試論中國山水畫創新

鞏天峰

摘 要：創新是任何事物發展的不竭動力和力量源泉，中國山水畫的創作也是如此，只有匯聚創新力量、融入創新精神、推動創新實踐，才能將中國山水畫這一歷史文化瑰寶傳承好、發揚好。當前，我國的中國山水畫文化發展勢頭很強、發展水平很高，在創新發展上取得了一系列的成功，創作了大批杰作，但在創新中也存著這樣、那樣的問題，亟待破解。本文圍繞中國山水畫發展的現狀及存著的問題，闡述了中國山水畫創作創新的意義，并論述了中國山水畫創新的方式和方法。

關鍵詞：山水畫；傳承；創新；發展

中國山水畫創作時期很早、發展歷史源遠流長，在歷代傳承和發展中逐漸成為獨樹一幟的繪畫美學體系，在繪畫藝術界具有很高的地位。要將這一歷史悠久、內涵豐富的中國文化傳承好、發展好，就必須要豐富和創新繪畫體系、深刻把握山水畫文化本質，體現山水畫中的人文精神和豐富內涵，同時要把握時代發展脈搏、緊扣發展創新主題，將時代文化、時代特征融入中國山水畫的創新和創作中去，以吸引廣大繪畫愛好者了解 知曉中國的山水畫文化，為山水畫的發展注入新的活力。

一、中國山水畫的現狀與前景

山水畫在傳統的中國繪畫的文化瑰寶，在歷史發展的長河中占據十分重要的地位，發揮著啟迪繪畫興趣、陶冶文化情操的作用，在當代的中國山水畫的發展上，也是大家頻出、杰作頻現，豐厚我繪畫藝術的體系。但在具體的傳承發展中，主要體現在以下幾個方面的特征。一是文化代表性強。從古至今，中國山水畫始終代表著中國傳統文化的符號和源遠流長的歷史，它雖歷經百年，但藝術成就極高。中國山水畫自唐、宋、元間經三度改革，成就了無數大師，繪就了不朽篇章。二是繪畫傳承度高。山水畫是中國文化的代表和符合，但不意味著一成不變、因循守舊，相反，中國山水畫之所以取得歷史性的成就，關鍵在于善于創新、善于發展。在中國山水畫發展的歷史長河中，我們在每個時代背景下的作品中，都能發現每個朝代的歷史印記和文化氣息，這些時代元素的融入，提升了中國山水畫的生母，使其在歷史的發展上得到升華。在當代山水畫中，也有一只善于創作、至于拼搏的山水畫大家，他們飽含滿腔熱忱、吸收當代文化，致力于推動中國山水畫的發展，將中國山水的畫的發展推向了新的高度，如李可染、傅抱石、黃賓虹等一批畫家在繼承傳統時致力于改革中國山水畫，也取得了很大的成就。

二、山水畫的繼承

做好中國山水畫的創新，基礎在于傳承。沒有傳承的創新就是無本之木、無源之水，既沒有生命力，也沒有吸引力。中國山水畫用其獨有的繪畫色彩、、氣韻和意境，積淀著中國傳統繪畫藝術文化，營造出一種歷史感、傳統感的厚重氛圍。要做好中國山水畫的文化傳承，首先要了解中國山水畫的文化歷史，要懂得中國山水畫歷史文化。重點了解中國歷史山水畫的代表人物，通過中國山水文化的繪畫大家，全面了解中國山水文化的作品的歷史背景、文化內涵和思想主題。如北宋的山水千巖競秀、層巒疊嶂；南宋山水群峰林立、平遠幽邃；元代山水的蕭疏清遠、禪意綿長，這就是中國山水畫的歷史中值得我們學習和繼承的地方。其次要臨摹除了要研習古代畫家的繪畫技法，要通過繪畫的研習，體會中國山水畫的意境以及作者的思想，這樣才能從中學到最本質的東西，提高對山水畫藝術的認識和審美水平，從而提升自身的藝術欣賞水平和繪畫創作本領。最后，在全面掌握中國山水畫的形式外，要做好中國山水畫的傳承，還必須了解中國山水畫的內涵，每個中國山水畫的畫卷都展現了豐富的時代感情特征，傳承中國山水畫，離不開對中國歷史和民族精神的傳承，只有將中國山水畫的歷史感情和民族感情融入到中國山水畫中去思考、去創作，才能真正體現中國山水畫的精神實質和豐富內涵，才能帶著感情傳承中國山水畫的創作。

三、山水畫的創新成果

中國山水畫歷經了一個漫長的發展歷程，一個時代的畫家既要延續歷史，又要改革創新，便只有依靠其自身的藝術創造力。一個藝術家的創造力，與他自身的文化背景有一定關系，與他所處的時代有著密切的聯系。中國的山水畫要在傳統的繪畫上尋求創新，最重要的就是畫家在創作的觀念上的創新。時代在不斷向前發展，藝術家對藝術品的理解也和感悟也不斷地在改變，把自己的情感和時代感賦予在自己的作品中。現當代隨著人們生活質量的不斷提高，人們對精神生活的追求也逐漸提高了，這也是當前大環境發展對文化市場的要求，藝術家們應該打破固有的觀念，表現作品時代感，表達出自己的思想情感，使作品不落入俗套。當代藝術家試圖尋求新的創新的特殊效果，還發明了許多特殊的技術。

