略談花鳥藝術(shù)的感悟

董玉怡

何為陶瓷繪畫藝術(shù)，陶瓷繪畫藝術(shù)是一種充滿文人氣息的藝術(shù)。畫中充滿了含蓄、空靈、蘊(yùn)藉、畫意，使欣賞者能融入奇妙幻境、深遠(yuǎn)飄渺、雄渾幽深、氣勢如宏、詩情畫意之感覺。文化層次耐人尋味。透過畫面，能使人產(chǎn)生聯(lián)想，領(lǐng)略到弦外之音，畫外之意。例如花鳥繪畫就是文人繪畫者普遍善用的一種運(yùn)用動植物繪畫來表達(dá)情感的方式。

一、花鳥一一自然美妙的韻律

具有美妙名稱的花鳥藝術(shù)。它最初由圖騰崇拜，到抒寫性靈，發(fā)展至今己成為陶瓷繪畫藝術(shù)領(lǐng)域里獨(dú)特的藝術(shù)。發(fā)展過程呈現(xiàn)了藝術(shù)家“萬趣融入神思”之后，以“意”為本體，表現(xiàn)人們的思想觀念，情感表達(dá)等一系列自然機(jī)趣關(guān)系。依托千變?nèi)f化自然物象的花鳥造型，使畫家的內(nèi)心世界得以展現(xiàn)，即將“意”或“心”寄托于自然界的花草鳥蟲的審美再造中。通過對物象的審美再造，讓欣賞者得以享受和溝通。

花鳥畫在原始社會就有了萌芽。原始社會的彩陶，就有大量的禽鳥形象。魏晉南北朝之前，花鳥就以圖案紋飾的方式出現(xiàn)在陶器以及其他器皿上。使之成為了花草、禽鳥神秘的意義繪畫方式。人們圖繪它并不是在藝術(shù)范圍內(nèi)的表現(xiàn)，而是通過它們傳達(dá)社會的信仰和君主的意志，藝術(shù)的形式只是服從于內(nèi)容的需要。因此鳥崇拜作為民族的無意識的現(xiàn)象，卻一直滲透到唐以來日益成熟的陶瓷花鳥畫中。以致演變成陶藝家陶冶情操的一種方式，這種方式就是陶瓷文人瓷上作畫的過程。

花與鳥為什么得到藝術(shù)家的追捧，就拿音樂家來說吧，音樂家能從鳥兒的啼鳴聲中換起美妙的音符，引發(fā)對音律的聯(lián)想，創(chuàng)作出一曲曲悅耳的鄉(xiāng)村音樂。詩人也是如此，當(dāng)詩人看到美麗的花、鳥時就會詩性大發(fā)，寫出一篇篇動人的詩句，可想藝術(shù)家對花與鳥聯(lián)動性的運(yùn)用。不要說藝術(shù)家，就連農(nóng)夫聽到鳥兒的第一聲啼鳴，就知道清晨己到來，因而來到田邊地頭，邊耕種，邊欣賞鳥聲，減輕耕種的勞累。何況藝術(shù)家對鳥聲、花卉就更敏感，他們從鳥兒的啼鳴中感覺到了生命所富有的生機(jī)，從而激發(fā)了畫家們對花鳥的厚愛，創(chuàng)作欲望也就油然而生。面對這自然美妙的韻律，陶瓷藝術(shù)家的筆墨也就不由自主的在瓷胎上揮舞，精心地描繪，留下了許多精美絕倫的花鳥陶瓷藝術(shù)作品。

二、藝術(shù)的體驗、構(gòu)思、表現(xiàn)

一幅好的陶瓷花鳥藝術(shù)作品不是憑空而就的，它是藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)集中的體現(xiàn)。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術(shù)體驗藝術(shù)體驗活動可以說是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段，以深入生活，自我修養(yǎng)，選材應(yīng)用，審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟，創(chuàng)作欲望的萌動及動機(jī)的生成作為藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。這可以是一個相當(dāng)長期的過程。所謂藝術(shù)體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強(qiáng)烈的思想情感，把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。這種欲望就來之于藝術(shù)家仔細(xì)地觀察生活，深入地感受生活，認(rèn)真地思考生活，同時，藝術(shù)體驗更需要藝術(shù)家以自己的全部身心去擁抱生活，需要藝術(shù)家飽含情感的切身體驗。

藝術(shù)構(gòu)思陶藝家按照其創(chuàng)作意圖把對實(shí)際生活的感受與認(rèn)識統(tǒng)一起來，醞釀、創(chuàng)造成為藝術(shù)形象而進(jìn)行的一系列的形象即抽象的思維活動。是藝術(shù)家在審美體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特殊的創(chuàng)意動機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟的過程。藝術(shù)構(gòu)思是按照其創(chuàng)作意圖把對實(shí)際生活的感受與認(rèn)識統(tǒng)一起來，醞釀、創(chuàng)造成為藝術(shù)形象而進(jìn)行的一系列的形象思維活動。是藝術(shù)創(chuàng)造的重要環(huán)節(jié)。就如花鳥藝術(shù)家，他能稱的上花鳥藝術(shù)家，證明他已經(jīng)熟悉花鳥的生活，了解和掌握了自然界的鳥、獸、魚、蟲、花、草、樹木等物象的習(xí)性，并加以認(rèn)真剖析與研究，從感性認(rèn)識提高到理性認(rèn)識。是作家所進(jìn)行的一項十分艱巨的創(chuàng)造性勞動，是很不容易的歷練過程。

