展覽，賣畫還是學術
——商業畫展泛濫現象評析

前因后果

“庫車縣每星期有七個大巴扎。

庫車的物產，大多半就裝在那些毛驢車上，不停地在全縣轉。從一個鄉到另一個鄉，從一個巴扎到另一個巴扎，把驢蹄子都跑短了。

一筐半生西紅柿，轉遍七個巴扎回來，就徹底紅透了，價格卻由原先每斤一塊掉到七毛。

半麻袋黃瓜，轉上三個巴扎賣不完，剩下的只能喂驢了。

熟透的杏子，一兩個巴扎賣不出去，全爛在筐里。”

因為寫這點文字，不由想起了劉亮程《在新疆》中的這段描述。這好像是在說現在的畫家，像藝人走穴一樣，不停地在各地趕場子賣畫。

“商業”展與“學術”展，好像是近年才有的說法。要稱“學術”是因為有了—大量的，賣畫展—他們把這叫做“商業展”，以示區別與高級。

那么，在沒有商業展的年代里，是不是都是“學術”展？好像也沒有“學術”這一說。

那時的畫展都是主旋律與重大題材主題性創作。但好像到現在，這類展覽也沒有稱“學術”的。

那么，是不是不是主旋律-重大題材展主題性創作，又是不賣的，就是學術展？

是不是，不論賣不賣，加個“學術”研討會或者加個“學術”主持，就“學術”了？

再說，“商業”展也沒惹你“學術”—就像巴扎毛驢車上的西紅柿和黃瓜。干嗎你們非要用鄙視的口氣說“這只是個商業展，賣畫的”！

趙健雄認為：“商業不存在‘泛濫’，誰會嫌住宅近處多一個可供選擇的超市？競爭結果對消費者而言，必然是更好的服務、更適宜的價格、更多的方便。”但他還是說：“藝術是多么美麗與有價值的人類產品！在討論藝術的時候我們卻不能不面對這樣一些問題與現象，不能不感到遺憾”。

鄭利權認為：“當大多數書畫家迫不急待地沖入市場、大辦商業展覽、在藝術市場中如魚得水的時候，畫壇正呼喚少數有遠見‘沉潛書齋’的藝術家，靜靜等待他們創作出具有時代意義的經典之作。”

曹增節認為：“盈利和牟利就一定會讓藝術家迷失方向？學術性展覽背后沒有商業利益？這讓人大惑不解。在學術性本身難以定義的情況下，限制商業展，只能讓所謂的學術展更帶上商業性。”