其一是作畫材料的創新。新的媒介和材料的產生， 在一定程度上刺激了中國當代山水畫的發展， 很多沒有用過的材質被充分的利用來表達作者的思想情感， 最大限度的展示出其所發揮的視覺沖擊力。一部分畫家把生活中的洗潔精，洗衣粉，蛋清，油鹽醬醋等物質融入畫面進行山水畫的創作，用石膏、木材、泥土、紙漿、乳膠， 平面與浮雕的繪畫相結合，抽象的表現生活中的事物。不相干的物體的組合， 符號式的語言， 采用新材料和新媒體形式，使中國當代山水畫的表現范圍變寬。

其二是展示方式的創新。 在當代的不少山水畫展中，畫家們開始采用對展覽位置，視覺呈現方式的設計，表現自己創作的想法，給欣賞者呈現出最完美的一面。多媒體技術的廣泛運用，展覽廳聲光電一體化控制，視頻內容與繪畫的巧妙結合合，以及大量新的顯示技術的應用，為中國當代山水畫的增添了無窮的魅力。

四、創新中存著的問題

中國山水畫擁有悠久的歷史與豐富的文化，其主要特點是以筆墨為獨特的媒介，抒發作者內心情感、描繪祖國大好河山，其獨特的藝術魅力和優美的繪畫表現方式，展現了東方婉約藝術的獨特魅力，雖經長久發展，但經久不衰，贏得人民群眾的尊敬。在中國山水畫的傳承發展中，不乏各種創新，這種創新為中國山水畫的發展注入了活力、賦予了時代內涵，但有些創新背離了中國山水畫的實質和規律，給中國山水畫的發展帶來了不利影響。如一些畫家過于追求感情的抒發，在繪畫上過于浮躁，而缺少了中國山水畫固有的寧靜。還有一些畫家專注于中國山水畫本身的繪畫和研究，對中國山水畫背后的歷史文化和傳統藝術卻知之甚少，在創新口號上做文章，熱衷于材料的創新和設計，卻忽視了中國山水畫精神實質的創新和發展。縱觀現代山水畫家中的發展，主要存在以下幾個方面的創新問題。

一方面，技法探索不成功。為了迎合時代需求，摒棄傳統，大量運用西方元素，必然導致傳統文化的丟失。一些畫家拋開傳統，借鑒西方的藝術觀念，為迎合時代對山水畫的創作不擇手段，大搞加膠撒鹽，拓印對印。造型的弱化。不注重空間，忽視意境表現，與現實生活脫節，出現了千篇一律的局面。另一方面是題材的僵化。現今時代發生了變化，中國畫也有許多新的想法，但仍有一部分藝術家的繪畫受到了傳統中國畫的束縛，不敢超越一步，一直在中國傳統水墨畫中打轉。

五、推進創新的方法

創新不是一蹴而就、一勞永逸的。如何做好創新工作呢？筆者認為傳統的山水畫要尋求創新，首先要尋求創新規律。任何藝術創新都是有基本規律的，山水畫也是如此。這就要求畫家處理好繼承與創新的關系，在不斷完善傳統繪畫時進行適當的多元化的改進。具體到山水畫的創新，就應該從主題和繪畫技法上進行創新。傳統的山水畫往往是文人畫士的習作。這些文人墨客往往是因為官場失意，不敢直言自己的憤懣之情，才選擇退隱深林、回歸自然，借助山水畫宣泄自己的孤寂情感，創作出了遠離凡塵的作品。現如今，快節奏的城市生活讓人們對自然有了新的認識，城市山水畫也逐漸走向藝術市場，大大拓寬了人們的視野和對繪畫的理解。要想在傳統的山水畫基礎上進行創新，就要反映現實，體現具有時代特征的元素。傳統的古代山水畫家在大量的繪畫研習中創造了許多繪畫技法。如畫山石、流水、樹木以及云朵等分門別類的繪畫技法，都是值得我們繼承和發展的精華，但是我們不能止步于此。古人在當時有限的環境和條件的限制下，不管是繪畫工具是選材范圍都比較單一，這就給現如今的畫家留下很大的發展空間。只有在此基礎上用心進行大量的實踐和研究，才能尋求突破。山水畫可以從很多角度和技法進行表現，將傳統特征與時代元素結合，能夠創作出具有新意和時代感的山水畫作品。

傳統的中國山水畫是中華民族歷經幾千年文化發展的產物，并隨著歷史而不斷發展演變。只有將傳統的精神文化和具有時代感的藝術情感相結合，山水畫才能愈加豐富。

參考文獻：

[1]蔡文利.淺談中國山水畫對傳統的繼承與創新[J].大眾文藝，2011，（20）.

[2]王雪峰.淺析當代中國山水畫發展現狀[J].美術界，2011，（07）.

[3]黃映愷.中國山水畫論中的身體隱喻略論——以五代宋間山水畫論為主要觀點[J].美術究，2006，（02）.

[4]北京大學哲學系美學教研室.中國美學史資料選編[M].北京：中華書局，1986.

[5]盧輔圣.中國山水畫通鑒一超以象外[M].上海：上海書畫出版社，2006.

[6]何家林.凝視的空間淺析山水畫境界的契機[M].杭州：中國美術學院出版社2008.

[7]陳傳席.中國山水畫史[M].北京：人民美術出版社，2001.

[8]范瑞華.中畫話向何處去[M].北京：國際文化出版社，2002.

作者單位：

余恩鳴藝術學院