采擷藝術之花，提升學生的音樂素養(yǎng)

薛彩萍

（江蘇省張家港市梁豐小學，江蘇 蘇州 215600）

采擷藝術之花，提升學生的音樂素養(yǎng)

薛彩萍

（江蘇省張家港市梁豐小學，江蘇 蘇州 215600）

采擷藝術之花，讓藝術的種子根植于學生的心間，要求每個教師改變傳統(tǒng)的教育理念，與學生一道培養(yǎng)音樂素養(yǎng)。具體到教學實踐中，教師可以通過拓展音樂教學內容來豐富學生的精神世界，還可以給予學生更多的音樂欣賞時間，提升自我欣賞能力，鼓勵學生音樂創(chuàng)造，從而逐步提升音樂素養(yǎng)。

小學音樂；音樂素養(yǎng)；創(chuàng)造

藝術燦如煙花又如潺潺流淌的溪水，總是吸引著我們去欣賞它的絢爛和美好。采擷藝術之花，讓藝術的種子根植于學生的心間，這是每個音樂教師都憧憬的事情。當生活中的繁瑣與學習的壓力在小學生的內心無法排解之時，他們更渴望一種藝術的熏陶，可以蕩滌掉心中的那份浮躁。學生音樂素養(yǎng)的提升有利于其養(yǎng)成健全的品格，也可以豐富其精神世界，讓他們在藝術的懷抱中找到那份安適。當前的小學音樂教學中，教師更加看中知識技能的訓練，而忽視學生音樂素養(yǎng)的形成，這種本末倒置的教學怪象遏制了音樂教育的發(fā)展，使學生無法更加深入地走進音樂。提升小學生的音樂素養(yǎng)就要給予學生欣賞音樂的空間，讓他們在音樂中找到精神發(fā)展的力量。

一、拓展音樂教學內容，豐富學生精神世界

素養(yǎng)的形成不是一朝一夕的事情，而需要長期的堅守和培養(yǎng)。音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)同樣也是如此，從孩童時代抓起，利用課內，聯(lián)系課外，多方入手來讓學生對音樂知識的視野更加開闊，如此，才能形成素養(yǎng)。俗話說，“冰凍三尺非一日之寒”，如果教師只是在課堂上凄凄切切地將音樂內涵進行講解，想必學生是很難在素養(yǎng)的形成上有所突破的。告別傳統(tǒng)的思想局限，離開教學內容的設定，利用自己的藝術見解和音樂素養(yǎng)以及對于音樂的熱愛去感化自己的學生，無形中去影響學生，這才是一個音樂教師的職業(yè)魅力。

例如在小學音樂《憶江南》一課的教學過程中，我就想通過視、聽、唱、動等學習活動，引導學生體驗歌曲的意境美，從而學會背唱歌曲并初步學習輪唱、合唱歌曲。而單純地達到這樣的教學目的卻不是我的愿望，我更希望學生可以在聽賞歌曲的時候產生自己獨特的感悟，對于音樂欣賞的層次有一個新的突破。于是在這節(jié)課中我將韋莊的《菩薩蠻》融入了課堂教學中，學生在欣賞文學的時候，對于音樂也有了新的感悟力，除此之外，我還讓學生欣賞了很多有關江南的音樂，拓寬了學生的音樂視野，課堂內容得到了延伸，學生的欣賞水平也有了一定程度的提升。

音樂博大精深，甚至有時只可意會不可言傳，在小學音樂教學中，藝術的光芒初露，學生音樂素養(yǎng)的形成需要教師大力地去發(fā)掘課外的音樂作品，用更多的作品去影響和感染學生的心靈，從而逐漸使音樂成為學生的必修課。

