淺析鋼琴練習中如何正確背譜

戎 君

（蘇州幼兒師范高等專科學校，江蘇 蘇州 215000）

淺析鋼琴練習中如何正確背譜

戎 君

（蘇州幼兒師范高等專科學校，江蘇 蘇州 215000）

在鋼琴練習中，練習者通常注重提升演奏技巧和音色處理能力，而忽略養成良好的背譜習慣，導致背譜效率低且容易遺忘，不利于自身演奏能力的提升。因此習琴者在練習過程中應采取有效措施培養正確的背譜習慣。本文簡要概述了鋼琴練習中養成背譜習慣的意義，并探討了怎樣打好背譜的基礎，在演奏中如何做到正確背譜。

背譜意義；練琴習慣；背譜措施

在鋼琴練習中，當曲目逐漸增加了演奏難度，對彈奏跳躍距離和彈奏速度均提出更高要求時，很多學生明顯不適應看譜彈奏。基于此，背譜演奏成為表現樂曲的理想方式，在鋼琴練習過程中發揮著重要意義，但是很多教師和練習者并未意識到這一點，普遍存在不重視背譜或背譜不正確等現象，最終影響練習者的練習效果。

筆者見到許多習琴者背譜，通常是把新學的曲目練習幾遍后，便憑記憶彈奏，很快背下來，不再看譜。結果連最基本的譜面標記，譬如：拍號、調號、音符加線、臨時升降號、音樂術語等都沒看清楚，更別說去表現樂曲的風格了。這如同一個不諳古語者背唐詩，還未讀熟就先學背，怎能不生硬、不出錯呢？因此，在鋼琴練習中要做到正確背譜，要求習琴者明確背譜的意義，并在平時的鋼琴學習中養成正確的練琴習慣，采取有效的背譜措施。

一、鋼琴練習中背譜習慣養成的意義

（一）有利于強化練習者對樂譜的理解

習琴者若想正確背譜，就需對樂譜進行分解，在理解的基礎上獲得有效記憶。練習者對樂譜的記憶過程也是深入理解的過程，有利于練習者對樂譜進行整體把握。在此基礎上習琴者可以充分理解曲目中蘊含的豐富感情，與自身的情感產生有效共鳴，并將其應用于演奏過程之中，形成在理解的基礎上呈現曲目的效果。

（二）有利于提升練習者的樂感

習琴者對樂譜不熟悉便會進行看譜練習，這樣雖然能夠達到技巧和指法的練習，但是缺乏對習琴者音樂樂感的訓練，練習者很難掌握樂曲中的生命力和感染力，導致其在演奏過程中無法注入真實的情感，最終呈現的演奏只有空洞的技巧與指法的疊加，沒有鮮活的生命力。而背譜可以強化習琴者對樂譜的理解，在背奏和練習中注重樂感的把握，最終提升練習者的樂感。

（三）有利于增強練習者的記憶能力

背譜在鋼琴學習過程中發揮著重要的作用，是鋼琴學習者經歷的必然過程，在鋼琴演奏中由于記憶障礙造成的錯誤或者停頓現象經常出現，從而影響演奏者的演奏水平。因此，在鋼琴練習中，從某種程度上來講，背譜能力可以直接影響演奏效果，良好的背譜習慣能夠有效使輸入大腦的音樂信息保持持久記憶，提升習琴者的學習能力，進而增強鋼琴演奏能力。

二、養成正確的練琴習慣——正確背譜的基礎

（一）養成正確的指法習慣

習琴者需要了解一些常用的指法規律，如：“穿、跨指法”、“擴縮指法”等，在練習中，習琴者還要自己去總結一些指法規律，譬如：以左手為例，彈奏原位三和弦多用5、3、1指；彈奏琶音do mi so1 do(高音)，若三音為白鍵，指法為5、4、2、1；若三音為黑鍵，指法為5、3、2、1；彈奏雙音三度音階的指法公式為*，彈奏半音階、全音階等指法也都較固定。熟練掌握指法規律，養成良好指法習慣，可有效提高練琴效率。

（二）養成良好的讀譜習慣

1.讀音高和節奏

音高準確是演奏（演唱）音樂作品的首要條件。把每一個音高讀準確，其秘訣在于細心。作為演奏者必須看清譜號、調號、臨時升降號、等音，還有大量加線的音符，細致地對照樂譜檢查每一個音，并通過識譜從聽覺上來感受它的實際音響效果，從而在內心形成這首音樂作品的線條輪廓。讀音高的同時還要讀節奏、節拍。每小節有幾拍，這個音處于強拍還是弱拍，時值多少，休止符需要停頓多長等，這些細節問題往往都是我們最容易忽視的地方，因此習琴者必須認真算清拍子，可先分解成小拍子練習，再放回原始節拍去演奏。

