克烏鴉皮田

漁樵耕讀 621克田黃凍

秋山行旅圖 2039克田黃凍

渡口 270克田黃凍

田黃是壽山石中極為少見的名貴珍品，其色澄黃晶瑩、其質溫潤水靈，據說不但能夠避邪，還蘊含著福壽田的內涵，人稱“石中之王”。因為田黃珍貴且石材小巧，所以在雕琢中更注意珍重石材，多采用薄意雕刻。基本上是浮雕，雕刻得淺薄而細致，題材多為山水人物，表達詩情畫意，體現出一種濃濃的文人情懷。不久前我雕刻的《西園雅集》就如此。此塊田黃為獨石，重量1288克，板栗黃色。這件作品是我仿晉朝王羲之《蘭亭集序》之意采用薄意雕刻而成。永和九年，王羲之與眾多文人名士在會稽蘭亭集會，商議修禊之事。與會者臨流賦詩、各抒懷抱。而我的作品描繪的是這樣一種氛圍：不少文人來到了西園觀賞畫作。此地有“崇山峻嶺、茂林修竹、清流激湍、映帶左右……”極似一千八百年前的情景再現：兩位已徐徐拉開了畫軸，一位先來到的老年文人正在細細觀賞，有一個書童在煮茶。此獨石是360度全景雕刻，隨著景觀延伸但見“山遠近，路橫斜”，另一老者正柱杖過小橋往觀畫的地方走來。還有兩位已走在了他之前，橋旁還有人在彈奏古琴。在背面雕刻的有騎著驢的、有在涼亭里小憩的，他們也都是去會友觀畫的。明媚的陽光從枝葉間傾灑下來，“是日也，天朗氣清，惠風和暢”。這件田黃作品雕成后，前來觀賞者不少，說它有蘭亭之遺風、文人之情懷。

還有另一塊田黃石雕的是《渡口》。此塊田黃石重758克，皮色有點青，所以用薄意雕刻的山水人物特別清晰：開闊的江面，逶迤的遠山，離離的楓樹，樹下有個渡口，渡口邊有涼亭。有客人到了，艄公拿起櫓準備起航，不遠處有幾只野鴨子在游弋…這個情景讓人想起宋代詞人柳永所描述的“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。”也有點像林逋所描繪“吳山青，越山青，兩岸青山相送迎”。把古人的詩情畫意用這塊小小的石頭表達出來，深感愜意。

三、在傳承中創新，確立起青上閣的品牌

青上閣石雕從青田來上海時間并不長，但在上海石雕界已小有名氣，在國家級大展中屢次獲獎，筆者感到除了有工藝美術行業協會、工藝美術學會領導熱情指導幫助外，作品的創新也是十分重要的。通過創新使自己的作品不落入“石必有意、意必吉祥”的俗套，而是逐漸向海派石雕風格靠攏，形成自己的藝術理念和品牌。筆者那件在2015年第五屆工藝美術精品博覽會上獲金獎的青田石雕《一路清廉》之所以廣受好評，正是因為雕刻的作品和時下之風聯系起來了，頗有創意。而另一件在第十屆中國工藝美術大師展中獲金獎的《破土而出》以及《千古情懷》，反映了陸上絲路始發點西安和海上絲路始發點泉州，和中央提出的一帶一路契合于石上，這樣的創意便成了青上閣獨特的風格。

秋韻 巴林石

最近幾年來，在創作青田石雕的同時，自己還沉湎于壽山田黃石的薄意雕刻。田黃薄意雕是壽山石西門派的一個明顯特色，石材溫潤如玉，雕刻畫面以山水人物為主，順石頭之形狀而設計，不留棱角，雕出來的作品渾厚淳樸、細致緊密、虛實結合、意境開闊，集藝術、觀賞性、把玩性于一體，深受收藏愛好者青睞。筆者在刻田黃薄意雕時有一點體會：要雕好一件作品除了有精巧細膩的刀工之外，還要有扎實的繪畫基礎，特別是國畫的功底。徐悲鴻大師曾說過“古法之佳者守之，垂絕者續之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采入者融之”。在中國美院的進修和深造，學習了素描、國畫、油畫、雕塑等技法，這對于田黃石薄意雕刻的創作十分有益，像是國畫墨韻精妙而入神、生動而有韻味，如刻在壽山石上微型的國畫。要在田黃雕刻上樹立起青上閣的品牌，自己還有很長的路要走，應從幾個方面努力：一是學習歷史，看古典名著，多讀詩經、漢樂府、唐詩宋詞，從中汲取中國傳統文化的精髓；二是苦練基本功，不斷提高自己的國畫水平；三是走出去，在大自然中尋找靈感，使自己的作品不斷精進，生動有韻味而不失生活氣息。