二、給予音樂欣賞時間，提升自我欣賞能力

新課程標準中明確的指出了，要在小學音樂教學中培養(yǎng)學生欣賞音樂的能力。音樂不僅僅是聽，我更加看重的是賞，在我的課堂上，每每聽完一首曲子我就會讓學生發(fā)表自己的見解，大家一起討論音樂的魅力。在當前的小學音樂教學中，老師們?yōu)榱税盐战虒W進度，往往在欣賞的時候沒有給予學生更多的時間，長此以往，不僅學生的欣賞能力得不到提升，甚至還會失去基本的興趣，沒有自我欣賞的快感，沒有自我陶醉的喜悅，這就不是音樂教學。

例如在小學音樂《牧童短笛》一課的教學過程中，我就讓學生用心聆聽，感受那種小清新的畫面。這首曲子特別適合小學生純真的心靈，學生在欣賞的時候投入了更多的情感。在欣賞完一遍后我就開始進行摸底，看看學生的欣賞層次，有的學生說，只是感受到了笛音，這樣的學生在欣賞音樂的時候只是停留在表面的音色上，對于深層次的意境沒有把握，這時就需要教師進行適當點撥，讓學生可以在再次聆聽中想象畫面，如果再達不到欣賞的層次，教師還可以讓學生多次欣賞，不要吝嗇時間，只有這樣，才能使學生更容易感受到音樂的本質。

課堂是學生自己的，只有讓學生的自主性充分發(fā)揮出來，才能彰顯出音樂教學的有效性，音樂素養(yǎng)的形成是一個長期的過程，需要學生去自主性賞析，而教師應該給予學生更多的欣賞時間，了解學生的欣賞水平，讓音樂欣賞成為一種心靈的交流。

三、鼓勵學生音樂創(chuàng)造，逐步提升音樂素養(yǎng)

素養(yǎng)的形成應該是自我參與的結果，不僅是精神上的參與，還要有實踐中的參與。教師要引領學生走進音樂的世界中，要鼓勵學生進行音樂創(chuàng)造，放心地將課堂交給學生，鼓勵個性化的創(chuàng)編活動，無論是創(chuàng)編歌詞還是創(chuàng)編曲子，或是為歌曲創(chuàng)編舞蹈，教師都應該予以支持。這樣的思想可以使固化的教學常態(tài)有所創(chuàng)新和發(fā)展，也可以使學生更加熱愛音樂，從而在自我參與中獲得音樂素養(yǎng)的提升。

例如在小學音樂《七色光之歌》一課的教學過程中，我就鼓勵學生進行音樂創(chuàng)作，利用這首歌歡快的曲調來進行創(chuàng)編，讓學生自己去填詞。在播放音樂的時候，我特意讓學生去反復地傾聽歌詞曲調，找到靈感，有的學生創(chuàng)編的歌詞讓我感到震驚，將七色光改成了太陽花，意境和情緒都非常符合。孩子們的創(chuàng)造力是無窮的，在這樣的機會下，他們才能將自己的音樂天賦彰顯出來。除此之外，我還鼓勵學生用自己創(chuàng)編的歌詞進行演唱，使他們變得更加自信，對于音樂的理解也上了一個新的臺階。

音樂創(chuàng)造對于音樂素養(yǎng)的提升具有積極的意義，創(chuàng)造本身就是精神和實踐雙重結合的活動。在小學音樂教學中，教師要給予學生這樣的機會，你會發(fā)現(xiàn)，音樂其實已經根植于學生的心靈深處。

總之，在小學音樂教學中，教師要將音樂看成藝術，而不應該將其看成簡單知識技能的傳授。這朵藝術之花需要我們一起去采擷，在深情的凝望中去關注音樂本身的精神教育意義，讓藝術之花開在每個學生的心中，給予學生更多的時間，鼓勵學生去自主創(chuàng)作，將更多、更好的作品呈現(xiàn)給學生，切實提升學生的音樂素養(yǎng)，這才是音樂教學的本真。

[1]薛干.探索小學生音樂素養(yǎng)提升的有效策略[J].教師,2014(34).

[2]李妍.提升音樂素養(yǎng) 打造高效課堂[J].教育觀察(中下旬刊),2015(12).