2.讀音樂風格

不同作曲家其演奏風格是不同的。譬如，巴洛克作曲家如巴赫的音，講究圓潤如珠；印象派作曲家如德彪西的音，喜歡模糊朦朧；浪漫派作曲家如肖邦的音追求濃情詩意。同樣是古典樂派，貝多芬的音堅定平穩，凝煉沉著；莫扎特的音晶瑩剔透、輕靈明快……總之，演奏一首樂曲需要了解作曲家的風格。

3.唱樂譜

在浩如煙海的鋼琴作品中，我們發現大多數旋律都具有歌唱性。匈牙利著名音樂教育家柯達伊認為：“不先歌唱就開始樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。”因為對少年兒童來說，對感性的事物理解與記憶要強于枯燥的理論。例如：有些學生不懂分句，不懂呼吸，如果僅從理論上解釋，學生們往往并不能很好地理解并運用，即使依樣畫葫蘆，也會做得很生硬。如果，讓他們學會演唱樂譜，通過學習能力的遷移，用歌唱中的呼吸來領悟樂曲中的分句，就能在頭腦中形成正確的分句概念，并在演奏中對樂句的呼吸做出自然的處理。因此，對于習琴者來說，在練習一首新樂曲之前，可先學習唱譜。左右手的樂譜分開單獨唱。如果是復調作品，把每個聲部的旋律線條找出來并演唱，還可進一步提高要求，在彈奏第一聲部的同時演唱第二聲部，反之亦然。另一個重要細節是，在唱旋律的同時要把音樂術語所表達的情感一并唱出來，是慢板還是快板，是漸強還是漸弱；是歡快還是憂郁……通常，如果練習者能準確地，歌唱性地演唱樂譜，那么在他的演奏中，也往往能將樂曲準確地、歌唱性地表現出來，這樣的讀譜除了能做到正確外還能獲得音樂的美感與樂趣。

（三）養成良好的聽覺背譜習慣

在習琴者背譜過程中，聽覺背譜發揮著重要的作用，其中聽覺記憶對整個記憶行為發揮著指導作用，習琴者必須具備完善的聽覺技能才能合理高效地處理聲音、樂譜、技巧和情感之間的關系，進而提升自身的演奏水平。因此在日常練習中，習琴者應該注重培養自身的聽覺記憶能力，并進行聽覺背譜練習，以此增強鋼琴演奏的流暢性。例如在日常訓練中，習琴者在學習過程中可采取“多聽多學”的形式，摒棄過多聆聽別人的演奏會喪失自身風格的誤區，選取大師或者教師的演奏進行觀看與聆聽，在具體聆聽過程中注重把握其中的和聲和曲式結構，吸收其中的合理部分，與自身的演奏相結合，進而完善自身對曲目的理解，為背譜練習奠定基礎。同時在具體聽覺背譜練習中，習琴者可以采取默唱和默背的練習方式，其中默唱是實現音樂完整再現的重要手段，習琴者可對內心音樂感知過程進行回憶，以此為習琴者提供背譜的優勢條件。在具體記憶中，習琴者首先對曲目進行初步記憶，在腦海中保存曲目的相關信息，接下來對曲目的具體要素進行辨識確認，確認后開始默唱環節，在心目中再次重現完整曲目。比如在巴赫的《十二平均律》背譜練習中，聲部的層次性為本首曲目的主要難點，要求習琴者每一個層次的力度變化、音色對比、音符時值等均要精準把握，習琴者可在背譜過程中引入默唱環節，通過曲目的再現領會其中的精髓，以此加深對曲目的記憶。此外，在聽覺記憶中，習琴者還可適當采取視唱練耳的訓練方式，初學者可將練習的側重點放在節拍、音程和弦方面，以此鍛煉自身的音樂素養和感知能力。接下來習琴者可開展旋律訓練，對一個升降號以內的自然大調和三種小調式進行集中掌握練習。

