張妍
(大連科技學院,遼寧大連 116052)
當代動漫設計中傳統文化元素的運用研究
張妍
(大連科技學院,遼寧大連 116052)
動漫設計發展中,漫畫作品與故事情節是其整體組成的基本要素之一。在我國,誕生于19世紀末20世紀初的漫畫是在傳統繪畫藝術衍生發展下,憑借簡單、夸張的素描畫法與活潑、有趣的故事情節,一經面世就廣泛贏得人們喜愛。目前,在全球一體化發展下,我國動漫設計由最初學習與借鑒西方藝術表現形勢,開始逐步轉向運用與再現傳統文化元素方向發展。本文基于探討研究我國當代動漫設計發展中傳統文化元素運用基礎上,旨在提高我國動漫設計的應用與發展。
動漫設計;傳統文化元素;運用研究
在我國,動漫設計發展興起較晚。20世紀20年代,美國動畫片《唐老鴨和米老鼠》風靡全世界。20世紀80年代,日本動畫大師宮崎駿的成名作《風之谷》不僅奠定了其在日本動畫宗師的地位,同時宮崎駿動畫作品中表達對生命的思考以及對人性的疑問也影響了我國動漫作品的創作。當前,我國動漫設計制作中在學習與借鑒日本動漫作品細膩情感表達方式上,也不斷嘗試使用自身傳統文化藝術闡釋與創作我國動漫作品。2015年7月10日,根據我國經典神話著作《西游記》改編拍攝的3D動畫電影《大圣歸來》在全國電影院公映后,就廣泛贏得觀眾與媒體的一致好評,其中講述的神話人物齊天大圣孫悟空斬妖除魔故事更是一致反映了我國傳統文化藝術中的追求的英雄救世情懷。在全球一體化沖擊影響下,弘揚與再現我國傳統文化藝術是當前我國文化發展目標之一,而針對當代動漫設計的發展科學運用傳統文化藝術元素已成為當前我國學術研究課題之一[1]。
將我國傳統文化元素運用在當代動漫設計作品中不僅能體現我國獨有的文化特色,同時它還是我國人們智慧與文明的象征。在當前全球動漫設計發展中,美國的動漫電影與日本動畫片正占據主體地位,在我國將自身傳統文化藝術元素融入動漫設計發展中,不僅能體現我國文化特色,同時獨具一格的動漫情節以及傳統神秘的角色塑造也能更多地吸引觀眾的注意力。
目前,在我國動漫設計創作中,將傳統文化元素,旗袍、太極拳、臉譜等富含文化象征的融入到動漫設計中,不僅有助于提高動漫作品的神秘吸引力,同時其內涵深刻的文化藝術也將賦予動漫作品豐富的文化生命力。在動漫設計中,感人的題材以及真實生動的故事情節不僅能迅速吸引觀眾,而感人肺腑的情節也能極大引起觀眾的思想共鳴。此外,傳統文化藝術元素的運用還將大大提高我國當代動漫作品的文化素養。動漫設計的創作過程中不僅依據現實生活事實,而且還要剝離生活的表象追尋背后的實質。研究可知,我國傳統文化藝術元素都是歷史文化的積累與濃縮,在動漫作品設計中適當的運用傳統文化元素不僅能真實反映現實生活,同時還在剝離生活的表象上,體現我國傳統文化藝術中歷史傳承的文化素養。
憑借我國傳統文化元素神秘的吸引力以及豐富的文化底蘊,在動漫角色造型設計中成功運用不僅是我國動漫作品發展的趨勢,同時其在世界動漫創作中也能迅速贏得觀眾。在設計動畫角色造型時,設計者都會根據故事情節以及時代背景對人物角色進行相符合的藝術設計與處理。1964年,我國上映的動畫電影《大鬧天空》,就在主要角色孫悟空的造型上運用了傳統文化京劇元素,采用濃墨重彩的戲服以及夸張的臉譜裝飾,不僅生動展現了我國傳統文化藝術特色,同時其濃厚的民族化特色也為動畫片的成功帶來了超乎預期的反響。2008年,美國上映的動畫電影《功夫熊貓》在融入中國文化元素,即熊貓與中國功夫的基礎上,不僅成功塑造了我國熊貓與功夫的造型設計,其中富含我國文化特色的服裝與場景也成功吸引了美國等世界觀眾的視線。當前,當代動漫設計發展中,應用西方高科技技術基礎上,科學融入與運用傳統文化元素還成為弘揚與提倡文化傳承的象征[2]。
動漫場景是生動展現動畫故事情節的具體背景。在動漫設計創作中,對動漫場景進行精心布局將對于動漫的成功創造有直接影響作用。動漫場景設計中科學運用傳統文化元素也是傳承與發揚我國傳統文化的科學手段。當前,我國在設計動漫場景時,動畫設計者主要根據故事情節與時代背景對人物造型與場景環境進行對應設計,從而使動漫場景與故事情節風格一致,而這也是當前動漫設計的基本原則。以動畫作品《寶蓮燈》為例,在講述神話故事沉香劈山救母情節下,根據神話傳說對場景設計的整體風格采用了以唐代壁畫以及古典建筑等傳統文化元素進行了設計與布局。古典壁畫的神秘與夢幻以及古建筑的厚重與滄桑不僅生動展現了《寶蓮燈》的神奇場景,同時夢幻的仙境布局也讓觀眾如臨其境。
