王娟
一、研究背景
《指南》指出:藝術教育的關鍵點在于 “充分創造條件和機會”,引領幼兒“感受和發現美、表現和創造美”。以往的藝術活動中,教師更多地關注藝術知識的傳授以及技能的培養,關注的是活動后的結果。這使得我們的藝術教育變成了一種藝術知識技能的傳授和訓練過程。畢加索說“我能用很短的時間就畫得像一位大師,但我要用一生去學習畫得像一個兒童”。技能訓練大大削弱了兒童的創造力。
游戲是藝術的初級形式,游戲也是幼兒的天性,是符合學前兒童年齡特點的一種獨特的活動形式。因此,根據《指南》精神及幼兒的年齡特點,我們研究和探討了利用游戲方式來組織美術活動的方法,藝術活動效果很好。在活動中我們強調:“觀察——思考——再現”,讓孩子在觀察的基礎上按照自己的意愿自由繪畫。真正把繪畫的主動權放給孩子,完成一幅真正的“童畫作品”。
二、游戲教學法內涵
繪畫活動是幼兒的游戲,他們畫畫是宣泄自己的情感體驗。每一幅作品里都有他們要表達的含義,是個性化的活動,不帶任何的功利目的。兒童繪畫能力的發展表現出其個性心理綜合能力水平的發展,教師根據其發展線索,在幼兒繪畫活動的過程中適機、適時地做好支持者、鼓勵者、合作者和引導者,使幼兒的興趣、能力、個性獲得發展。
繪畫教學的游戲化,關鍵在于教師應具備正確的兒童觀、教育觀、精心設計教學方法、善于選擇一種符合幼兒教育規律、符合幼兒身心發展水平的教學方法去指導他們,為幼兒創造良好的繪畫氛圍,使幼兒學會感受美、欣賞美、表現美。讓幼兒在游戲活動中通過看看、想想、說說、畫畫獲得成功的滿足。
三、游戲教學法的基本模式
根據幼兒在繪畫活動中表現出的種種行為表現,我們探尋出一條幼兒喜愛的教與學的共同體,創建了以幼兒為主體的“游戲教學法”,其基本模式是:
繪畫材料玩具化(多樣化)——除傳統工具以外,我們開闊思路,為幼兒提供了蔬果類、生活用品類、農作物類、幼兒用品類、自然環境材料等上百種材料,充分激發了幼兒的創作欲望。如各種質地、大小、形狀、顏色的畫紙,顏料、畫筆,還有自己收集制作的(抹布、襪子、鋼絲球、水果網、玉米秸等,還有可擦洗的(碗、盤、瓶、葫蘆、石頭等),有的孩子正是在嘗試新材料的同時,產生新感受的創作。
繪畫題材兒童化——像“擠在一起真暖和”“我學大師來作畫”“快樂的小綿羊”、“奇奇怪怪屋”、“快樂幼兒園”等孩子們生活中有意義、有情節的事情,我們都支持、鼓勵幼兒大膽的表現。
繪畫內容生活化——“藝術來源于生活”。幼兒美術活動也是如此。因幼兒受認知發展水平的限制,生活經驗較少,他們熟悉的大多是日常生活中經常接觸的人、物、場景。如果教師選擇的活動內容生搬硬套或遠離幼兒生活,幼兒沒有生活的觀察、感知,又何談表現與創造?這樣只能使幼兒在無所適從、空洞表現的同時喪失對美術活動的興趣和信心。因此,教師在選擇活動內容時要做到“生活化”。如組織幼兒觀察院內的柳樹,當孩子們發現柳樹的枝條和葉子都是彎彎曲曲的時候,“像我媽媽的頭發”“和我媽媽的頭發一樣,也是彎彎的”……一個關于媽媽頭發什么樣的話題由此產生。在接下來的美術活動《媽媽的頭發》中,有了前期的積淀,孩子們的發揮都很出色。
繪畫活動的引導情景化——用情景引導幼兒把自己經歷過的、想象的各種奇妙的事情表現出來。如“到蜘蛛家做客”、“大鳥帶我去旅行”、“喜羊羊和灰太狼”、“捉迷藏”、“海底世界”。
繪畫過程游戲化——幼兒的思維尚處于直覺行動階段,他們喜歡說說、唱唱、跳跳、做做,通過音樂游戲、體育游戲、語言游戲、表演游戲等的介入,借助游戲情節將美術活動的目的、內容巧妙與游戲結合,使幼兒體驗到其中的樂趣,便會積極地投入。如在《織漁網》活動中,教師和孩子們一起邊念兒歌,邊運用彈珠帶著顏料滾動,在紙上留下一條條線,由一條條的線組成一只網在魚身上的漁網,幼兒在游戲的過程中完成了一幅圖畫,在不知不覺中成功地作了一張畫。而孩子在取放彈珠的過程中認識了顏色,又動了手指,在這一取一滾之間一幅圖畫就出來了,幼兒在愉快的心情中看到了成功的作品。
繪畫評價故事化——蘇霍姆林斯基曾精辟地指出:“你任何時候也不要急于給學生打不及格的分數,請記住,成功的歡樂是一種巨大的力量,它可以促進學生好好學習的愿望。”對幼兒美術作品的評價無論采用什么標準,其出發點都應適宜幼兒的發展,這種發展既有幼兒在身心方面的發展,又有幼兒在美術方面的發展。幼兒的身心發展與成長是可以通過美術獲得和作品體現出來的。真正的幼兒美術作品是其智慧成長的結晶,兒童通過美術創作把自己腦海中的意象、心緒以及對周圍事物的認識表達出來。可以說兒童美術作品是兒童的自我表現,在作品中兒童表現了他的思想、感情、興趣和對外部世界的認識。
德國教育家第斯多惠說:“教學的藝術不在于傳授的本領,而在于激勵、喚醒和鼓舞。”兒童美術創作表達的是兒童自我的思想情緒,屬于最原始的思維,這種思維唯兒童獨有。因此,教師對兒童創作進行評價的,要順應兒童的思維,尊重兒童的想法。鼓勵或幫助幼兒將作品編出有趣的故事,向同伴、老師、家長進行介紹。并在評價的過程中,成人應給予尊重和理解,不應站在成人的角度,單純以“像不像”、“對不對”或畫面是否干凈,比例是否適當,涂色是否均勻等技能的尺度為衡量標準,而應更多關注幼兒作品中的想象力、創造性、獨特性和表現力等因素。并引導幼兒發現每一位小朋友作品中好的表現方法,學著接納和欣賞同伴。
四、產生的影響和取得的成果
運用游戲的方式組織美術活動,幼兒在畫活動過程中有效的師幼互動,我們看到孩子放飛自己想象和創造的翅膀,大膽的把各種奇思妙想落在了紙上。孩子們的行為也發生了凸現的變化:如有的孩子從老師不示范自己就不敢畫到用自己的眼睛看世界、畫世界;有的孩子從堅持畫不了一會兒,到著迷的一次次向老師要紙畫第二張、第三張;有的孩子從開始不敢畫、畫的很小到能夠放開筆大膽作畫;有的孩子從畫亂線來代表自己的想象,到“自己想的出來就畫的出來”。 畫紙記錄下他們童心流露出的善良和美麗——孩子們從畫出“眼中的世界”到畫出“心中的世界”。每個孩子從敢畫、愛畫,到初步的會用畫畫的形式表達自己的心聲,其審美與創造的能力得到了發展。
藝術特色活動的開展,使瑞吉歐教育理念再次在幼兒園得到體現,教師的文化底蘊再次得到張揚。幼兒在愉快充實自主有序中得到發展,藝術品位也得到了進一步提升。