淺析聲樂隨想曲《春江花月夜》的創作特點

黨義歌

（遼寧師范大學，遼寧 大連 116029）

淺析聲樂隨想曲《春江花月夜》的創作特點

黨義歌

（遼寧師范大學，遼寧 大連 116029）

《春江花月夜》原名《夕陽簫鼓》，它是中國古代具有代表特色的琵琶曲，后在20世紀20年代由上海大同樂會改編成為民族管弦樂曲而流傳至今，作品雖然采用了中國傳統的音樂形式,但是卻形成了很多有特色的結構手法。大量花腔的使用也成為此曲的一大特點。本文從這首歌曲的創作背景、創作特點方面來幫助廣大愛好聲樂的演唱者更深刻地理解該曲的藝術特點。

隨想曲；《春江花月夜》；徐景新；演唱表演

中華文化博大精深，中國古曲音樂的發展也頗有特色，古曲音樂的新鮮改編大大豐富了音樂的靈動性與藝術性。聲樂曲《春江花月夜》是由徐景新老師創作的一首隨想曲，這首曲子由民樂合奏曲《春江花月夜》改編而成。此曲最鮮明的特點是在柔美優雅的旋律中，大量借鑒和運用了西洋聲樂技巧中的花腔唱法，從而使這一聲樂曲別開生面，讓聽眾耳目一新。在演唱這首歌的時候，更多的是要充分了解創作背景，了解《春江花月夜》的由來、了解歌詞的意思和表達的意境。真正的從內心深處去體味它的意境，傾注全身心的投入、不要用音樂帶動聲音，而要用聲音帶動音樂，用聲音創造意境。

一、《春江花月夜》的創作背景

能考究到的最早《春江花月夜》來源于《樂府詩集》第四十七卷，唐代詩人張若虛寫的七言詩《春江花月夜》便收錄其中，1923年左右，上海“大同樂會”的柳堯章、鄭勤文把這首詞改編成多種民族器樂的合奏曲，也將樂曲名改為《春江花月夜》。中華人民共和國成立后，《春江花月夜》又被改編成多種獨奏和合奏曲，在新思潮的影響下，西方音樂源源不斷流入中國，“五四”運動爆發后，中國音樂藝術才真正站在起跑線上，在經過了一個世紀不斷吸收不斷創新的過程中出現了許許多多膾炙人口的聲樂作品。1996年，聲樂隨想曲《春江花月夜》隨著上海音樂學院方瓊老師在青歌賽上的驚艷演唱而問世，《春江花月夜》從古曲琵琶曲到民族管弦樂的演變，從民族管弦樂曲再到聲樂隨想曲的改編，一次次給我們帶來了不同的感受，使我們感受到了文化的博大精深，體會到了中西音樂交流的魅力。

二、曲式結構分析

徐景新老師改編的這首聲樂隨想曲《春江花月夜》是在民族管弦樂的基礎上，根據人聲演唱和鋼琴伴奏的特點進行的改編，曲式結構為再現三部曲式，引子共有十二個小節，以寫景為主，首先鋼琴利用倚音和反復音伴隨著低音區強有力的和弦，力度由弱到強再到弱營造出了一種夜幕降臨，古琴悠揚的意境，帶給人安靜柔和的美感。第一段由兩個部分組成，第一部分調性是d商五聲調式，用四句話描述了月上東山、古樸典雅的優美感，第二部分調性是d商六聲加清角，以靜為主，隨著“啊”推進，似翱翔于天空中的飛鳥，劃破夜空中的寧靜。第二段是整首歌曲的重點段，其最大的特點是運用了花腔唱法，這部分調性轉變頗為頻繁，從e角七聲清樂到A徵五聲調式最后轉為e羽加變宮。這部分音樂色彩加強，花腔旋律加快，用頻繁的轉調表現出了波濤洶涌的樂感，總體上來說情緒升華，情景交融。速度、力度的變化較大，音樂充滿了活力。第三段是第一段的再現，調式為d羽六聲加變宮，這一段是第一段的升華，力度加強，既與第一段相互聯系又頗為不同，在生動的跳躍性旋律中又回到了大氣柔美的旋律中，讓聽眾沉浸在無限遐思中，最后隨著長音的升高而由強到弱緩緩結尾，使這首歌曲達到了表現手法上的極致。

三、創作靈感來源

徐景新所創作的這首聲樂隨想曲借鑒了民族管弦樂的合奏曲《春江花月夜》，這首民樂合奏曲共分為十個部分，分別是江鼓鐘樓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水云深際、漁舟唱晚、回瀾拍岸、棹鳴遠瀨、唉乃歸舟和尾聲。徐景新的《春江花月夜》保留了原譜曲“換頭和尾”的寫作手法，正如徐景新老師在接受采訪時說的，對藝術歌曲的創作，講求的是“人歌和一”。聲樂隨想曲《春江花月夜》在改編的時候把第一部分江鼓鐘樓中琵琶彈奏的旋律用鋼琴模擬了下來。

并沿用了民樂合奏的主旋律寫成了鋼琴的曲譜，后又被填寫了歌詞，描繪了江南俏麗美好的景色，通過旋律的上升，展現出一輪明月從東山升起的情景。在第二段旋律中大量的花腔是這首隨想曲的特色部分，花腔的旋律與民樂合奏中的第四部分“花影層疊”相似，徐景新運用民樂中歡快的旋律配以跳躍性的節奏，描寫出了江花相映生輝的美景。這首聲樂曲不僅是民樂與聲樂結合的典范，更是將西洋花腔唱法也融入到了曲子的創作中，讓人耳目一新。

四、花腔演繹隨想

這首作品在聲樂演唱上除了中國傳統式優美平和的旋律，關鍵是吸收和運用了西洋音樂中的花腔技巧來演繹。特別重要的是歌曲中大段無歌詞的跳音，用我國傳統民族風格來演唱，難以表現聲音的輕巧靈動，用花腔技巧來表達，能使這首聲樂曲別開生面。同時，跳躍性的節拍和音律使聽眾有種愉悅的感覺，并且構成了六句重復的旋律，由弱到強，由遠及近，由慢到快，使情感不斷地向前推進，引發了演唱者自由飛翔的思緒。花腔的使用使其跳音部分更加靈活，不同的人唱都有不同的味道，由于每個人的音色、對歌曲的感覺和處理方面都有著自己的理解，之所以把《春江花月夜》定位成聲樂隨想曲，是因為歌曲中有大量的唱段都用“啊”來唱，節奏由慢到快，隨著演唱者深入淺出和到后面的加大力度帶給人們無數的遐想，這就是花腔的隨想。《春江花月夜》中大量的花腔演繹不僅體現出了創作的靈活，在演唱的同時隨著鋼琴由慢到快的樂感加強，花腔隨著音樂的強弱快慢而發生變化，也把人們帶入似真似幻，別開生面的音樂氛圍中。

五、結語

一首《春江花月夜》充滿了民族文化的精髓，隨著中西方各種文化的交流越來越深入，中國民族唱法與西洋美聲唱法也開始彼此滲透、彼此融合、互相借鑒。《春江花月夜》作為中華民族音樂藝術之瑰寶像無數個明珠一樣在人類歷史的長河中永遠閃耀著璀璨的光芒。

黨義歌（1991—），河南洛陽人，研究方向：聲樂。