三、采取有效的背譜措施——正確背譜的保障

（一）分段背譜——劃分結構

在背譜練習中可以選取分段方式進行練習，先對樂譜結構進行宏觀把握，根據其動機，樂句、主題或具體旋律走向對樂譜進行分段，明確各段之間的內在聯系，使得樂譜在頭腦里具有清晰的印象。以《共產兒童團歌——簡易變奏曲》為例，全曲由A A1 A2 A3 A4 尾聲，共6個部分（97小節）組成。主題A（1—8小節）：是豪邁的進行曲，旋律似由小喇叭高昂嘹亮地奏出。第一變奏（9—16小節）：旋律轉移到左手，右手奏八分音符背景。第二變奏（17—24小節）：調性變為G大調，在旋律上采用裝飾變奏（也叫旋律加花）的手法，每拍第一個音就是主題。第三變奏（25—32小節）：連續十六音符跑動，句末減七和弦增加了緊張度 。第四變奏（33—42小節）：反復后的前8小節為G調，后8小節為C調，它通過變換拍子（2/4拍）和伴奏音型（采用八分音符為單位的節奏），舒緩了樂曲的速度。第五變奏（43—59小節）：保持A2的二拍子，C大調，主題在左手低音區。第六變奏（60—69小節）：它通過對主題的節奏加以切分化的處理，描寫了共產兒童團員得勝歸來的威風形象。第七變奏（70—76小節）：再現第二變奏，調性轉到C大調，高了四度。尾聲（77—85小節）：節奏堅決，三連音像軍鼓聲。練習者可以參照這樣的劃分形式進行分段背奏再整體把握。此外，練習者也可根據自己的理解選取其他角度進行劃分，達到對樂曲整體的把握。

（二）分手背譜——區分聲部

在鋼琴演奏中左右手承擔著不同的聲部，例如復調樂曲，通常分為二部、三部或多聲部，并且聲部之間主題存在單一或疊加等多種情況，使得背譜或彈奏變得復雜。因此在分手練習中，練習者首先要對各聲部的不同旋律進行區分，以此摸清樂曲的線條走向，接下來練習者根據左右手的具體聲部進行背譜練習，感受其中主題與對題的協同性，保證曲目彈奏的完整性。在這一階段大量練習的同時，練習者應該注重在彈奏中有效應用聽覺器官去辨別和聲中的音色，例如，對協和和弦和不協和和弦進行對比等……區分其在音色方面的不同之處，在此基礎上形成對各聲部較為清晰的印象，增強記憶效果。

（三）結合手指運動模式背譜——肌肉記憶

鋼琴演奏以流暢和連貫的藝術表達為特點，在彈奏過程中不能出現不必要的停頓，因此在練習中必須培養慣性彈奏思維，進而保證曲目演奏中的連貫性，可采取結合手指運動模式的方法來增強練習者對曲目的熟悉，實現準確流暢地演奏樂曲。例如，背譜中，練習者必須在讀譜上下功夫，并在每次彈奏中保證相同旋律使用同樣的指法。對于相同的音型和重復的樂句使用相同的手指運動模式，對于和弦，尤其是三和弦練習必須記住每個轉位的固定指距，在反復練習中提升手指的感知與觸控能力。當同一種動作重復多次之后，肌肉就會形成條件反射，這種記憶方式被運動生理學和心理學專家稱為肌肉記憶。

（四）背譜檢驗——回歸看譜演奏

背譜檢驗是對背譜效果的專業化檢測，能夠清楚地了解練習者背譜的效果和質量，與大量的背譜練習同等重要，因此在背譜練習過程中應定期設定背譜檢驗，幫助練習者找到背譜過程中的不足之處，以此提高練習者背譜的質量和效率。

背譜檢驗的方式可以有兩種：一種方式是背譜演奏后再重新看譜練習。當眼睛看著樂譜彈奏時，眼睛就會在手和樂譜之間來回切換，定期看譜演奏，既能檢查背奏是否正確，又能鍛煉手眼協調能力。

另一種方式是教師定期組織練習者進行背譜測試，以固定的曲目要求練習者背奏，教師在練習者演奏結束后進行點評，并與練習者有效溝通，了解其背譜習慣，對其習慣具體指導，糾正練習者在背譜中死記硬背等的錯誤方法，并改變習琴者認為背譜可有可無的錯誤態度，引導練習者掌握高效的背譜方式。這樣一來既增強了教師及練習者自身對其背譜效果的了解，同時也使得練習者在現場彈奏和教師指導過程中掌握更加有效的方式，加深對曲目的理解和對樂譜的熟悉程度。

綜上所述，正確背譜是鋼琴練習乃至鋼琴演奏中的重要組成部分，在日常練習中，習琴者必須明確正確背譜的重要意義，養成正確練琴習慣，根據曲目特點并充分考慮演奏中的手指運動模式，選擇分段和分手背譜等方式。此外，還要進行背譜檢驗，發現背譜過程中的問題，進行及時有效地糾正，從而保證鋼琴練習（演奏）中背譜的精準度。

注： *著名法國鋼琴教育家瑪格麗特·朗的雙音三度音階公式。

[1]魏廷格.鋼琴指南,答鋼琴學習388問[M].人民音樂出版社,1997.

[2]但昭義.少兒鋼琴教學與輔導[M].華樂出版社,1999.

[3]傅雷.傅雷家書[N].生活·讀書·新知三聯書店,1995.

戎君（1977—），女，漢族，籍貫蘇州，學歷本科。任教于蘇州幼兒師范高等專科學校，高級講師，研究方向：音樂教育。