論舞蹈欣賞中觀眾審美能力的培養

任艷茹

（遼寧師范大學，遼寧 大連 116029）

論舞蹈欣賞中觀眾審美能力的培養

任艷茹

（遼寧師范大學，遼寧 大連 116029）

舞蹈是人體動態造型藝術。其內涵是說人體動作經過提煉、組織和美化，反映的是人的生命活力的躍動、精神世界的表露。而舞蹈欣賞（也稱鑒賞）則是以人體動態造型美為對象的審美活動，是人們觀看舞蹈表演時產生的一種精神活動。舞蹈藝術的美是欣賞之中受到感染和啟迪。本文針對舞蹈欣賞能培養大眾審美從以下幾個方面做簡要分析。

審美能力；欣賞水平；藝術鑒賞

俗話說，愛美之心人皆有之，對一般觀眾而言，在舞蹈欣賞中往往感性占據主導認識，對于演員的人體自然結構美以及舞動出來的美的動作和韻律都會產生一個形象感覺，觀舞品技認為悅目后，隨著情緒帶來思想感情而產生共鳴，這個過程應該說是審美的基本途徑和過程。恰恰在這個過程，有些人并不一定能理解作品意圖和內涵，僅僅是因舞之美被感染，最多也就是觸景生情，因個人感情積累而漸進到審美的想象領域。由此推論，這就需要一般觀眾認識作品所反映的社會生活的舞蹈主題意蘊，必須有舞蹈自信和文化，要凈化思想，提升知識修養，才能漸進培養出審美能力。學會如何正確地了解和欣賞舞蹈有待于我們思考和探索，其對舞蹈的發展與推廣具有很重要的意義。

一、舞蹈欣賞是以觀眾興趣愛好為前提的審美活動

舞蹈審美的興趣來自觀眾對舞蹈藝術的喜愛，喜愛是最好的老師。比如審美者如果一個人很關注生活舞蹈，相信審美進步就很快。近些年流行的“廣場舞”，很多參與者都是由駐足觀賞到舞進其中，變成審美實踐者。初始，這些人的心態僅僅是好奇和鍛煉一下，經過觀賞和參與，獲得了不僅是身體鍛煉，且感受到人體美的享受，靈魂得到洗禮促使容貌變得更加年輕。廣場舞的迅速、廣泛傳播，離不開欣賞者的審美興趣，反映著人們的審美觀念和審美思維，盡管觀眾年齡、經歷、所處環境不同，但審美共性是一致的，廣大觀眾被不斷創新的舞步和音樂所吸引、感染，辨別出那簡而不凡的大美氣息，情不自禁融進去。可見，欣賞者無論是興趣或是實踐，都不是消極被動的欣賞作品，而是積極主動的參與審美行為，諸如與舞蹈審美相關的“拉丁舞”“瑜伽”“少兒舞蹈”“街舞”等生活舞蹈或體育舞蹈，凡喜愛的人們都能夠感覺到舞蹈的綜合藝術之美。這說明，生活舞蹈是廣大觀眾審美思維的廣闊空間，積極給予認可，是提高審美意識、審美能力的重要手段，由此來推動觀眾向專業舞蹈審美方向參與發展，也是很重要的審美能力的培養途徑，欣賞者會由于領悟舞蹈本質和人生的真諦而感到心曠神怡，身心亦會健康。

大眾審美推動舞蹈欣賞價值取向。時下觀眾在舞蹈欣賞中的審美興趣也有一些新趨勢，如何做好引領，有待探討。首先，觀眾對舞蹈品技和舞者形象的要求。尤其是作為80后以后的欣賞主體，更加注重人物形象美和演技發揮。其次，觀眾對舞蹈藝術的綜合效果的要求，即舞蹈載體、手段、時空性要求增多。三是，對舞蹈審美多元化的要求。生活舞蹈暫且不說，就專業舞蹈上，一些諸如“倫巴”“踢踏”“街舞”等要素更多地滲透到專業舞蹈中，柔與剛、簡與繁、陰與陽的結合似乎更能引人矚目。我們說，舞蹈藝術當然不能與其它藝術等同，各具有不同的審美特征，但時代特征和環境也在變，這些都與舞蹈欣賞和觀眾審美的主流趨勢有關，是適應還是堅守或是創造，有待討論。