1959年上映的動漫電影作品《漁童》以及1981年上映的《三個和尚》在角色方面都引用了我國傳統文化元素。在我國,《漁童》中漁民以及樵夫都是我國文化風俗的象征,《三個和尚》則通過講述民間諺語故事的方法表達傳統文化中團結合作的精神象征。傳統文化元素在動漫角色中的運用,不僅是弘揚中國文化特色措施,同時其經典、深入人心的角色也能讓觀眾輕易記住。在設計動漫作品的時候,應該充分考慮角色的定位、其時代背景、地域特征記憶民族風俗文化。動漫作品中的角色和當時的時代、民族背景相一致,才能經得起時間的考驗,經得起人們仔細的推敲與琢磨,流傳的才能更加久遠[3]。
將中國傳統文化元素運用在當代動漫設計中,應視為動漫設計藝術發展的創新過程。巧妙地將傳統文化元素融入在我國當代動漫設計中,是當前動漫作品創作者需要認知思考的問題之一。我國傳統文化豐富多樣,雅俗共享,不同文化元素蘊含的文化底蘊不盡相同,如唐朝服飾、京劇臉譜以及國畫藝術等都有著不同的文化象征,將其運用到動漫設計中,不僅能豐富動漫作品本身的藝術內涵,同時獨具特色的作品設計也往往令觀眾耳目一新。2008年,美國動漫公司上映的《功夫熊貓》,其中主角熊貓以及功夫等都在引用我國傳統文化元素基礎上,表現美國動漫的積極向上、自強的精神追求。同時,其中的音樂與服飾,以及主角熊貓的禮儀方式都采用了我國傳統文化習慣特征。這些元素在我們日常生活和學習中都是極其常見的[4]。
歷史題材與動漫藝術設計結合是指在創造動漫故事情節時,可直接引用歷史故事或提煉歷史故事基礎上對其進行藝術加工處理。在當代動漫設計發展中,將歷史題材與動漫設計結合不是我國動漫制作的首創。1972年,日本推出的《凡爾賽玫瑰》漫畫作品一書就以法國大革命為歷史背景的基礎上,講述了安德烈、列爾等歷史人物一生傳奇故事。將歷史題材與動漫作品相融合不是簡單的藝術相加過程,他們是歷史文化與藝術設計互相融合且相互作用的動態過程。目前,我國當代動漫設計出于一個不斷變化發展的過程。藝術設計的理論不斷完善,藝術設計的實踐也需要不斷創新,動漫藝術設計的創新也正是受這種藝術理論的發展而影響,在設計理念和技術不斷優化的過程中需要借助豐富的題材來呈現這些創新形式。
民間文化與動漫藝術向結合不僅是動漫設計發展的又一創新,同時民間文化藝術的通俗性特點對于動漫發展也有著重要作用。民間文化是指在文化地位上不同于官方認定的高雅文化,其具有雅俗共享、淺顯明白等藝術特點,將民間文化藝術融入到動漫藝術發展中,不僅能更深入的滿足普通觀眾的審美需求,同時顯而易懂的道理也將更輕易取得普通民眾的一致認同。在動漫產業市場化機制不斷完善的情況下,民間文化背后代表的是億萬觀眾,只有將民間文化與動漫藝術設計結合起來才能更好地促進二者的共同發展。民間文化與動漫設計藝術的創新應當注重對一些文化符號和有代表性的民間英雄人物形象進行再創作和再設計。
在我國,誕生于19世紀末20世紀初的漫畫是在傳統繪畫藝術衍生發展下,憑借簡單、夸張的素描畫法與活潑、有趣的故事情節,一經面世就廣泛贏得人們喜愛。目前,在全球一體化發展下,我國動漫設計由最初學習與借鑒西方藝術表現形勢,開始逐步轉向運用與再現傳統文化元素方向發展。對于當代我國的動漫設計來說,豐富的傳統文化給動漫產業加以精湛的設計技術和手段,造就了作品的成功。
[1]趙錚.當代動漫設計中傳統文化元素的運用[J].宿州教育學院學報,2017(5):50-51.
[2]張民.論傳統文化元素在動漫設計中的運用[J].湖北函授大學學報,2015(14):95-96.
[3]徐穎.動漫設計對于中國元素的運用[J].才智,2016(6):176.
[4]李娜.傳統民族元素在動漫設計中的應用探索[J].美術教育研究,2011(5):62.
J954
A
2096-4110(2017)03(c)-0044-02
張妍(1981-),女,河北肅寧人,本科,講師,研究方向:藝術設計/視覺傳達/動漫設計。