現實主義戲劇

潘璐

摘 ? 要：現實主義戲劇的概念，形成。中國現實主義戲劇的形成。遼寧人民藝術劇院堅持現實主義創作。

關鍵詞：現實主義戲劇;概念與形成;現實主義戲劇的升華。

中圖分類號：I106 ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2017）02-0010-02

現實主義戲劇簡介（realistic theatre）戲劇主要流派之一。它強調在舞臺上客觀地、精細地再現生活，塑造典型環境中的典型人物。在世界各國的戲劇史上自戲劇的最早形成就包含現實主義因素，這種具有現實主義因素的戲劇隨著時代、民族和社會條件的不同而有所變化和發展。但是，作為比較自覺的、有完整的藝術理論和演劇體系的流派，通常是指19世紀下半葉，歐洲文學與藝術中現實主義占據主導地位以后興起的一種戲劇運動和流派。

從19世紀30—70年代，隨著文學領域里浪漫主義和現實主義兩大流派的相繼出現，現實主義戲劇也開始在歐洲舞臺上活躍起來。當時歐洲革命象遍地著了火，全面動蕩使生活面極大地展開了，而且把生活的底層本質也翻抖了出來，深沉的黑暗把一些憤世嫉俗的，感覺靈敏的中小資產階級知識分子壓得喘不過氣來，他們要求揭露這種黑暗，刺破這種黑暗，自然科學家大量地發現，哲學家們深思妙想，給他們帶來解決這個世界的新式武器，新的方法，人道主義和個人主義的思想支柱給他們帶來思考反映，揭露的力量，于是現實主義適逢其時，蔚然成象，以他們特有的思想武器來暴露黑暗，力求真實，深切，廣闊，這也是當時許多被稱為現實主義的作家的共同特點。在法、德、英等國，這個時期的現實主義戲劇尚未同浪漫主義劃清界限，不少劇作家沿用了浪漫主義戲劇的口號，或者本身就是從浪漫主義運動轉過來的，W.莎士比亞是他們反對新古典主義斗爭中的共同旗幟。這時期俄國的現實主義戲劇在理論和實踐上都取得了令人矚目的進展。別林斯基在提出文學有“現實的”（即現實主義的）與“理想的”（即浪漫主義的）區分的基礎上，對戲劇創作中的現實主義也作過進一步的論述。在創作方面，俄國Н.В.果戈理的《欽差大臣》和А.Н.奧斯特洛夫斯基的《大雷雨》是現實主義戲劇早期的優秀代表作。但從總體上說，本時期歐洲現實主義文藝的主要成就還在于小說方面。70年代之后，歐洲出現了一股以批判現實主義為特色的獨立的戲劇潮流，并且在創作與舞臺藝術上都達到前所未有的高峰。批判現實主義戲劇在北歐（主要是挪威）和俄國取得的成就最為突出，它的代表作是H.易卜生首創的”社會問題劇”。易卜生的《玩偶之家》、《人民公敵》等劇，用嚴謹的戲劇結構和成功的性格刻畫，提出并討論了當時社會中的道德、法律、婦女等重大問題，尖銳地批判和否定了資本主義世界流行的倫理觀念。

中國話劇的現實主義，不但是受西方現實主義戲劇思潮影響的結果，而且沒有西方現實主義運動得以產生的深刻背景，以及一整套哲學文化理論學的準備，這就是中國話劇現實主義先天不足之處。但這種影響，決不能認為是一種全盤的移植照搬，是一種簡單的、被動的、消極的影響。從接受角度來看，它是一種歷史的選擇，民族的選擇。從接受的過程來看，西方現實主義戲劇是經過接受主體的過濾、剔取、融合，包括誤解、誤讀、甚至夸張、扭曲、變形而實現的。由于接受主體的制約作用，決定這影響的性質、范圍和程度。這樣，它就從根本上決定著中國話劇現實主義的發展特點和發展道路。中國人最初引進西方話劇的時候（如果以春柳社于1907年在東京演出《黑奴吁天錄》等作為中國話劇史的起點），就文明戲的主潮來說，并沒有傾心于西方現實主義。而其時正是以易卜生為代表的現實主義在世界范圍產生廣泛影響的時刻。易卜生的社會問題劇不但全部發表和演出，其本人也于1909年逝世。作為中國早期話劇向西方話劇學習的中介和橋梁的日本新劇，當時也正在掀起易卜生戲劇仿效熱潮。但是中國話劇的創始者們，不但沒有為這種戲劇思潮所感染，偏偏轉向了雨果、薩都、席勒，以及小仲馬等人的浪漫主義戲劇和佳構劇。