花鳥藝術(shù)的構(gòu)思是創(chuàng)造力的表現(xiàn)，它集中地體現(xiàn)出作家藝術(shù)修養(yǎng)、生活經(jīng)驗等方方面面。作家的思想修養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)越高，所積累的生活經(jīng)驗越豐富，其藝術(shù)構(gòu)思就越趨于完美。如“梅雀圖、鴛鴦戲水、四君子、歲寒三友”等，是典型的借物抒情的藝術(shù)構(gòu)思，是陶瓷花鳥畫經(jīng)常描寫的題材。藝術(shù)家通過細(xì)心刻畫深入描繪，不僅畫出它們外形的美感，更主要的是刻畫出潛在的寓意，即完整的藝術(shù)意象。簡言之，藝術(shù)構(gòu)思就是藝術(shù)家將不系統(tǒng)的零散的生活素材，通過藝術(shù)思維構(gòu)想成獨(dú)特而又理想的藝術(shù)意象的活動，其實(shí)質(zhì)，是藝術(shù)家對社會現(xiàn)實(shí)的一種審美認(rèn)識活動。

藝術(shù)表現(xiàn)是人類藝術(shù)形式和創(chuàng)造美感。其第一步是模仿，模仿自然中那些符合自己審美觀的各種比例關(guān)系，也就是模仿能與自己自然頻率產(chǎn)生共鳴的關(guān)系比例特征，最終產(chǎn)生藝術(shù)感染力。我們這里講的花鳥藝術(shù)表現(xiàn)力，也就是在探討花鳥藝術(shù)創(chuàng)作中所表現(xiàn)出的多重作用和強(qiáng)勁的感染力量，以及在美化畫面、藝術(shù)造型諸多方面的特殊效應(yīng)及其內(nèi)蘊(yùn)豐富的意境、節(jié)奏、韻律、品位等等。其內(nèi)蘊(yùn)豐富，感染力強(qiáng)，造型諸多方面有特殊效應(yīng)。在此基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對作品進(jìn)行審視、體味和完善。

藝術(shù)的表現(xiàn)是來源于生活但又高于生活。藝術(shù)高于生活不假，但是未必全都來源于生活。如果藝術(shù)家只是再現(xiàn)生活，總結(jié)概括生活，藝術(shù)怎么可能高于生活昵，高出來的這一塊是從哪兒來的呢？如果一個瓷畫家想畫一幅不加修飾的喜鵲那就是麻雀原貌了，那么這只麻雀是不是會打動人？回答肯定是否定的。顯然，單純的模仿是不足以產(chǎn)生藝術(shù)效果，缺少藝術(shù)效果的繪畫又怎能吸引人的眼球昵？經(jīng)典音樂作品里，除了帕瓦爾第在“四季”里有鳥鳴和溪水潺潺的模仿，其他人很少有把自然的聲音直接搬進(jìn)樂隊的。在自然界里是找不到它們形象的原型的。看來，藝術(shù)高于生活但不完全來源于生活，只靠觀察生活還不足以創(chuàng)造出藝術(shù)。

我很欣賞珠山八友程意亭老師的花鳥作品，他的作品從藝術(shù)的體驗到構(gòu)思，最終表現(xiàn)其特色。縱觀他的花鳥，不外乎幾個特點(diǎn)：一是以小寫意筆法畫花鳥，用尖細(xì)的枯筆絲羽法畫羽毛，再輕染色彩，增加羽毛的厚度，工細(xì)入微，嚴(yán)瑾精致，小鳥清新靈動，意趣高華。二是花鳥勾勒講究骨法用筆，線條細(xì)潤勁挺，工整圓潤，花葉行筆有簡有繁，有粗有細(xì)。三是程意亭的作品中入畫的鳥類品種相對較多，如山雀、仙鶴、孔雀、相思鳥、金雞、白頭翁等，畫路較廣。鳥類作為他的畫面的主體，布局多見十字交叉法構(gòu)圖，平穩(wěn)均衡。四是設(shè)色十分講究，顏料都經(jīng)自己調(diào)配，十分細(xì)膩，染色以薄為貴，尤其是花朵和花頭尤為甜潤。風(fēng)格鮮明，個性突出。縱觀程意亭作品的畫面，在色彩上常會呈現(xiàn)三種不同的效果：色澤妍麗者而不嬌媚，色澤艷麗者而不飄浮，色澤淡雅者而不蒼白無神。五是程意亭的落款書法格式相對穩(wěn)定，變化較小，字體綿柔秀美，筆法穩(wěn)健舒緩，不愧于民國時期的著名陶瓷藝術(shù)家。

陶瓷花鳥畫藝術(shù)基于自身的特點(diǎn)更能讓人領(lǐng)悟生命的意義，在體會生命的征程如風(fēng)景般展開的同時，感受到對人創(chuàng)造美和創(chuàng)造自身的雙重肯定，并不斷向新的人生境界超越，實(shí)現(xiàn)精神生命的成長。如今的陶瓷花鳥繪畫，如同中國的京劇一樣，是中國傳統(tǒng)繪畫之國粹，她歷經(jīng)千余年的發(fā)展和變革，有完整的美學(xué)觀點(diǎn)、指導(dǎo)理論、審美情趣和表現(xiàn)片段，自成一套完整的藝術(shù)體系。