二、觀眾審美是以舞蹈作品為欣賞對象的接受活動

作品與觀眾之間的關系是十分密切的。舞蹈創作者創作的作品能不能讓觀眾接受，必須經歷認知心理過程，從好奇觀看到情景交融再到漸入佳境的過程是檢驗作者、舞者和觀眾是否情感共鳴的重要審美環節，作者與舞者一定要讓我們的藝術贏得盡可能多的觀眾，就必須了解觀眾的審美心理，用感人的作品征服觀眾。2008年北京奧運會開幕式上，一幅天人合一的國畫長卷深深吸引并征服了那么多觀眾，在水墨山水間，舞者用特有的肢體語言不斷變化構圖以及音樂、舞美等藝術表現手段訴說著中國的文化、藝術與人類和諧，那優美的舞姿在墨染的襯托下，展現了瞬間的大美之舞，這一刻仿佛全世界都安靜下來了，觀眾的情感與靈魂由形得神，審美入境，這才是生命融發的藝術作品，永遠都是最美的。作品離不開生活和想象，有的作品雖帶有地域性和民族性，但卻能讓大眾接受。譬如，央視春晚接受選送的舞蹈，大多具有地域、民族特色，有個《俏夕陽》是河北的，舞者是70-80歲的奶奶級的，按道理她們能跳出啥舞蹈來？然而，作品吸納了河北皮影要素，專用老年舞者反映“俏”，讓舞蹈的內容與形式得到完美統一，更加引人入勝。之所以如此，是因為這些優秀舞蹈能以特有的生動優美的形象、特有的想象力和高超技巧，完勝了人們共同的審美要求。當然，觀眾審美層次也不盡相同，基于舞蹈理論提出的舞蹈美感的共同性和差異性特征，作者進行創作，首先應從生活的感受開始，有了主觀情感的激動，才能獲得題材，形成主題，運用各種藝術手段，塑造出舞蹈形象。例如舞劇《紅色娘子軍》的創作，在設定、尋找、感悟當時歷史條件下婦女要解放的背景下，作者提出了一個解放的責任主題問題，即婦女要翻身，必須在共產黨的領導下樹立自身的責任。所以，舞者的表演充滿了這種渴望。“向前進，向前進！戰士們責任重，婦女們冤仇深”。傾情之下被釋放出來的解壓之感和強烈的信念讓觀眾無不動容，別看是“文革”之作，但仍是一部經典。今天的時代環境和審美主體即觀眾都有新變化，如何適應時代主流，培養觀眾舞蹈審美意識和能力，對作者和舞者都有一個思考和研究的問題。面對新形勢下的新課題，應注意把握兩個結合。一是階級差異性要與共同美感的客觀性相結合。二是時代差異性與傳統和創新相結合。

三、舞蹈欣賞促進觀眾審美能力的有效提升

舞蹈欣賞也是一種具有創造性的行為，觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中會通過想象、聯想等思維活動來豐富和補充舞蹈作品中的舞蹈形象，同時形成的欣賞能力和審美能力也能使觀眾創造美的價值。當然，舞蹈欣賞能力和舞蹈審美能力不是天生的，而是生活和文化的積累，主要是教育，包括專業教育、社會教育、自我教育等等。簡單地說，一是觀眾自身要培養廣泛的生活興趣，多參與審美活動，積累社會經驗，人可以沒大理想，但不可以沒追求。首先要從文化上學習，舞蹈的底蘊是哲學、文化，學會賞析，不僅要了解舞蹈基本知識、方法，還要懂簡史，必須對國內外的經典作品依據歷史背景去學習賞析。有些人的學法是被感染法，是先參與后悟學，因為讀書是苦差事，另外此類普及性文字圖片書籍的確很少，阻礙了大眾學習。其次要多與大自然親近，大自然中的蟲草花鳥、動物等是舞蹈作品取之不盡的素材，觀眾在觀賞舞蹈時常被這些情景所感動，尤其象征年份的生肖舞蹈，由喜慶形象思考到理性社會進步思考，會得到心理轉換。楊麗萍的《孔雀舞》拋開一切道具，我們都能感受到她那骨感人體美和唯妙唯俏的美麗孔雀動作，如果學點典故很容易讓人聯想到那《孔雀東南飛》的美好愛情故事。二是專業部門機構和業內人士要有系統性、多方位教育引導意識。最近央視《中國好舞蹈》欄目播出一個內蒙古叫威利斯的小伙由一人表演獨舞到他帶來的兒時伙伴表演的雙人舞、三人舞到組舞，他們走的是自編傳統舞路線，然而嘆為觀止的是，舞蹈不僅讓觀眾看到仰望星空、旋空而起的舞技，還感受到舞者的柔情與豪邁，情感細膩而豐富。著名演員郭富城點評稱他們是“舞仙”“舞神”；演員海清說：“如果這樣的人一塊跳，民族舞怎么可能沒人看呢？”著名舞蹈主持人金星則說：“就像四匹駿馬在草原上奔馳，難怪這個民族能有成吉思汗！不奇怪，震撼！”專業點評說出了舞者生命、肌肉、血液中流淌的一個偉大民族的內涵。當你看到這場景，相信也不得不犯花癡！這就是舞者的美和點評的能量。三是要重視社會教學和輿論的宣傳作用。舞蹈教育在當今社會發展中對激發觀眾欣賞熱情，提高其審美綜合素質能力有很大推動作用。現在專業、非專業舞蹈培訓很多，在互聯網發展的今天，經常看到舞蹈培訓和比賽表演，這對于舞蹈欣賞的宣傳和觀眾審美都有助推作用，值得大力借鑒和利用。現在的舞蹈培訓或比賽，直觀地顯示出非專業觀眾的參與熱情和追求，這些欣賞者、參與者除了享受學習的快樂之外，同樣渴望進步，渴望真善美，渴望比賽和表演！非常值得我們學習。

四、結語

舞蹈欣賞活動取決于主客觀條件，即觀眾和作品，舞蹈欣賞和被欣賞永遠是一個不可分割的整體，不斷培養和提高觀眾的審美能力會有助于舞蹈藝術伴隨著人類的發展而發展，我們應該從各個角度去欣賞舞蹈，讓舞蹈的多元化去影響人們感受舞美，感受思想升華。■