人文主義與權力欲望

南鴻志

摘 要： 馮小剛導演執導的《夜宴》被稱做中國版的“王子復仇記”，從題材選擇、人物設定、情節設計等方面都與莎士比亞的五幕悲劇《哈姆雷特》有著相似之處。但不同時代背景，使兩位作者表達的主題思想有著很大的差別，一個著力反映文藝復興時期的人文主義思想，另一個則深刻地揭示了人類的權力欲望。

關鍵詞： 《哈姆雷特》 《夜宴》 人文主義 欲望

悲劇，歷來被譽為戲劇中的桂冠，以其深沉的藝術精神震撼和感召著世人。叔本華曾說過，“無論從效果巨大方面看，或者從協作困難方面看，悲劇都要算做文藝的最高峰，人們因此也公認是這樣”。莎士比亞的五幕悲劇《哈姆雷特》和馮小剛執導的電影《夜宴》都選擇了以悲劇形式展現情節，反映時代。有人把《夜宴》比做中國版的“王子復仇記”，誠然，從故事情節及角色選擇上看確實有很多契合之處，但沙翁和馮導所要反映的主題不盡相同。沙翁筆下的哈姆雷特反映了作者文藝復興時期的人文主義思想，但馮導的《夜宴》主要講述了一個女人在五代十國的亂世紛爭中被權力欲望毀滅的悲劇。

一

莎士比亞的《哈姆雷特》和馮小剛的《夜宴》都取材于宮廷政治斗爭，兩位男主人公都有著相似的經歷：先王駕崩，自己王位繼承權被奪，母后改嫁，回國復仇最終玉石俱焚。前者以王子哈姆雷特為代表，后者以太子無鸞為代表。哈姆雷特是丹麥王子，就讀于德國威登堡大學，父王去世后被召回國內，沒想到叔父克勞狄斯已經繼承了王位，而母親也已改嫁。悲憤的他更發現了父王被害的真相，決心為父王報仇，于是裝瘋。他首先在宮廷內安排了戲劇表演《捕鼠機》試探叔父，后又在其母后房內誤殺了大臣波洛涅斯，其叔父將他送往英國，想借英王之手除掉他，沒想到他半路上又逃了回來。其叔父又挑唆波洛涅斯之子雷歐提斯與哈姆雷特比武，并在雷歐提斯的劍上抹上了劇毒，還準備了毒酒。比武中兩人均被對方所傷，毒酒被其母后喝下，得知內情的哈姆雷特挺劍刺向叔父，國王倒地身亡。《夜宴》中的太子無鸞巡游在外，先帝駕崩，皇叔篡位并自封為厲帝執掌朝政。身為當朝太子后母卻與太子自小青梅竹馬的婉后迫于無奈，委身厲帝，并希冀以此保太子周全。但是，剛剛得知父皇駕崩消息的太子無鸞卻在其竹海的伎館被人追殺，宮廷內排除異己、保衛新皇權的屠殺已開始，太守殷太常明哲保身，歸附厲帝。太子回朝后被遣送邊疆，后被殷太常之子殷隼所救，并潛回宮中，伺機報仇。皇后冊封大典上，婉后為厲帝準備了一杯毒酒，沒承想卻被賜予殷太常之女、太子之未婚妻青女誤喝，太子揭露厲帝的陰謀，厲帝自盡。殷隼護妹心切，刺殺婉后，太子替昔日戀人擋劍身亡。夜宴之后，登上權力頂峰的婉后卻終被飛來一劍要了性命，為這一悲劇畫上了句號。

宮廷政治是強者的游戲，兩位男主人公性格上相似的弱點注定了他們是這個游戲中的犧牲品。哈姆雷特是一個敏感的王子，對邪惡不能視而不見，又缺乏信心與健康的感情，不能有效地與邪惡做斗爭。哈姆雷特與鬼魂見面，并發誓要報謀殺、篡位和誘奸這三重仇恨之后，又表現出了他是很痛苦地接受一項討厭又不可推諉的責任的，“這是一個混亂的時代，哎，倒霉的我卻要負起重整乾坤的重任”。國王看戲時的反應，即使最遲鈍的人也能清清楚楚地看出他是一個罪人，而且接下來有一個他可以立即采取行動報仇的機會，但他因為國王在做祈禱，所以不肯殺死他，以免他的靈魂上天堂。而當克勞狄斯起身說他發現自己根本無法祈禱時，這強烈地諷刺了哈姆雷特的優柔寡斷和錯失良機。但是在王后的臥室，哈姆雷特一聽見喊聲就拔劍刺穿了帷幕，說明哈姆雷特之前畏縮不前，不采取實際行動，有其性格上軟弱、優柔寡斷的因素，也有其害怕承擔蓄意殺死一個國王的責任及政治后果的因素。在戲劇的最后一場，哈姆雷特與雷歐提斯比劍的場面，兩人均已中毒，而其母后也喝下了毒酒，但只是在雷歐提斯臨死前喊出下面的話“……哈姆雷特，你已經不能活命了，世上沒有一種藥可以救你，不到半小時，你就會死去”之后，哈姆雷特才挺劍殺死了國王，因為當時再也沒有拖延的必要了，他將死，而國王之死已不再意味著他的繼位。對哈姆雷特來說，死意味著逃脫了對世界承擔的責任——至少對丹麥的責任。太子無鸞是正統的王位繼承人，但他又是一個藝術家，是伎館里寂寞的舞者；他是尊貴無限的王子，又是這深宮王庭里最悲哀的男人。青梅竹馬的戀人成為母后，他把自己的內心關起來并放逐南方學藝，想以此脫離皇宮的環境。政治和權力是他無心承擔的一切，而父王被殺之后，他又被逼回到這個權力的漩渦之中，接受他以前逃避的問題，這一切只是為了人世間的倫常世俗。無鸞掛在臉上的那一張不愿釋手的慘白且冰冷的面具，是對這荒唐世界最無助的表白，也是對惶惑誒心的最后一點保護。戀人成為母后，叔叔殺父篡位，恥辱和仇恨自始至終糾纏著他，他卻只能隱忍著這人間的恥笑，將無法消減的憤懣寄情于歌舞，權作最后的武器，那自彈自唱、自言自語，像是王宮怨侶的控訴，更像是家仇難復的蒼涼。但終究，王宮不適合弱者，他的歸來沒有攜來王者的威懾，卻成就了殺戮的如影隨形。他的命運最終被一把浸滿劇毒的利劍斷送了，讓這看似偶然的死亡成為他一切怨與恨的最后歸宿，卻不知，這才是他的宿命——一個靈魂寂寞的人用肉體對人間的訣別。他死了，也解脫了，從無休止的宮廷斗爭中徹底解脫了，或者說，是他自己選擇了死亡與塵世的欲望作別。

