劉麗嬌
摘 要:隨著科學(xué)技術(shù)的不斷成熟,畫家們不斷從客觀的二維世界創(chuàng)作進(jìn)而運(yùn)用自己的主觀想法進(jìn)行加工改造,《夜巡》正是倫勃朗通過自己的主觀世界的想法再現(xiàn)了畫面場景。正是由于倫勃朗獨(dú)到的油畫技法運(yùn)用和深刻的理解才值得我們更應(yīng)該不斷地探索和發(fā)掘。
關(guān)鍵詞:倫勃朗;《夜巡》;光影;明暗技法
中圖分類號:I106 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)06-0059-01
倫勃朗作為17世紀(jì)荷蘭黃金時(shí)代的藝術(shù)大師,他的作品對后世可謂影響頗深,不論在題材還是在技法上都是質(zhì)的飛躍。在他的后半生,盡管妻子離去,原本富裕的家庭一落千丈,但他的繪畫風(fēng)格并沒有受到影響,也沒有因?yàn)檫@些去迎合富商和贊助商,反而他的畫風(fēng)變的更加成熟,在色調(diào)、明暗關(guān)系處理、以及對丑陋人物的描繪更加富有感情色彩。
一、倫勃朗創(chuàng)作《夜巡》的背景
倫勃朗是一位為了畫畫可以忽略其他的人,當(dāng)他走進(jìn)畫室,那便是一連幾天不聞不問不受外界滋擾的投入到本身的繪畫中去。由于當(dāng)時(shí)她的兒子生病了,為了能夠照顧到兒子,他請了一位村婦伺候兒子,后來他與這位村婦生了一個(gè)孩子,這使得整個(gè)阿姆斯特丹城都活躍起來了,人們不接受這樣的丑聞,沒有人再愿意請他去作畫,但他的斗志沒有失去,不久兒子離去,他作了一幅《夜巡》更是引起人們的爭議,《夜巡》這幅作品是為阿姆斯特丹城射手連隊(duì)畫的一幅群像。里面的人物每人出了同等的價(jià)錢,他們想在畫面中表現(xiàn)出同等的地位,然而倫勃朗并沒有按照要求作畫,他按自己的想法,在構(gòu)圖上一反陳規(guī),摒棄原有的錯(cuò)落有致的呆板表現(xiàn)手法,采用接近攝影的舞臺效果的方法,把每個(gè)人物都表現(xiàn)的淋漓盡致。
二、光影的描繪和表現(xiàn)
從《夜巡》中可以看出光線的運(yùn)用相當(dāng)成熟,他繼承了卡拉瓦喬的傳統(tǒng)繪畫技巧的基礎(chǔ)上進(jìn)一步超越了視覺傳達(dá)的本身。“光”就是“色”,通過光線和色彩是畫面關(guān)系比較平衡,在這幅畫里,光線最亮的就現(xiàn)在最主要的人物身上,突出畫面的層次關(guān)系。
倫勃朗善于運(yùn)用光線,在他的畫中,暗暗的光與陰陰的影給畫面蒙上一層神秘色彩。光與影對比給人的視覺構(gòu)成很大的沖擊力,為了加強(qiáng)畫面的光感,他把畫面中主要人物班寧.柯克中尉的衣領(lǐng)等運(yùn)用白色的筆觸代表明亮的光線,畫面中的大部分人物都處于陰暗中,只有一縷光照耀下來,使畫面更加立體感人。當(dāng)他處理人多的畫面構(gòu)圖時(shí),通常運(yùn)用光影來實(shí)現(xiàn),光集中于中間部分的人物身上,尤其是畫面中的小姑娘,他在當(dāng)時(shí)沒有遵規(guī)守?fù)?jù)的把每個(gè)人物平均的表現(xiàn)在同樣的光影環(huán)境中。那樣顯得死板不夠生動(dòng)。相反,利用光影來處理構(gòu)圖與顏色,雖然看到的畫面好像只描繪了幾個(gè)人物,卻尤為復(fù)雜,給人即視感。畫面中除了人物的刻畫之外,還有很大一部分黑色的空白,這樣使得空間感更加強(qiáng)烈,給人充分的想象空間。
