小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》賞析

李勤慧

摘要：中國小提琴協奏曲《梁祝》在國內被譽為是“‘古為今用，洋為中用的典范”、“民族的交響音樂”，主要在于作品的題材內容和運用藝術手法刻畫形象上取得了成功。整部協奏曲呈現出純樸、清逸、幽思并帶著濃郁民族風格的泥土芳香和仙樂般的境界，又運用西洋音樂的體裁和技法，成功地塑造出當代小提琴中國民族音樂史上的經典之作。研究這部樂曲的藝術特色、分析這部樂曲的藝術成就、總結這部樂曲的藝術經驗，對于中國小提琴藝術的繁榮與發展，具有重要的學習意義和借鑒價值。

關鍵詞：小提琴協奏曲；《梁祝》；結構；賞析

《梁祝》創作于1959年，它取材于同名民間愛情傳說，在題材的民族化上占盡了先機。全曲的音樂語匯大量借鑒吸收了我國民族戲曲――越劇的唱腔音樂素材，在樂曲結構上，以民族音樂的嚴謹連貫為特點。小提琴協奏曲《梁祝》被公認為是“一個民族在藝術上走向成熟的標志”。我國著名音樂評論家李凌認為，它“給交響樂的民族化開辟了一片新的田野”，“為西洋音樂民族化打出了一條具有典范性的道路”。在國外它被認為是一部“迷人、新奇、具有獨創性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的偉大的藝術”。它之所以獲得如此殊榮，筆者認為在于題材內容扣人心弦，畫面展示惟妙惟肖，中外藝術巧妙結合。

一、作曲家生平簡介

陳鋼1935年生于上海，是中國當代著名的作曲家之一。1955年考入上海音樂學院，1958年冬他與何占豪合作之小提琴協奏曲《梁祝》蜚聲中外樂壇。……