現代書刻藝術表現力的拓展
——拓片

■徐 健

現代書刻藝術表現力的拓展
——拓片

■徐 健

中國刻字藝術的發展源遠流長，它伴隨著文字的形成而產生，至今已有幾千年。隨著歷史的變遷、時代的發展，刻字藝術也在不斷地變化進步，形成傳統刻字和現代書刻兩種。但是始終沒有改變的就是它們都是以書法作為核心載體。現代書刻藝術最早是出現在日本、韓國，在中國的成長算算也就三十年左右的光景，但也是建立在中國傳統刻字的基礎上形成的，它的藝術表現能力卻遠遠超過了傳統刻字，這和中國近代的發展變革有著直接關系，特別是改革開放。自改革開放以來，國門打開，西方的藝術的思想語言、表達手法、表現工具等如潮水般涌入，豐富了中國藝術家的表達語言，使一些中國的傳統藝術煥發了新的生機，現代書刻就是這樣的一個縮影。它融文學、美學、篆刻、雕塑、造型、裝飾、色彩等因素于一體，發展成為一門形式多樣、風格各異的新興藝術。現代書刻藝術與傳統的刻字藝術相比較，最大的不同點就是二者所承載的創作表現技法發生了巨大的改變。現代書刻藝術將傳統刻字藝術所運用到的陰刻、陽刻、浮雕、透雕等技法融會貫通，能夠在一塊材料上利用多種技法讓字與字之間，字與背景之間，字的筆畫與筆畫之間有了疊加、嵌合、穿插，表現出所承載的主體——漢字的空間立體之感，大大地增加了刻字作品的視覺張力。加上通過對西方色彩技法運用到刻字作品塑造上，更增添了作品的視覺表現效果和沖擊力，使已經有了三千年歷史的傳統刻字煥發了新的生命力。從另一個角度去看，似乎這些年的現代書刻藝術身上越來越多的西方元素，飛速的發展使我們忘記了一些中國人特有的一些內斂，含蓄的表現手法。我們可不可以將現代的書刻放回到傳統中去審視和探索，發掘其新的藝術表現能力？經過一段時間的探索和嘗試，我認為拓片這中藝術表現形式是一個不錯的選擇！

首先，拓片本身就與刻字有著密不可分的關系。

拓片是一項古老的技藝，是智慧的中國人在照相術出現之前，發明的以墨傳拓文字、圖形的方法，將甲骨、青銅、碑刻墓志、摩崖造像等器物上所鑄、刻、鑿等方法表現出來的文字、圖形，如同照相一般留影在紙墨之間的方法，本身也是一種藝術表現形式。

一、拓片對中國書法史的影響巨大

中國書法是一種以漢字為審美對象的書寫藝術，拓片是古代優秀書法的流傳的重要條件。宋代以后，宮廷及民間廣泛搜羅歷代名家手跡，刻于木石之上，然后再由拓工制成拓片裝裱成冊，供人們作為學習書法的范本（即今天我們學習書法時臨摹的字帖），從而成為人們研究書法的良師益友。例如北宋時期的《淳化閣帖》是我國流傳最早的一部薈萃歷代名家書法墨跡的叢帖拓本，共十卷，收錄了中國先秦至隋唐一千多年的書法墨跡，包括帝王、臣子和著名的書法家等一百零二人的四百二十篇作品，刻于棗木板上再拓成拓片流傳于世，被后世譽為 “叢帖始祖”。《淳化閣帖》的刻拓成冊，是歷史上影響最大的一次書法藝術的普及運動。它第一次將國寶般的古代真跡傳至民間，供所有的書法愛好者學習，對宋代書法新氣象的開創增添了活力，對中國書法藝術發展起到了極大的推動作用。元代書法大家趙孟頫曾云：“書法之不喪，此帖之澤也。”同時《淳化閣帖》還為后人保存了大量已經絕跡的歷代名家的法書。秦漢至宋兩千多年，每一次朝代的更迭都會放生戰亂，法書真跡屢經聚散，佚多存少。例如：王羲之真跡唐太宗時尚存千紙，到宋太宗刻拓《淳化閣帖》時僅有一百五十六件（其中還含有大量的摹仿本），時至今日王羲之的真跡已經蕩然無存，即便是那些 “下真跡一等”的摹本、臨仿本也稀若星鳳，屈指算來，數十而已。如若中國書法上缺少一部《淳化閣帖》的話，中華民族獨有的書法藝術寶庫將損失一大筆寶貴的財富，而拓片便是這部經典中不可缺少的一個重要環節！