他開創(chuàng)了光影運(yùn)用的先河,這種方法的運(yùn)用可以使極其繁瑣人物關(guān)系變得清晰明了,虛實(shí)關(guān)系強(qiáng)烈對比,即使畫面原本沒有太多的故事,也給欣賞者留有無盡的想象空間,用強(qiáng)光表現(xiàn)主要部分,用弱光去弱化次要的因素,這也是關(guān)鍵之所在。光影在氣氛渲染方面有著不可代替的作用,運(yùn)用光影來創(chuàng)造畫面澎湃、高興、悲傷、夢幻等情緒。有差別的光影效果在畫中表達(dá)的情感也是不同的,產(chǎn)生不同的氛圍。
三、明暗技法的運(yùn)用和表達(dá)
其實(shí)早在倫勃朗之前就有人運(yùn)用明暗的對比來進(jìn)行繪畫創(chuàng)作了,只不過倫勃朗在其基礎(chǔ)上不斷摸索研究,掌握了自己的一套手法。他在小時(shí)候幫父親勞動(dòng)時(shí)的一次偶然的機(jī)會,抬頭發(fā)現(xiàn)窗外風(fēng)車的翼轉(zhuǎn)動(dòng)產(chǎn)生的奇特光線,便引起了好奇心,從此他對光格外的在意,也許這就是他后來如此成就的開端。
在《夜巡》這幅作品中,他通過明暗對比塑造物體的立體感達(dá)到逼真的效果。用不透明顏料塑造畫面的亮部,用透明的棕褐色塑造暗部作對比。畫面整齊呈現(xiàn)暖色調(diào),但為了避免火,把小女孩身上明亮黃色快畫冷。暗部人物雖然較多,但在畫面處理上每個(gè)人的輪廓清楚,可以看出倫勃朗的功底多么雄厚,造型能力也讓人欽佩不已。他充分地將油畫顏料的品性運(yùn)用的恰到好處,不得不說倫勃朗對明暗技法的運(yùn)用達(dá)到了登峰造極地步。他在處理人物投影的時(shí)候,在畫的中間位置兩個(gè)主要人物身上,其中副官身上有只手的影子,一般認(rèn)為這應(yīng)該是旁邊隊(duì)長的手的投影,但兩者之間有段距離,顯然不是。按照人們的習(xí)慣性思維往往把影子與人物輪廓清晰的表現(xiàn)出來,但沒有。這就是他區(qū)別于常人,運(yùn)用自己的主觀想法的魅力所在。畫中的陰影并不是存在于人物個(gè)體上的,他的處理達(dá)到了明暗之間的平衡。
四、結(jié)語
在當(dāng)今的油畫創(chuàng)作中,如果僅僅用表現(xiàn)形式來作畫,缺乏個(gè)人的主觀思想,那必定缺乏畫面的生動(dòng)性,而倫勃朗掌握了用自己的思想傳達(dá)的手段,他努力使畫面的構(gòu)圖及色彩明暗對比產(chǎn)生新的變革,把自己的思想融入到畫面當(dāng)中,最終從靜態(tài)的表面?zhèn)鬟_(dá)出精神的感受。再往深處剖析,藝術(shù)本身傳達(dá)出來的東西便是作者內(nèi)心想表達(dá)的思想,需要的是藝術(shù)創(chuàng)作者對藝術(shù)的思考與探索,體會真正藝術(shù)品帶給人們的內(nèi)在文化。過于膚淺的畫面是沒有藝術(shù)價(jià)值的。
參考文獻(xiàn):
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[2]李波.當(dāng)代中國寫實(shí)油畫中的光影的運(yùn)用[D].呼和浩特:內(nèi)蒙古師范大學(xué),2010.