淺談《情歌》的情感表達與演唱技巧

顧明麗

摘 要：演唱出一首優美動聽的作品，不僅需要有熟練的演唱技巧，對作品中的每個音符做到了解和掌握，更重要的是要融入演唱者的情感。聲音是情感的載體，“情”更是歌唱的靈魂所在，做到情感表達與演唱技巧相互依存于每個演唱的音符中，才能起到演唱的最佳效果。

關鍵詞：情歌；情感表達；演唱技巧一、《情歌》內容簡介

《蒼原》歌劇圍繞著歷史遷移為主線，以劇中男女主人公的愛情故事作為輔助線索發展，將整部歌劇演唱成交織著追求愛情、自由和尊嚴的一首生命牧歌。《情歌》是歌劇《蒼原》中的一個重要組成部分，講述了女主人公和青年將領的愛情故事，歌唱悠揚、堅決、至死不渝。

二、《情歌》三次演唱的情感表達變化

《情歌》在演唱中帶有濃厚的蒙古民族的演唱風格，柔美細膩。《情歌》在《蒼原》中總共演唱了三次，前面兩次是女主人公獨唱，最后一次是混聲合唱。

第一次演唱女主人公誤以為戀人被處死，懷著對戀人的思戀之情，演唱出了感人肺腑的《情歌》，這次演唱的情感表達是女主人公懷著對戀人去世的深切惋惜之情，演唱時的情感要帶有綿綿的悲情。

第二次演唱是戀人重唱情歌的內容，此時戀人再次與“死而復生”的戀人重逢，兩人重逢后并沒有回到過往的甜蜜時光，而是陷入新的矛盾中，無法決絕的痛苦表白，深刻地將演唱者的心理表現出來，因而要求演唱者要將抉擇的矛盾情感融入其中，身臨其境，將女主人公此刻的內心矛盾毫無遺留地展露出來。

第三次演唱《情歌》的內容，是在女主人公為正義犧牲之后，由族人以混聲合唱的形式演唱出來，曲調和旋律中都帶有對女主人公犧牲的悲切之情，又有對其為族人而奮不顧身犧牲的贊美和頌揚，因而演唱者在演唱過程中，必須充分地將對女主人公的同情和惋惜之情表達出來，同時還要將對女主人公犧牲小我成全大我的贊頌之情表達出來，這個過程的順序是不可調換的。

三、《情歌》演唱技巧的把握

1.曲式分析與演唱

在演唱《情歌》時，要對歌曲充分了解。在第一次演唱時，旋律要有惋惜的悲憤之情，演唱時既要有連貫性，還要唱出節奏的生動之美。演唱過程中旋律要展現出流暢、婉轉的長線條，將蒙古族音樂中經常出現的音程跳進融入其中，旋律的幅度要寬、節奏要規整、速度要帶有抒情性的平穩，將開闊和肅穆的演唱風格表現出來。《情歌》的整體結構是由兩部分構成的，前面是引子，后面的部分才是《情歌》所要表達的主體思想。歌曲第一段在演唱的過程中速度稍顯自由，但是要以情帶聲，把歌曲推到下面的主題。在進入主題之后，歌詞的內容有所改變，所要表達的思想也有所轉變，此時的曲子被分成兩個段落，兩個段落的旋律基本相同，然而歌詞不同，演唱的情緒也要有所變化。進入主題的《情歌》，其樂句是采用假設的形式來演唱的，其句子的構成為“如果……就……”，歌詞中的內容是優美的，其所要表現的也正是女主人公對戀人深深的思念之情。切入主題后節拍型的改變加上中速的演唱速度，使整個歌曲在演唱時的流動性增強，再加上演唱時所需要的氣息，每呼吸一口氣唱完一句歌詞，使得整首歌的演唱技巧難度增加，能使演唱者更好地發揮自己的專業技能。

2.聲音的運用

聲音的運用要根據引子和主題的不同而分。引子部分，要求演唱者的聲音高亢、嘹亮、豪放，將蒙古族音樂的質樸激情表現出來。而在進入主題演唱之后，演唱者不能有過強的音調和彈性，還要保持特有的質樸民族風格，做到吐字清晰，最主要的是要做到聲情并茂，將情感融進演唱中，讓聽眾聽著如同身臨其境一般。在《情歌》演唱進入尾聲部分時，此時的聲音需要做由強漸弱處理，將主人公帶著回憶漸漸遠去的悲傷之情唱出來，表情也要跟上演唱的進度，凝望遠方，演唱結束時，演唱者要沉浸在回憶之中。

《情歌》的感情表達和演唱技巧必須相互融合在一起，只有兩者很好地融合在一起，演唱者才能將《情歌》演唱得惟妙惟肖。讓觀眾在聽的過程中，有種身臨其境的感受，和演唱者一樣，體會到當時主人公的感情和矛盾變化。在演唱《情歌》時，不僅要求演唱者要將自己的情感完全融入演唱中，忘情地演唱，同時也要融入一些肢體語言，讓演唱更為完美。同時，根據《情歌》的旋律、調式、轉調到聲音的運用、肢體語言與演唱節奏相結合等方面，要求演唱者有較好的演唱技巧。在三次不同的《情歌》演唱部分，演唱者要根據故事情節的變化，情感的升降而做出恰當的分辨，并以最好的情感表達和演唱技巧，相互融合在《情歌》演唱中，唱出一首動聽撩人的“情歌”。

總之，歌曲的情感表達和演唱技巧是無止境的，需要演唱者努力去學習和解讀。