網絡音樂傳播為民族聲樂藝術帶來的機遇

李娜

（遼寧師范大學，大連，116029）

網絡音樂傳播為民族聲樂藝術帶來的機遇

李娜

（遼寧師范大學，大連，116029）

網絡傳播對音樂藝術（包括音樂創作、音樂表演、音樂教育、音樂審美等方面）形成了強大的沖擊，大眾對音樂的欣賞習慣、審美情趣等正在發生著巨大的改變。作為我國民族文化藝術水準的代表之一的中國民族聲樂藝術，其地位的重要性自不待言，但它面對網絡音樂傳播所帶來的復雜與多變的發展機遇和挑戰，將如何應對？筆者認為，民族聲樂藝術本身有著易普及、易傳播、易接受等優勢，也因此長期以來擁有廣泛的受眾基礎，如今，若能很好地利用網絡音樂傳播生態的特點去豐富和發展完善自身，則既可以響應科技進步、時代發展的召喚，也能更加活躍自身的發展態勢。下面，不妨分兩個方面來簡要闡述。

第一，要培養和鍛煉起一批專門化、專業化的新型民族聲樂創作團隊甚至機構。具體來說，要選擇一些優秀的作曲家熟悉歌手的特點，創作適合他們聲音條件、反映時代精神且符合百姓審美習慣的歌曲。同時，也可以選擇一些有實力的而不是靠“炒作”起家的歌手，積極表演新的作品。基于網絡音樂傳播把關相對薄弱的情況，為保證中國民族聲樂文化市場向著積極健康的方面發展，還應建立主旋律民族聲樂作品準入制度，讓市場承擔起相應的社會責任。

當然，“準入制度”也不能過于嚴苛和保守，這源于我們對傳統民族聲樂文化的認知不應褊狹。事實上，民族聲樂文化的概念是多樣的，只要是不違背社會發展主旋律的民族聲樂作品，都可以作為產品進行推廣，不能被關于狹義的高雅藝術、精英藝術的認識所束縛，更不能因為強調民族性、思想性和藝術性就完全排斥娛樂性、大眾性和通俗性。一旦尺度把握過緊，有可能把民族聲樂文化創造的社會活力全部排除在主旋律之外，那對聲樂文化建設的大局無疑是不利的。

第二，要轉變觀念，勇于嘗試，不斷創新。龔琳娜演唱的《忐忑》就是網絡音樂助推新式民族聲樂作品迅速流行的一個值得注意的現象。筆者承認，第一次聽到這首歌曲時，感覺它和以往的民族歌曲相比有點“出格”，但是始終不使用有明確語義的歌詞的做法，以及演唱者豐富的表情和融合有民族風與宮廷風的華麗服裝，在吸引網民注意力的同時，必然也或多或少地將其神思引入了民族音樂美學的領域。當然，民族聲樂文化在當今音樂市場環境中的普及與強化，往往難免讓健康的、高雅的與通俗的甚至是庸俗的東西膠合在一起，但這并不妨礙適度的新穎創造引發人們的感悟甚至頓悟，由此起到導向作用，擴展聽眾的音樂審美視野，從而能夠瞥見民族音樂藝術世界中經常被遺忘的廣大領域。

同時，在今后民族聲樂作品的創作中，可以適當運用一些傳統的民族樂器（如笙、笛、揚琴等），而曲調上也可考慮加入中國戲曲寶庫中的多種聲腔元素，并慎重地融入一些國外音樂藝術中的精華，積極探索采用現代編曲手法。這樣做，也可以充分考驗歌唱者的功力，展示不同的審美視角。保存傳統和與世界接軌并不總是矛盾的，以我為主，求同存異，當是中國民族聲樂文化審美觀念應有的發展方向。

網絡音樂傳播方式使創作者得到了空前的解放，對音樂的可能性的探索和追求已經極大地開放了。隨著過去相對封閉的創作思維格局被打破，全新的音樂語言將會因多元的社會音樂需求而誕生。雖然網絡的兩面性會讓一些粗制濫造甚至是低級趣味的聲樂作品一時出了風頭，但缺乏藝術含量的內容總難長久。面對復雜的情況，專業音樂工作者特別是民族音樂工作者只要堅持不回避現實，堅持更多地接觸網絡音樂生態，就完全有可能通過更多的貼近普通人情感、適合在網絡上傳播的民族聲樂新作品（或新版本）占領這個陣地，從而帶動網絡藝術環境與民族聲樂領域的積極互動，共同向著健康、有序、科學的方向前進。

網絡音樂傳播的歷史不長，它好像一個成長中的少年，需要我們的引導。網絡文化也不是全然的天外來客，其形態雖然有時貌似詭異，卻依然扎根于人們的生存處境和心理狀態。同時，民族文化傳統源遠流長，也絕非十幾年“亂花迷人眼”的階段所能奪去。由此，我們應該更加自信地立足于中華傳統文化，肩負民族偉大復興的使命，“拿來”與“守護”并舉，在網絡空間中為我們的民族聲樂藝術增添新的光彩。

李娜，遼寧師范大學音樂學院副教授、碩士生導師，大連市音樂家協會副秘書長。