海派畫家趙之謙的花鳥畫藝術(shù)特色

宋 鈺 （十堰市群眾藝術(shù)館 442001）

海派畫家趙之謙的花鳥畫藝術(shù)特色

宋 鈺 （十堰市群眾藝術(shù)館 442001）

趙之謙是海派畫家的典型代表人物，他的作品不僅繼承了傳統(tǒng)中國畫的特點，而且也在一定程度上流露出西方繪畫的風格，在百花齊放的畫壇中建立了自己的獨特風格。本文結(jié)合筆者多年來的研究，就海派畫家趙之謙的花鳥畫藝術(shù)特色進行了簡單的論述，旨在與同行進行交流分享。

海派畫家；趙之謙；花鳥畫特色

海上畫派簡稱海派，最早形成于19世紀中期，當時的上海正遭受著多元文化的沖擊，不同流派及風格之間相互作用，使得中國文化藝術(shù)一時之間處于十分繁盛的階段。在這種百花齊放的背景下，以趙之謙、吳昌碩等為代表的畫家，將傳統(tǒng)國畫與西方藝術(shù)不斷融合，大膽創(chuàng)新改革，海派風格由此產(chǎn)生，并成為中國近代美術(shù)史上的一筆重要的財富。

一、趙之謙簡介

趙之謙（1829-1884年），祖籍浙江紹興，是中國清代著名的書畫家及篆刻家。字益甫，又字為撝叔，號有冷君、梅庵、悲庵、無悶等。其在篆刻方面取得了巨大的成就，對后代的影響不容小覷。不論是繪畫風格還是書法造詣，趙之謙都是晚清繪藝術(shù)史上一個重要的人物。就前者來說，他是海派之祖，它的金石畫風在很大程度上推動了近代寫意花卉的發(fā)展；就后者來說，他獨創(chuàng)了魏碑體書風，使得碑派技法體系得到了極大地完善，成為清代全面學碑的典范。最后，在篆刻風格方面，他繼承發(fā)揚了鄧石如的“印從書出”的創(chuàng)造模式，開辟了一個新的境界。可以說趙之謙在花鳥畫的發(fā)展過程中起到了重要的推動作用。

二、花鳥畫藝術(shù)特色

1.題材新穎，且生活氣息濃重。趙之謙在進行花鳥畫的創(chuàng)造過程中，側(cè)重于一些充滿生活氣息的事物，比如米袋、蔬果、菜肴、青銅器以及水生動物等，前人從來沒有進行過這方面的創(chuàng)作，但是他不但選取了這種新穎的題材，而且在表現(xiàn)手法上也是十分清新自然，如《異魚圖》就是一個典型的代表作，在后世中被人們廣為稱頌。就花卉題材來說，一般古人在進行創(chuàng)作時，往往會選取梅蘭竹菊以及荷花、牡丹等類型，而趙之謙不僅繼承了這種繪畫題材，而且也進行了一定的延伸，將海棠、棕櫚、琵琶、鐵樹等引入其中，實現(xiàn)了繪畫風格的突破。在作畫過程中，他緊緊圍繞自己感興趣的民俗風物，深入觀察其特征，然后再進行創(chuàng)造，所以可見其在他心中的地位。但是，站在當時的社會角度來說，該階段事物的畫像又是時代的寫照，為后人進行民俗飲食以及生物種類的研究打下了堅實的基礎(chǔ)。

