鋼琴演奏中舞臺表演意識的培養分析

吳 桐

（西安音樂學院音樂教育學院，陜西 西安 710061）

鋼琴演奏中舞臺表演意識的培養分析

吳 桐

（西安音樂學院音樂教育學院，陜西 西安 710061）

舞臺表演意識是鋼琴演奏者必須具備的基本技能，鋼琴是一門具有綜合化的舞臺表演藝術，演奏者必須在演奏過程中提高自身舞臺表演意識質量，并且從多元化的方面加以訓練。本文就鋼琴演奏中舞臺表演意識做了簡單了分析。

鋼琴演奏；舞臺表演；演奏技巧

鋼琴是一門綜合化的舞臺表演意識。每一位鋼琴演奏者都希望在舞臺上呈現出自己的最佳狀態。但是，在實際的演奏過程中，大部分演奏者會具備緊張、焦慮的心情，在演奏過程中遭受心理方面、技術方面、身體方面的約束，因此，鋼琴演奏者必須掌握自控的方法。

一、培養良好的的心理素質

鋼琴演奏者在舞臺表現中，必須明確自己的演奏目標，并且提升演奏的自信，重視鋼琴的演奏技巧，這也是每一位鋼琴者要獨自面對和加強練習的問題，鋼琴演奏者在走上舞臺前，一定要 放松身心，做好足夠的準備工作，從內心自信起來，告訴自己不要忘記自己的演奏目的，與此同時，鋼琴演奏者也要做好失敗的準備，用平常的心態去面對演奏過程中出現的所有問題，不急不躁，不把自身的負面影響帶到舞臺演奏中來，從而發揮出正常的演奏水平。除此之外，演奏者在演奏之前，一定要為自己樹立明確的演奏目標，并且在潛移默化中增加自信，從而讓緊張的心態逐漸放松下來。研究發現，大部分的鋼琴演奏者，由于對自己的演奏要求過于高，導致在演奏中極度緊張，甚至有的鋼琴演奏者會出現休克的狀態。究其原因，鋼琴演奏者沒有正確認識自身的實際狀況，也沒有為自己制定科學合理化的演奏目標，導致在演奏中，過分的對自己要求嚴格，潛移默化的為自己增添了太多的壓力，因此，鋼琴演奏者在舞臺表現意識中必須端正自己的態度和心態，用一顆無畏、平常心去對待自己的每一次演奏。

二、正確掌握演奏技巧的難點

扎實的演奏底子是每一位鋼琴演奏者都必須具備的基本技能，在鋼琴演奏中，演奏者要保持優質的彈奏方式以及嫻熟的演奏技巧，把演奏的曲子完美的展現出來，從而減少自身在演奏兄弟的過度緊張，讓演奏發揮出正常的水準，因此，鋼琴演奏者需要做到的就是，在實際生活中要不斷的練習，累計更多的經驗，正確理解在鋼琴演奏中出現的技巧疑難點，從一點一滴中培養自己的自信心，緩解舞臺中的過分緊張。與此同時，鋼琴演奏者在實際生活中，要訓練每一個音符，動作以及演奏技巧的問題，嚴格要求自己，不斷克服心理因素，讓自己的每一次演奏都能發揮出最扎實的功底，在實際訓練中，鋼琴演奏者要對訓練的內容進行科學合理化的排演，利用分手訓練、分段訓練、著重訓練、快速訓練以及慢速訓練，展現全方面的訓練，并且，鋼琴演奏者要學會控制自己的演奏速度，準確掌握演奏速度的快慢，通過日常的練習，讓舞臺表現意識可以更好的展現出來，從而保證整場的舞臺演奏意識都得到良好的的提高。

三、要快速的適應其演奏氛圍，展現良好的心理狀態

演奏者在進行鋼琴演奏的過程中，其心態很容易受到外界演奏氛圍的影響，有過鋼琴演奏的人都明白，在實際的練習中，不管是心靈還是身體都處于一種極度放松的狀態，并沒有過多的考慮過外界的因素，因此在試練中幾乎沒有任何的錯誤和瑕疵，究其原因，是由于鋼琴演奏者在實際生活中的練習，把更多的精力主要放在演奏技巧的提升以及演奏曲目的內涵的掌握上，但是在現場演奏中，因為會考慮到多方面的因素，因此，內心會在無形中變的緊張，其實這種情況并不是真實存在的現象，而是由于現場外界因素和實際練習因素不同所展現出來的，這是條件反射的現象。因此，鋼琴演奏者在進行演奏之前，可以閉上眼睛冥想，給自身創設一種解壓的空間。想象一下，在整個演奏過程中，主角是我，整個舞臺都環繞著我，把日常訓練服的狀態融入到現場的演奏中，從熱為自己找尋一份原本就屬于自己的自信，也給自己多一份賞析和激勵。換言之，演奏者在實際生活中練習時，也可以想象一下自己其實是在真正的的舞臺上演奏，從而因此對自己日常的訓練做束縛，其目的是為了達到良好的演奏水平，緩解舞臺演奏中出現的緊張感，壓力感。另外，演奏者也可以根據對不同舞臺的適應力，來熟悉自己所在的現場氛圍，從而達到讓自己在面對不相同的舞臺氛圍時，都能自然的形成條件反射，讓自己隨心所欲，從容自在的去獨立面對，這個稱之為“舞臺演奏經驗”。與此同時，鋼琴演奏者在實際生活練習時，也要訓練重復的走臺，或者做演奏之前的預演，當鋼琴演奏者逐漸熟悉了每個舞臺的環境，音效、布局等，久而久之，就能適應不同環境的舞臺了。

四、正式舞臺演奏中的忘譜行為

忘譜行為是每一位優秀鋼琴演奏者都存在的問題，鋼琴演奏者在進行演奏前，都要熟記演奏的曲譜，通過熟記，讓其在大腦中形成思維意識，從而在演奏過程中配合自己的手部動作，但是無論是優秀的鋼琴家還是初期的學習者，在進行鋼琴演奏時，都有忘記曲譜的行為，演奏者在離開曲譜后，經常會在舞臺中出現各種各樣的失誤，從而影響了整體的演奏效果。由此可見，離開演奏曲譜的演奏才能把樂譜的精華部分以及作者的情感更好的展現出來，在更多時候，也會吸引鋼琴演奏者進行二次創作，爭取帶給觀眾不一樣的視聽盛宴。因此，鋼琴演奏者必須明白在鋼琴演奏訓練中，熟記并且快速記憶曲譜的重要性，并且要不斷的的提高自身掌握曲譜的能力，因此，鋼琴演奏者可以結合動作、視覺、聽覺三方面記憶，利用重復的鋼琴演奏練習，從而更加深化對演奏曲譜的記憶，與此同時，鋼琴演奏者必須利用實際的練習，掌握記憶曲譜的技巧，把樂曲、樂譜、演奏三合一，完美的結合在一起，形成綜合化的整體，以此來更好的提升記憶效率。

五、結語

在鋼琴演奏中，一定要不斷的提高自身的舞臺表演意識，通過不斷的練習演奏，從而讓自己現場正式的演奏發揮出實際水平。■

[1]許君君.論聲樂鋼琴伴奏在聲樂教學中的藝術指導性[D].福建師范大學,2007.

[2]寧巖.鋼琴演奏中緊張心理成因分析及應對措施[D].遼寧師范大學,2015.

吳桐（1987-），女，河北石家莊人，西安音樂學院講師，博士，主要研究方向：鋼琴演奏。