新時期以來保定美術發展綜述

聶道汨 楊靈敏 （河北大學藝術學院 071000）

新時期以來保定美術發展綜述

聶道汨 楊靈敏 （河北大學藝術學院 071000）

由于省會的遷離，新時期以來保定的社會地方有所下降，但在美術的貢獻上卻始終處于省內領先地位，并且在九十年代達到一個高峰，產生了一大批卓有成果的畫家及雕塑家。其原因是多樣的，保定深厚的文化傳統是其承載的基礎，較為發達的高、中等院校為其提供了傳承支持。新世紀后其影響力雖有所下降，但在京津冀一體化進程不斷加深的當下，保定美術將迎來新的春天。

新時期；保定美術；發展現狀

該文為河北省文化藝術科學規劃青年項目（課題號：HB16-QN004）成果論文

十一屆三中全會以后，中國實行改革開放，經濟持續快速發展，美術事業也進入了一個新的春天。保定作為曾經叱咤風云的直隸總督署駐地以及后來的河北省省會，曾一直是華北地區乃至全國重要的政治、經濟和文化中心之一，見證著中國現代化的歷史進程。雖然文革時期省會遷離保定，但作為全國知名的歷史文化名城，在文藝方面仍有她不可替代影響力。伴隨著改革開放的春風，保定的美術事業也進入了一個新的階段。自進入新時期以來的近四十年里，保定美術在一種文化取向多元化、藝術語言兼容并包的狀態下快速發展，涌現出了一批優秀的畫家及雕塑家。在國畫方面有黃耿卓、張靜伯、谷中良、楊天問、楊文會、趙小海、王繼平等；油畫方面有鐵揚、徐曉燕、明鏡、王維安、馬琳、劉宏偉、豈夢光、胡國輝、陸成綱、范淼等，版畫有姚天齊、夏俊龍、范澎等，雕塑方面有任世坤、王藝寧、黃海、李慶文等。

20世紀80年代以后，在西方現代主義和后現代主義的共同影響和刺激下，保定國畫也進入了快速多元的發展時期。在理論界李小山提出“國畫已走向窮途末路”的背景下，保定國畫家們也試圖突破已有的藩籬，尋找新的可能性，但隨著“89現代藝術大展”的戛然而止，進入90年代后，畫家們已經意識到了本體精神對于藝術和文化理念的重要性，并開始自覺強化和建構自身的民族精神和文化理念。這一時期他們的作品在回歸傳統的同時，也相應地吸收了部分西方現代形式主義理論。在語言探索及表達意境上，保定國畫家們整體趨于傳統派，這也許跟保定這個城市的現代歷史進程有關。代表畫家為張靜伯、黃耿卓、楊天問、趙小海等。張靜伯的國畫創作得力于對宋代繪畫的研究和繼承，使得他的作品具有宋代繪畫的寧靜之氣。他的人物畫多以山野少女為題材，作品吸收壁畫的一些表現手法刻畫人物，高古而悠遠，幽靜而自在。他的花鳥畫，工筆細致的禽鳥與抽象化的筆墨環境巧妙自然的渾融一體，產生了獨特的審美空間，并具有強烈的現代感，在河北乃至全國都具有一定的知名度。楊天問則一直致力于工筆花鳥畫的創作和教學。他的作品嚴謹精致、清新脫俗、寧靜含蓄、意境幽遠，是保定乃至河北工筆花鳥畫界的一面旗幟。黃耿卓以其看似逸筆草草、簡約放縱、夸張不拘的大寫意筆法表達了對太行山民樸質、剛毅、善良品質的尊崇，畫面中透出極強的人性關懷，表現出了人性的永恒之美。趙小海的焦墨山水畫，蒼茫、渾厚、遼闊、大氣磅礴，有著極強的視覺沖擊力，他的作品在借鑒傳統筆墨的范式上，積極融匯西方抽象主義形式語言和寫實繪畫的光影因素，探索自己獨具特色的表現方式，被理論界稱為“趙家黑畫”，影響較為深遠。