2.用色素雅，卻又不失鮮明特色。與當時宮廷和民間流行的色彩所不同，趙之謙在進行花卉畫創(chuàng)造的過程中，堅持自己的賦色特點。一方面既繼承了傳統(tǒng)文人作畫的素雅柔和，其次，又在其基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新發(fā)展，用色大膽，在進行水墨涂抹時隨心所欲，突破了固有模式的束縛，所以畫作風格十分鮮明，整體漂亮有致，真正達到了雅俗共賞的目的。對趙之謙的畫作進行研究我們可以發(fā)現(xiàn)其并不主張輕浮艷俗的用色用法，雖然他也會引入一些重色進行花卉的表現(xiàn)，但是卻凌駕于艷俗之上。更多的在于通過這種強烈的色彩對比，使得整體畫風更加傳神，一片勃勃生機。趙之謙這種通過艷麗色彩來大膽尋求拙逸的方法，為花鳥畫的創(chuàng)造注入了新的靈感，是一種寶貴的探索。從當時的時代背景來看，晚清時代的趙之謙一方面需要遭受社會的動蕩，其次又不得不面臨家道中落的困境，在這種情況下，趙之謙不得不將作畫和生活有機的聯(lián)系在了一起，既考慮客人的華麗要求，又不拋棄文人雅士的高雅風格，所以這種賦色特點下的花鳥畫作品真正達到了雅俗共賞的境界。

3.構(gòu)圖錯落有致，花卉表現(xiàn)十分傳神。構(gòu)圖是進行花卉創(chuàng)作中一個重要的因素。縱觀中國畫的發(fā)展歷程，從宋代以后的作品來看其都過多的重視情趣，忽視了構(gòu)圖的合理性，所以使得繪畫作品呈現(xiàn)極端狀態(tài)，要么平穩(wěn)有序，要么就是狂妄灑脫，不拘小節(jié)，達不到雅俗共賞的境界。而趙之謙深諳構(gòu)圖的重要性，其花卉作品力求在平穩(wěn)中有所創(chuàng)新，在險境中又謀求平穩(wěn)，各種布局結(jié)構(gòu)都呈現(xiàn)一定的風格與技巧。比如《荷花》，其構(gòu)圖并沒有拘泥于傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，反而采用“上緊下松”的方式，雖然這種方式不免給人頭重腳輕的感覺，但是該作品卻沒有絲毫動蕩的感覺；在《丹桂秋艷》的構(gòu)圖中，我們可以看到畫作的下方有大部分的留白，畫作上方則是大片的濃密枝葉，二者形成了強烈的疏密對比，但是趙之謙就將其作為基礎(chǔ)，將力的平衡感有效的呈現(xiàn)了出來，使得整體畫作十分和諧卻又不失藝術(shù)張力；在《積書巖圖》的構(gòu)圖中，景物占據(jù)了滿滿的紙張，雖然密集但是卻沒有失去分寸，由此可見其在疏密調(diào)節(jié)和盤統(tǒng)籌握方面的智慧。同時，他也實現(xiàn)了詩書畫印的有機結(jié)合，將書法篆刻的章法奧妙巧妙的與創(chuàng)作融合在一起。從一定角度上說，他的作品并不安于現(xiàn)狀，講求繪畫格局疏密協(xié)調(diào)，多樣歸一，剛?cè)嵯酀靡环窬植贾谩Ｋ裕幕ɑ茏髌冯m然舒展于滿滿一張紙，但是繁密卻不凌亂，部落有致，花朵枝葉各自舒展其形態(tài)，十分傳神。

三、結(jié)語

綜上所述，趙之謙的繪畫風格對清末的畫壇造成了巨大的沖擊，雖然其一生坎坎坷坷，起起伏伏，但是他卻窮極一生為世人呈現(xiàn)出一個豐富多彩的精神世界。海上畫派的精髓就在于繼承與發(fā)揚，改革與創(chuàng)新，通過簡單的生活題材，努力呈現(xiàn)出清新雅致的作品，這也是海派畫家必生都在追求的。趙之謙在花鳥畫上的表現(xiàn)手法和藝術(shù)風格為后人留下了一筆寶貴的財富，成為美術(shù)歷史上一顆閃亮的明珠。

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[3]呂少卿.論“海派”藝術(shù)雅俗共賞審美特性中的“向俗”傾向性[J].藝苑，2008，（07）；4-11.

[4]張睛.清末海派繪畫的世俗性研究（下）[J].名作欣賞，2016，（02）；118-122.

宋鈺（1987-）女，漢族，湖北省十堰市人，現(xiàn)為十堰市群眾藝術(shù)館美術(shù)部干部，主要從事國畫花鳥畫的創(chuàng)作和輔導。