《蒼穹之昴》一場華麗的終極宿命

一本暢銷日本圖書市場數十年的經典名著，一個由日本小說家和日本演員塑造的中國慈禧……首部在日本主流電視臺播出的中國內地電視劇——《蒼穹之昴》從選題到制作、發行似乎都占據了天時地利。

北京地區6%左右的收視率，日本市場在NHK衛星高清頻道以1.3%的收視率超過當紅大河劇《龍馬傳》，這種“墻外開花墻內結果”的現象十分罕見。

制片方表示該劇制作成本平均達到100萬元一集，在國產劇中已算是大制作。紅遍亞洲的“阿信”扮演者田中裕子此次飾演了迄今“最像的慈禧”;“新人王”余少群飾演的小太監春兒靈動可人;而殷桃則從來沒見過她在哪部戲中有如此華貴的美麗。加上導演汪俊向來重視的唯美畫面、華美服飾、考究細節，使整劇從質感賣相到故事戲核都在同類劇中遙遙領先，角色言談氣質居然還透著點《紅樓夢》般的神韻。

但如果你是把它當作清宮戲看那就錯了，因為戊戌變法的大背景之下，它更象一部講述宿命的電視劇。“昴”是28星宿之一，傳說中昴是一種命運之星，被昴星照命者通常都擁有超凡的能力、尖銳的性格以及豐厚的財富。而《蒼穹之昴》便是圍繞皇太后慈禧、大臣梁文秀以及小太監春兒這些“昴星人”的命運展開。整部劇以清宮為舞臺，以慈禧為核心，以“昴星傳說”來串場，以戊戌變法的風暴壓軸，具有強烈的命理玄幻色彩。

故事一開始就以“白婆婆”的預言為該劇定下了宿命的基調，接著以“龍玉”為線索，更是制造了很多懸念。尤其是慈禧與乾隆爺的跨時空對話在劇中多次出現，看得觀眾真假難辨，劇中梁文秀在考場上做夢的一場戲居然也使用了跨時空的手法，他獲得狀元之名的好文竟是得自年邁的自己!這種充滿奇幻色彩的情節在劇中多次出現，敘事手法十分新鮮。

據說這也正是該書在日本暢銷十年來都沒有被拍成電視劇的重要緣由，因為原著有著魔幻色彩和意識流意味很濃的時空轉換，致使很多導演覺得很難完成。當然，僅僅因為這種新穎敘事方式的出現，便要稱它開創了“魔幻歷史劇”的先河未免過譽，但是，正如張黎用《人間正道是滄桑》改寫了歷史題材的敘事方式，趙寶剛用《奮斗》創新了話題式敘事方式一樣，汪俊此次也借原著的魔幻色彩大膽實踐了歷史劇的全新拍攝。

再者，選擇一部由日本作家書寫中國歷史的巨著母本，既不歸于正史，也不歸于戲說，那該走什么路子?《蒼穹之昴》很多人身上都閃耀著動人的光芒，雖然是在講一個沒落王朝的故事，但所有故事的切割面都是人性，即便有歷史的裹挾，人最終一定有最在乎最堅持的那個本我。特別是在混濁的亂世中始終懷著一顆純樸和善心的春兒，最終感動了包括老佛爺在內所有人心中的善。

一個故事可以有很多種講法，很多故事也充斥著對人性黑暗的絕望和無奈，看完只好教自己的小孩要學會提防他人。而本劇卻在滄桑的時代背景下溫和平實地讓所有主人公，包括皇帝、太后還原到最普通的人的角度，于是故事就有了溫暖的力量。所謂魔幻與否，不過都是為這個主題服務罷了。