二

在這相似的人物與情節之下，由于兩位作者所處的時代背景不同，選擇詮釋的主題也不盡相同。莎士比亞的時代正是歐洲文藝復興時期，資產階級借助古代文化精神摧毀以“神”為中心的封建的宗教意識形態，建立以“人”為中心的資產階級人文主義新的思想文化體系，反對中世紀封建教會鼓吹的以“神”為本，主張以“人”為本，頌揚人的理性與力量、價值與尊嚴。悲劇主人公哈姆雷特是一個處于理想與現實矛盾中的人文主義者的形象。哈姆雷特是丹麥的王子，他在德國威登堡大學讀書時，接受了人文主義思想熏陶。他把世界看成光彩奪目的美好天地，他認為“負載萬物的大地”，是“一座美好的框架”，“覆蓋眾生的蒼穹”，是“一頂壯麗的帳幕”，是“金黃色的火球點綴著的莊嚴的屋宇”，他對人的價值與尊嚴有著深刻的理解：“人類是一件多么了不得的杰作！多么高貴的理性！多么偉大的力量！多么優美的儀表！多么文雅的舉動！在行動上多么像一個天使！在智慧上多么像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！”這種議論體現了人文主義者對人、對社會所寄托的理想。他的父親——前國王在他的心目中正是這樣一位“天神”，為這樣的人復仇，也就是對人的價值、尊嚴的有力的肯定。

《夜宴》的故事發生在五代十國時期，從盛極一時的唐朝到分崩離析的時代，人們的欲望，特別是權力欲望被最大限度地激發了出來。沒有人是天生野心勃勃的，如何積累，如何膨脹，如何釋放，如何毀滅，這是一個不斷建構的過程。在《夜宴》中，婉后是女主角，他與《哈姆雷特》中的王后喬特魯德有很大的不同。他在《夜宴》中的角色地位比太子無鸞有過之而無不及。婉后屈服于權力交易，也因此意識到權利的重要性，漸漸萌生了掌權的欲望。她嫁給了厲帝以鞏固自己的地位，但當她發現與自己青梅竹馬的太子仍然活著時，她又希望扶持太子得到權力，回到少女時期的戀人關系。但是她失望了，太子對權力沒有欲望，更不能成為同謀，所以她要自己取而代之。婉后不是一開始就有權力欲望的，她是一步步的，由被動到主動地產生了對權力的欲望，一步步走向瘋狂，最終毀滅。在這個權力欲望的追求中，厲帝、殷太常、殷隼、青女，幾乎所有人都淪為犧牲品。馮導通過五代十國這個頗小的權力欲望之爭體現了自古以來人們心里最底層最本質的欲望意識。

此外，在渲染悲劇氣氛方面，兩位藝術家從本民族傳統出發，結合時代特點，體現了兩人不同風格。莎士比亞充分發揮自己的藝術想象，讓鬼魂先后幾次上場，直接參與舞臺表演，利用莎士比亞時代人們普遍存在的迷信觀念幫助制造氣氛，展開情節，刻畫人物，增添劇作的神秘色彩，從而取得驚人的戲劇效果。馮小剛則選擇慘白冰冷的面具和寂寞的《越人歌》渲染悲劇氣氛。舞者出場必戴面具，慘白，毫無顏色，毫無表情，從面具到舞蹈都透著一股難忍的寂寞；“今夕何夕兮，搴舟中流；今日何日兮，得與王子同舟；蒙羞被好兮，不誓詬恥；心幾煩而不絕兮，得知王子；山有木兮木有枝，心悅君兮君不知，君不知……”這《越人歌》寫的是每個人內心的寂寞，沒有大喜大悲，沒有撕心裂肺。面具和《越人歌》的使用，增強了電影的悲劇色彩，取得了很好的藝術效果。

三

《哈姆雷特》是英國文學中的一朵奇葩，《夜宴》是近些年中國電影市場比較成功的作品。兩部作品都描寫了宮廷的政治悲劇：兩部作品的國別不同，時代各異，但是通過比較我們發現兩部作品在題材和風格上十分相似，特別男主人公哈姆雷特和無鸞的命運有著異曲同工之妙，反映了東西方宮廷爭斗中弱者的不幸命運；但由于作者所處時代的不同，兩部作品的著眼點有著很大差別，一個體現了作者的人文主義思想，另一部則揭示了人類的欲望。對兩部作品的比較可以揭示東西方社會、人性共同的東西，也可以幫助我們認識隱含在現象背后的文化哲理和審美價值，反思東西方的傳統文化。

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