除熱衷于翻譯、改編浪漫戲劇外，自編的劇目也具有浪漫主義的色彩和情節，也洋溢著浪漫主義的慷慨悲壯的激情。之所以傾向浪漫主義，一方面是正在醞釀和發動的舊民主主義革命浪潮所構成的歷史情勢和氛圍，與西方浪漫主義戲劇那種直抒胸臆、馳騁感情、英雄人物和英雄基調相共鳴;一方面是西方浪漫派戲劇和佳構劇，又多少能適合中國人的傳統欣賞習慣。對西方浪漫主義的傾斜，帶有中外戲劇文化初次撞擊的自發性投合的特點，但也顯示著接受主體的制約性。由于是一次缺乏理論準備和系統審視的遭遇戰，頗有隨潮而來隨潮而去的味道。不過，應當指出的，盡管文明戲，特別是處于辛亥革命高潮前后的文明戲的演出劇目，有著濃郁的浪漫主義色調，但大抵具有強烈的革命的現實的精神，以及同政治相聯系的特色。就中國早期話劇的形成動因來說，與其說是出自藝術自身的原因，還不如說是出自民族、民主革命的需要。中國人接收外來的話劇，便同近代中國民族災難深重的現實聯系在一起。這點，是同西方戲劇、西方現實主義戲劇的歷史很不相同的。

遼寧人民藝術劇院，有著光輝歷史，有著獨特的創作原則，高擎一桿大旗，縱橫在關東大地，那就是現實主義創作。歷數多年來那些深入人心的作品，《報春花》、《高山下的花環》、《李爾王》《父親》、《那一年，在夏天》、《凌河影人》、《祖傳秘方》無不緊密圍繞著現實主義創作原則，無不堅實的走在現實主義創作道路上。一臺極具現實主義的大型話劇《祖傳秘方》，講述了1933年11月-1934年3月，日偽統治下的沈陽北市場一家非常有名氣的診所“正德堂”， 主人公卜振堂是滿族正白旗后人，又是名醫世家、名門望族。他繼承了祖傳十余代的治療紅傷和正骨絕藝，并有祖傳秘方世代相傳。其治療手法獨特而有奇效，因之妙絕關東，市井傳之為奇的故事。卜振堂將祖傳秘方傳授給他的徒弟大康和義女葉子，秘方的精髓則是：“醫為仁術，凡病患皆為骨肉;藥乃佛心，僅信義才是正德;方無定法，惟仁心能復百創;術有本源，只義字可貫千秋。”這對功利主義甚囂塵上、浮躁之風日益盛行的當下社會，不啻為一劑對癥良藥。劇中人物所展現的民族精神表現在“國家興亡，匹夫有責”的愛國主義精神上。無論是正德堂主卜振堂，還是義勇軍團長邵正剛;無論是評劇名伶筱月鮮，還是前清遺老“那小辮兒”，他們都有一顆愛國之心，都希望并用自己的行動為抗日盡自己的努力和責任。還表現在對“義”的大力頌揚上。中國傳統文化歷來對“義”倍加推崇，“義”與“仁”一樣，始終是中國傳統文化的核心內容之一，是中國民族精神的重要組成部分。在《祖傳秘方》里，有師徒恩義，有男女情義，有江湖俠義，有對祖宗和傳統的敬義，更有超越個人與宗族的民族大義。皆盡現實主義之能，一連串的鴻篇力作構成了遼寧人民藝術劇院的堅實現實主義創作基礎，并由此而開始現實主義的探索，升華。

舞臺小世界，世界大舞臺，戲劇所表現的是人和世界。作為藝術作品，透過表象，不難看出，話劇《祖傳秘方》所醫者，在世道人心，在精神面貌。這部戲或許能夠引發我們重新思考自己的個人生活與社會責任，能夠讓我們想到在物質與享樂之外，人生還應該追求些更有分量的東西，人應該有更昂揚向上的姿態、更豪邁坦蕩的氣概、更充實健碩的生活。