蘇州國畫院
——“吳門畫派”的新氣象——蘇州國畫院院長劉佳答主持人問

劉 佳

主持人：中國的畫院是世界美術體系結構中的特例，這樣的狀態對于全球美術界具有何等意義？中國的畫院對于中國乃至世界美術作出了何種貢獻？如果沒有中國的畫院體制，中國美術和世界美術將會失去什么？

劉佳：中國的畫院并不是近代的產物，其具有極其悠久的歷史。早在戰國秦漢時期就存在皇家宮廷畫院和畫院畫家的形式，兩漢六朝時期的“鴻都門學”和“少府”機構也在職能上完全類似于隋唐的“集賢院”，并出現了“待詔”“黃門侍郎”“知畫事”“少府卿”等宮廷畫院繪畫專職官職。到了兩宋時期，畫院成為集創作和教學于一體的重要政府機構，具有完備的人事制度和創作流程制度，促使兩宋繪畫成為中國古代繪畫不可逾越的巔峰期。元明清以降，在畫院的創作和制度上再沒有超越兩宋，當然繪畫成就上也不能與兩宋比擬。

阿普 138cm×69cm 2015年 劉佳

這可以非常明晰地說明一點，中國的畫院制度對于中國繪畫的發展是主脈奠基，是中流砥柱，沒有畫院的產生和延續，也就不可能有如此悠久璀璨、體系完備的中國古代繪畫。而失去中國古代美術，亞洲美術也就基本喪失殆盡，因為包括日本古代美術在內的其他東亞美術架構基本都來自中國古代美術成就。

藏區風情 136cm×34cm×6 2009年 劉佳

主持人：中國的畫院在當下中國的文化語境下，在文化體制改革進一步深化的時候，它的作用和功能是不是應該有所修正？如果“是”的話，它將向何方修正？如何修正？

劉佳：1957年在北京畫院成立時，周恩來總理就畫院的主旨作了長篇講話，指出畫院是創作、研究、培養人才、發展我國美術事業、加強對外文化交流的學術機構。周總理的遠見即使在60年后的今天，在經濟文化環境產生翻天覆地變化的前提下依然具有不可動搖的指導意義，畫院的功能依然是創作研究、培養人才、發展美術，以及作為對外交流的學術機構。

如果一定說畫院需要修正，那就是現代畫院在現當代、特別是當代藝術的理論和實踐領域是相對漠視的，在這方面需要引起關注。畫院具有學術研究的作用，在創作和發展傳統的基礎上，開拓創新是極其重要的，而現當代的文化語境已經不容漠視當代藝術的存在和影響力，這一點是目前大部分畫院的空白點。

賞心圖 50cm×50cm 2012年 劉佳

瀠洄水抱中和氣 50cm×50cm 2012年 劉佳

主持人：當下中國的畫院的整體狀態是否對上述的發展形勢已經作好必要戰略對應？為什么？

劉佳：應該說，在近10年的畫院發展進程中，老一輩藝術家和新一代中青年藝術新銳成功交接，中國繪畫藝術的面貌也隨之產生了換代更替。這一批中青年藝術家大部分由高等院校培養，都曾長期執教院校，在創作研究方面具有深厚的積淀。他們都具有完備的知識體系，具有對新事物新藝術的探索好奇，更具有長期創作寫生的功底定力，這些都是未來畫院的潛力所在。任何形式的應對都是落實在人才應對上的，我想具有如此人才儲備的畫院體系，任何的發展態勢都可以戰略對應，無需多慮。

主持人：新形勢下的中國的畫院“應該”是怎么樣的一種發展勢態與前景？

劉佳：畫院現有的體系制度是沒有問題的，它在促進創作研究和培養人才方面具有得天獨厚的優勢，也對近現代中國畫發展產生了極為關鍵的影響力，基本囊括了上一輩優秀藝術家的藝術創作和藝術成就。

未來中國的畫院發展應該是著眼在規模和門類方面，更大的隊伍規模加上更細的分科門類，才能在各門類的繪畫創作中出更多的精品力作。我們現在的發展速度和信息咨詢相比20年前是一個天文數字級別的，更別提新中國初期的時候。這種信息爆炸式的發展速度直接導致的是各行業的分工更為細化和專業化，這個時代很難再出現各科全能的大師人才，這不是人才的素質下降了，而是社會發展的趨勢決定的。畫院在發展分科上應該適應這種社會總趨勢，因為以后的中國畫發展一定是更細的分科分類，各門類之間可以相互交流借鑒，為我所用。但希望發展全能選手，那一定是沒有一門精深的結局，因為我們面對的世界已經變成天文數字級別的龐大訊息，藝術家不可能一一應對。

納木錯 180cm×90cm 2007年 劉佳

無憂的微笑 180cm×90cm 2005年 劉佳

主持人：蘇州國畫院在當下地域文化建構中起到什么樣的積極作用？

劉佳：蘇州國畫院在近年的發展中發揮了非常重要的蘇州文化名片的作用，在文化發展一系列“引進來，走出去”的重要活動中，蘇州國畫院成為了“新吳門畫派”的代名詞、主力軍。

蘇州是具有2500余年悠久歷史的文化名城，蘇州的傳統地域文化獨具江南意味，悠久深厚。明代的“吳門畫派”是中國繪畫史上一個具有重要歷史地位的畫家群體和繪畫流派，自明代中葉誕生之后，不斷發展、演變，至今盛而不衰，影響深遠。近年蘇州國畫院逐漸探索出“新吳門”繪畫風格，在全國中國畫界引起極大的影響和關注。秉承深厚的吳門畫派傳承，消化融合歷代吳門精粹于新時代新時期創作題材，呈現出全新的繪畫流派。