20世紀80年代是中國油畫發展的重要轉折時期，回顧保定油畫近四十年的發展歷程，我們可以總結出80年代保定油畫界整體還處于思考和沉默狀態，既沒有積極響應當時流行的走現代、后現代藝術潮流，也沒有一味尊古，而是采取“旁觀”或者“靜觀其變”的態度。正是這種心態為90年代保定油畫的快速發展奠定了深厚基礎，其藝術視角也漸趨開闊。不同風格、不同流派、不同觀念的作品開始不斷涌現。由于現代主義和后現代主義對畫家的影響，畫家的本體意識逐步強化，對生命本身的關注和思考也漸趨深刻。應該說90年代是保定油畫發展的黃金時期，在全省乃至全國都產生了較大的影響。當時保定的八位畫家聯合進京辦展，著名理論家水天中把它稱為“保定現象”，這八位畫家分別是趙文華、明鏡、劉宏偉、胡國輝、豈夢光、陸成綱、馬琳、徐曉燕。他們不但是河北油畫界的翹楚，更為中國油畫的多元發展作出了卓有成效的探索。

新世紀后保定油畫發展面臨諸多不利因素，油畫人才青黃不接，加上地緣因素，人才流失較為嚴重，致使保定油畫界整體處于式微狀態。在“京津冀協同發展”的當下，保定應把握時機，發揮地緣優勢，拓寬人才的培養渠道與引進力度，加深油畫理論以及策展推廣的研究深度。美協和各高校應借機多舉辦各種美術展覽及學術講座，調動本土油畫家群體的參展積極性，達到“以評促進”激勵機制。從地域出發、從時代出發，以寬廣的視野打造一支卓有影響力的油畫團隊是我們的目標。

說到保定版畫的發展現狀，不得不說它相對處于弱勢地位，其原因是多樣的，但最重要的是版畫專業教育傳承的缺失以及新世紀以來版畫整體地位的下降。就是這種情況，保定仍然吸收了一批優秀的版畫家，其中較為知名的就有姚天齊、夏俊龍、范澎、范淼、張光輝、等。他們有的是科班出身，如夏俊龍，后來調離保定，也有自學成才的，但大部分都是兼職版畫家，如范淼、范澎、張光輝等。這里值得一提的是范澎，他曾研修于中央美術學院版畫系碩士生課程班，算是半個科班出身，卻取得了不俗的成績。他對版畫的多年研究，使得范澎形成了沉郁、醇厚的性格特點和語言風格，特別是經歷了中央美院進修后，范澎的觀念得到了更新，視野開闊了，思考也更加深入，這使得他在作畫過程中增添了一些松動和隨意，作品也就多了些許靈動。近年來，范澎又開始從事風景油畫的創作，在他的油畫作品里帶有版畫的特征，無論是版畫還是油畫，范澎都穩穩的走好每一步，為保定美術界樹立了應有的榜樣。

新時期保定美術的發展，離不開保定美術院校作出的貢獻。其中河北工藝美術學校（后改名河北工藝美術職業學院）為保定美術事業的發展做出不可替代貢獻，培養出了一批全國知名的國畫家和油畫家，同時也為保定雕塑的發展和繁榮作出了突出貢獻，是該校的品牌專業。如以趙守詮為主的專業教師為河北省培養了一批具有專業水平和較高創作能力的雕塑家。任世坤就是其中突出代表，他于1984年畢業于河北工藝美術學校，后留校任教，作品曾入選2004年第十屆全國美展，其雕塑作品被省內外多家文化事業單位收藏并產生了一定的影響力； 王藝寧于1991年畢業留校任教至今，其作品《春不老》獲第九屆全國美展優秀獎，《喜事》入選第三屆全國青年美展并被中國美術館收藏，《好日子》入選第十一屆全國美展等。他們不僅為我們留下了很多優秀的雕塑作品，也為保定雕塑藝術的繁榮與發展作出了應有貢獻。

總之，保定作為全國歷史文化名城，雖說改革開放后由于特殊的歷史原因未能得到快速的發展，但隨著近年來京津冀一體化進程的不斷深入以及國家級新區——雄安新區的設立，將為保定的快速發展帶來千載難逢的機遇。文藝事業作為一個城市發展的重要組成部分，我們堅信保定美術事業即將迎來新的春天。

聶道汨（1982- ），美術學博士，河北大學藝術學院碩士研究生導師；研究方向：美術理論與創作

楊靈敏（1987- ），女，河北大學藝術學院講師，研究方向：中國現當代美術史。