二、拓片促成了金石學的形成和發展

唐代以來拓片的流行為金石文字的流傳提供了方便的條件，也促成了金石學的形成和發展。宋代開始誕生金石學，它是主要以考證古代青銅器銘文字和刻石文字為研究對象的一門學問，方法就是將器物上的文字拓制成拓片，釋其銘文。同治年間，毛公鼎銘文拓片及釋文被公布于世，引起朝野的轟動，為我國西周史、冶金史提供特準確的依據。拓片至今也是金石學在研究文字時無可替代的方法，石鼓文，宋拓石鼓文拓本，是文字類拓片中的佼佼者，《石鼓》是秦代 “碣”，因形如鼓，故得此名。千百年來飽經風霜，留下了風化斑駁的殘痕，如果直觀其貌，則字、石一色，很難看清字跡，攝影技術也無奈何。

而且風化的殘痕歷歷在目，質感真實，藝術效果頓然增色，近人康有為贊曰：“《石鼓文》金細委地，芝草團云，不煩整裁，自有奇彩。”

其次，拓片的表現能力可以體現現代書刻藝術的立體效果。

拓片因所表現的器物的立體程度的不同，大致可分為平面拓片和全形拓片兩種，平面拓片是傳拓技法中較為簡單基礎的技法，但其變現能力很強，漢畫像、畫像磚都有著繪畫的平面性，又有著浮雕的立體效果，而這一點，平面拓片是可以做到的。（如圖5）更復雜的是器物全形拓，要在平面上產生三維空間的視覺效果，藝術地再現器物上的文字重量質地紋飾形狀等的內容，因此器物全形拓陰影面和受光面的墨色轉換變化更為復雜，使器物全形拓呈現的立體畫面內涵更加豐富。（如圖6）最為讓人贊嘆的就是吉金圖手卷，圖中收拓了晚清名士吳大澄收藏的21件珍貴的商周青銅器，展現了當時的全形拓極致的工藝水平，將青銅器的銹蝕斑駁質感，器身與紋路的立體之感和整個器形的光影明暗質感體現得淋漓盡致。這點與現代刻字藝術表現的木質紋理，刀法的刀痕有著高度的契合點。

還有，拓片的題跋可提升現代書刻的文化性

拓片除了具有把器物上的文字和圖案印錄下來的工具性，能夠體現圖形立體效果的藝術性外，還有的就是被歷代文人墨客最為看重的文化性，拓片的書畫題跋隨之應運而生，至明清時期達到了極盛。題跋本身也是一種藝術形式，據清代段玉裁《說文解字·足部》：“題者標其前，跋者系其后也。”意思是說寫在書籍、字畫、碑帖等正文前的文字叫 “題”，后面的稱之為 “跋”，主要是指書畫、書籍上的題識之詞，內容多為標題、品評、考訂、記事、年代之類。題材有散文、詩詞、對聯等，書法、繪畫和印章的題跋是作品的重要組成部分，其內容、形式和位置上與拓片密切配合，互相增益，成為統一的整體。

綜上所述，我個人認為利用拓片這種古老的藝術表現形式對現代書刻藝術進行二次詮釋是具有可行性的，當然拓片也存在著不足，就是其技術方面比較復雜，不便于掌握，希望同道者共同探討，不當之處敬請指正。

作者單位：哈爾濱師范大學美術學院