“新吳門畫派”在蘇州國畫院一系列的展覽和“寫意·蘇州”中國畫雙年展、“溢彩蘇州”中國畫畫蘇州等活動與全國畫家寫生交流中，不斷得到發展和提高，這種提高不僅僅是繪畫層面上的，更是影響力和知名度上的，這對于蘇州地域文化的建構推廣都具有示范和領銜作用，是蘇州的文化品牌，也是對外交流的文化名片。

主持人：蘇州國畫院是如何利用地域文化資源作為自己創新發展資源的？

執如意自在圖 50cm×50cm 2014年 劉佳

普米族老人 180cm×90cm 2014年 劉佳

劉佳：藝術創作從來都離不開地域文化，哪里的藝術家就會從哪里集聚藝術素材和藝術養分，憑空臆造的作品不可能有長久的生命力和感染度，早晚崩塌。蘇州國畫院向來是蘇州地域文化的集大成者，是這種文化符號的繪畫藝術代表。無論是張辛稼的小寫意花鳥、吳木的吳門山水傳承，或是劉懋善、楊明義的江南水鄉彩墨，還是孫君良、孫寬的現代園林風格以及周矩敏的園林民國人物。這些都是從蘇州本土文化中吸收的靈感和養分，所以才能具有如此的影響力和親和力。

未來的發展需要繼續在蘇州本地域文化的資源和寶庫中搜尋，結合現代蘇州城市的發展，人民生活的不斷提升變遷，創作出更具有時代意義和蘇州意味的新作品、新風格。

主持人：在全球化的語境下，地域流派（風格）是否仍具有積極的意義？為什么？

劉佳：這是毋庸置疑的，而且永遠是這樣的，越是在人類全球化的趨勢下，這種地域流派越顯得重要和突出。以前我們經常說藝術“民族的才是世界的”，那是在世界藝術范疇來探討的，這個范疇只存在藝術的多樣性和變化性，不存在先進性和優越性。就好比非洲藝術比較美國當代藝術，或者印象派相比較中世紀，兩宋宮廷繪畫比較元代文人水墨，都不能說誰高誰低，誰先進誰優越，只能說是藝術發展的不同階段和不同形式。

相同的道理，在地域風格藝術和全球化世界藝術關系上，也不存在優劣高低差別，只存在接受度或強弱勢的差異，所以絕不能厚此薄彼。否則，如果沒有非洲藝術，哪來畢加索中后期的巔峰期；如果沒有日本美術影響，何來梵高、馬蒂斯等的變化；如果沒有敦煌藝術，又何來張大千的人物造詣。這些都是最簡單的至理，卻也是我們最容易拋棄的珍貴文化遺存，如果世界只存在一種文化一種藝術一種模式，人類文明基本也就處于消解狀態了。物種的多樣性現在被我們看得如此重要，我想文化的多樣性應該是一樣重要的吧。

主持人：蘇州國畫院對自己在中國畫院當下整體發展勢態中的位置如何自我評估？

劉佳：蘇州國畫院是市一級的畫院，在中國畫院體制中處于第三等級的國辦畫院，上面還有國家畫院和省畫院。但是在建院歷史和藝術家淵源上，蘇州國畫院都屬于極早極重要的地方畫院，特別在中國南方畫院群體中具有非常重要的獨特性。

當下的中國畫院整體發展趨勢處于新老人才更替，新舊發展思路爭論，文化體制改革引起文化創作改變的背景。在這樣的環境下，給蘇州國畫院原有的發展思路和自我定位提出了挑戰，如何評估定位，沒有模板可學，也沒有退路可走，需要在結合實際的情況下不斷研討實驗，摸索前行。但無論怎么定位變化，宗旨依然是周總理的那個宗旨，目標則是多出人才，多出精品，多為當地文化傳誦，多為人民服務，這是不變的。

巴扎上的剃頭匠 180cm×90cm 2010年 劉佳

主持人：蘇州國畫院以何種策略來應對中國畫院“和而不同”的大美術文化戰略格局？

劉佳：策略談不上，只是在這些年的創作和培養人才、對外交流方面積累了一些經驗和工作要點。首先，堅持做好蘇州國畫院本身的建設，這包括人員梯隊、畫課分類等人才儲備建設，畫院創作環境建設，蘇州地區寫生基地的建設，全國兄弟單位的交流展覽網絡建設等，在這些方面做了大量的工作，取得了顯著成果。其次，舉辦了一系列“請進來，走出去”重要展覽和重要寫生活動，比如一年一度的蘇州國畫院院展、“新吳門畫派”展覽、高雅藝術進校園、“寫意·蘇州”中國畫雙年展、“溢彩蘇州”中國畫畫蘇州寫生活動等。這些展覽在提高蘇州國畫院知名度的同時，對國畫院畫家人才的提升，繪畫創作的交流提高都起到了不容小覷的深遠影響。最后，國畫院的發展最終是落到人才的發展上的，而人才的發展會產生一大批精品力作，所以歸根結底大美術文化戰略的應對依然是對人才建設、人才儲備的發展。蘇州國畫院依然要在各繪畫分科方面進行人才的引進充實和自我完善培養，韜光養晦，厚積薄發，給以寬松的環境和良好的創作氛圍，為國畫院藝術家打造最好的藝術土壤，培育出獨具蘇州文化底蘊和特色的文化結晶，這是迎接“和而不同”美術文化戰略的最好準備。

高原暢想 240cm×200cm 2014年 劉佳