陳麗斯
(首都師范大學,北京 100048)
新方向與展望
——2016廈門音樂教育國際學術論壇述評
陳麗斯
(首都師范大學,北京 100048)
由廈門大學藝術學院主辦的“新方向與展望——音樂教育國際學術論壇”,于2016年11月2日至11月5日在廈門大學的科學藝術中心舉辦。論壇涉及到音樂教育在大學中的新角色、音樂教育在科技運用下的新方向、幼兒音樂教育與音樂教育課程改革的新方向四個主要方面。為全球的音樂教育事業開拓出了新的視野與方向,同時也為我國的音樂教育事業的發展,增添了更為廣闊的新天地。
音樂教育;新方向;國際學術論壇
由廈門大學藝術學院主辦的“2016音樂教育國際學術論壇”,于2016年11月2日至11月5日在廈門大學藝術學院召開。此次論壇聚集了來自英國、美國、加拿大、德國、新加坡和中國等全球各地的音樂教育專家及學者。主要圍繞音樂教育的“新方向與展望”的主題展開了激烈地討論。論壇歷時3天,分為兩個會場,共有12個不同的議題,每個議題都有2-3位專家演講或專題講座。主要議題有:音樂教育在大學中的新角色、大學音樂教育的多元化挑戰、大學到社區的關系、在線音樂教育和科技運用下的教學等等。現將此次論壇的主要議題內容總結如下:
此次論壇的主要關注點之一是大學音樂教育,會中主要探討了音樂教育在大學中的新角色、大學到社區的關系、大學音樂教育的多元化挑戰等問題。以下是對這些問題的內容簡述:
(一)音樂教育在大學中的新角色
英國皇家音樂學院的音樂教育區域主任珍妮·亨里,探討了英國皇家音樂學院表演專業的音樂教育教法問題,即把音樂教師培訓引入音樂學院演奏專業學位課程。提出了“由教育模型轉到培訓模型”及“不同標準看待卓越”的理念和觀點,她的理念和觀點為音樂教育提供了兩個新方向:一是可以考慮把音樂教師培訓引入音樂表演專業的學位課程;二是從表演專業來思考音樂教育的新角度。
美國西北大學本尼音樂學院的莫德希基博士提出了一個具體的創造性思維模式,該模式既可運用于音樂教師的教育中又可以運用于演出音樂的教育中。并通過分享一些案例引發了有關如何將音樂學院的音樂培訓轉向更富有創造力和想象力模式的思考與討論。另外,用學生走進社區的兩個案例證明,必須考慮社會參與對音樂家培養的潛在作用。
(二)大學音樂教育的多元化挑戰
美國瓦爾登大學的愛麗絲·約伯教授主要研究“怎么在地區化與全球化的高等教育中找到一種均衡發展的問題。分別對澳大利亞、巴西、德國、沙特阿拉伯的當地社會背景、如何使用文字、當地的需求、采用什么教學技術四個方面來分析,并從尊重多元文化的角度對音樂教育進行了再思考。
美國加州大學洛杉磯分校的陳莉莉教授通過案例發現,高度積極參與學習音樂和文化的學生是會鼓勵、促進新教師重視音樂與文化整合的價值的。她認為將音樂與文化教育結合在一起在當今世界是非常有必要的。而弗蘭克·霍伊澤爾博士則針對該校的音樂教師預備班的課程,采用了音樂與文化的并置教學法,促使學生不僅是復制已有的實踐技能,同時也激發了他們對音樂與文化的興趣。
新加坡國立教育學院的譚教授以親身參與的兩個中西樂團合作的真實案例,為音樂教師培養和高等音樂教學在中西方音樂文化的發展方面提出了新的建議與思考。上海音樂學院音樂教育系的彭瑜主任以音樂教育系打擊樂課程和打擊樂團的創建及發展歷程為例,闡述了中國民族樂器的課程設置對音樂教育的學科建設意義。
此次會議也尤其關注科技與音樂教育新結合的問題。在如今的社會生活中,科學技術已經滲透于各個領域中,音樂教育也不例外,如何更好的利用科學技術來輔助音樂教學及擴展音樂教育的教學方式,是此次會議關注比重較多的話題。主要內容如下:
(一)在線網絡與音樂教育的新結合
中國音樂學院的謝嘉幸教授與挪威的戴維·赫伯特教授共同發言,基于中國的音樂教師師資培訓不足,過分強調“主課”學習導致學校音樂教育不能有效實施等問題,推出了“全球開放音樂學院”的愿景,試圖打造一個全球在線的音樂教育平臺實現網絡共享,豐富了音樂教育的方式。
美國瓦爾登大學的特爾·約根森教授介紹了她在瓦爾登大學遠程網絡教育體系工作期間的一些經歷和體會。總結了網絡教育體系的優勢和劣勢,且由此引出東西方音樂教育網絡合作的問題。
(二)媒體科技運用于音樂教育的新方式
美國亞利桑那州立大學的艾文·托拜厄斯博士闡述了應用參與式文化和數字媒體的框架,強調多媒體對音樂教育工作者和音樂學校探索現代音樂教學的作用,同時也可更好地為追求各種音樂參與形式的21世紀音樂人服務。
廣東輕工職業技術學院的張佩宜老師就信息通訊技術在大學音樂教育學位項目及課程中的應用展開了討論,探討了高等教育機構運用科技手段來進行教學、作曲的實踐現狀,同時也呈現了中國的當前狀況。以期能夠引出關于研究與教學實踐創新的多個潛在課題。
美國普渡大學的克里斯托弗·加雅里博士認為21世紀的音樂教育是需要將虛擬和物理兩種方式結合起來的,音樂教師教育必須教導學生不僅要參與同步和自然的表演,而且還要參與異步和媒介音樂制作。應利用可用的技術,影響學生的感知,激發學生的創造力及對藝術的擴展能力。
中國華東師范大學的李茉老師從適應兒童音樂創造力發展需求的視角出發,發現體態律動是能夠培養兒童音樂創造力的一種有結構的即興教學方式;臺灣朝陽科技大學的李玲玉教授以她個人所創辦的一所特殊幼兒音樂育療機構為例,提出了“全幼兒音樂教育模式”的理念,用其獨創的音樂育療課程模式對特殊兒童進行音樂育療;美國特拉華大學的蘇珊娜·波頓教授研究認為,音樂教育家有必要了解兒童(出生前后)是如何學習音樂以及如何構建音樂環境來實現最佳發展的。
美國密歇根大學音樂學院的克林特·蘭德爾斯博士為了給職前教師提供流行音樂創作方面的經驗,發動了一起本科音樂教育課程的改革;冰島大學的赫爾·加魯特博士對儲備音樂教師而開設的大學課程當前所面臨的挑戰進行了探究,從冰島音樂教育制度和影響音樂教育課程內容的外部因素兩方面,力證了冰島亟需進行義務教育學校音樂師范教育的改革;美國邁阿密大學的卡洛斯·阿布里爾博士回顧和總結了美國一大型音樂學校的所有音樂專業進行的課程改革,以該紀實案例的分析結果為相關需要做課改的人們提供一些實際經驗。
另外,此次會議除了關注以上幾個問題,還探討了音樂教育的其他相關問題:
英國坎特伯里基督大學的瑪利亞瓦約力古博士探索了“團隊聽奏”這一形式能夠幫助大一學生提高聽力技巧、創造力和即興演奏能力;加拿大西安大略大學的帕特里克·施密特博士強調從理解世界政策的角度,探究政策是如何影響音樂教育領域的;挪威卑爾根學院的凱瑟琳娜博士主要關注北歐音樂師范教育領域內與流行音樂相關的問題;北京師范大學藝術與傳媒學院的李紅菊教育學博士后,簡單介紹了我國首次開展的“2016年中國國家義務教育中小學藝術教育質量監測”測試工作的一些基本情況,并說明了監測的目的是為了摸清藝術教育中音樂教育的現狀,從而來更好的指導音樂教育的發展方向。
“2016廈門國際音樂教育學術論壇”在全球專家學者的討論與交流中成功落下帷幕。筆者認為,“2016廈門國際音樂教育學術論壇”的召開,為全球的音樂教育事業開拓出了新的視野與方向,尤其是對大學音樂教育以及科技在音樂教育中的運用問題提供了全新的研究視角與方案,同時也為我國的音樂教育事業的發展,增添了更為廣闊的新天地,我們對音樂教育的關注與思考仍需砥礪前行!■